Den mægtige håndfuld: komponister, historie, interessante fakta, video, komposition

Mighty håndfuld

Den musikalske kultur i XIX århundrede var ekstraordinært rig på kreative skoler og kunstneriske retninger. Blandt dem er den såkaldte "Mighty Handful" - det strålende samarbejde mellem fem komponister. Alle disse musikalske genier blev forenet ikke kun af nært venskab, kærlighed til musik og kreativitet - deres sind blev fængslet af fælles syn på kunst. Denne gruppe af talentfulde musikere har ikke kun efterladt et dybt mark på nationalhistorien, men ændrede også sin videre udvikling radikalt.

Hvordan det hele begyndte

Kredsen af ​​berømte musikere blev ikke dannet med det samme, fordi de af forskellige grunde ikke kunne mødes i fuld styrke i flere år.

Det første skridt i retning af fremkomsten af ​​"Mighty Handful" var ankomsten af ​​M.A. fra Nizhny Novgorod til Skt. Petersborg. Balakirev. Så var han kun 18 år gammel, men han havde allerede formået at vinde berømmelse som en begavet musiker. Alle samtidige bemærkede enstemmigt sin strålende virtuoseknik, dybden af ​​at udføre tanke og en stor følelsesform. Med sine forestillinger tiltrak han opmærksomheden ikke kun af musikelskere og stamgæster i St. Petersborgs koncertsale, men også af musikkritiker og kunsthistoriker V.V. Stasov, som senere blev den vigtigste ideologiske inspirator for kukisterne. Den talentfulde pianist inviterede vældigt velhavende grande til sine koncerter, men Balakirev indså hurtigt, at han ikke var interesseret i sådan sekulær underholdning og valgte en anden vej for sig selv. Mily Alekseevich så sin pligt i en anden tjeneste til den nationale kultur - han besluttede at blive en oplysende musiker. I slutningen af ​​50'erne - begyndelsen af ​​60'erne var han en af ​​de førende figurer for russisk musikalsk kunst, til hvilken nybegyndere musikere personligt var lige og drømte om at mødes. Og ofte blev sådanne bekendtskaber afholdt på musikalske aftener, der blev organiseret hjemme hos elskere af høj kunst.

I 1856, en passioneret fan af kammermusik, en inspektør af St. Petersborg Universitet A.I. Fitztum von Ekstedt holdt jævnligt kvartetmøder i sit hus, hvoraf et vigtigt møde i Balakirev og Ts.A. Cui. Sandt nok, for Cui, så var musikken bare en hobby - han studerede ved Militærteknikakademiet og blev lavet en officer for ikke så længe siden, men dette møde skød bokstaveligt sit liv på hovedet. Det ser ud til, at han var fuldstændig modsat af Milia - meget rimelig, forsigtig, vittig, men med sin livlighed kunne han tiltrække sin opmærksomhed og tiltrække ham. Så fortalte Balakirev ham om Glinka, og Cui delte med ham hans indtryk af hans lærer Moniuszko's musik. Denne tilsyneladende enkle samtale markerede starten på et godt venskab. Desuden var de ikke kun venner, der deltog i mange musikalske aftener: Balakirev blev lærer for Cui, under hvis ledelse han skabte sine første komponistopusser.

Møder blev regelmæssigt afholdt i S. Dargomyzhskys hus. Det var der i 1857, at Cui blev venner med en guardsofficer M. P. Mussorgsky. Cui introducerede igen den unge servicemand Balakirev, og siden da er Modest Petrovich blevet en hyppig besøgende til sit hus. Mussorgsky var så inspireret af denne bekendt, at han i første omgang selv tog undervisning fra ham.

De næste rækker af fremtiden "Mighty Handful" blev tilføjet af N.A. Rimsky-Korsakov. Det skete med arkiveringen af ​​hans lærer FA Kanille. Desuden er denne lærers fortjeneste for musikalsk kunst enorm, fordi det var takket være ham, at Rimsky-Korsakov, en kandidat fra Naval Cadet Corps, fortsatte med at studere musik på trods af hans eldres broders forbud. Canillet inviterede ham til sine klasser, da han så talentet hos sin elev. Det var rigtigt, at disse ikke var så fulde lektioner - Nikolay viste sine kompositioner, og hans tidligere lærer lavede kommentarer og introducerede ham til komponistteknikker og teori. Da Canille var tæt på mange fremragende musikere fra sin tid, besluttede han fast at introducere Rimsky-Korsakov i denne cirkel. Den 26. november bragte han ham til Khilkevits hus, der ligger på Ofitserskaya Street (senere omdøbt til Dekabristov Street), hvor unge musikere samledes. I 1862 blev Borodin introduceret til Balakirev og Cui på et sådant møde.

Med en let hånd Stasov ...

I 60'erne af XIX århundrede fandt en begivenhed, der var vigtig for den nationale musikalske kultur, sted, der gav navnet på Petersburg-musikere. Kilderne til denne begivenhed var MI. Balakirev.

En af Milia Alekseevichs nære venner var kordirigent G.Ya. Lomakin. Meget ofte kom de sammen med Serov og Stasov sammen for at diskutere presseproblemer. Under et af disse møder henvendte sig samtalen til musikalske fremskridt, udviklingen af ​​korskunst, og selvfølgelig det berømte kor af grev Sheremetyev, hvor Lomakin blev opført som bandmaster. Og så blev alle vred over for det faktum, at kun de udvalgt kan lytte til dette strålende kor, mens det skulle være offentligt tilgængeligt. Som svar herpå udtrykte Balakirev sin ide, som ikke havde givet ham fred i lang tid - han foreslog at oprette en Free Music School, hvor alle kunne få en uddannelse. Af de studerende foreslog komponisten at oprette sit eget orkester og kor. Lomakin kunne godt lide denne ide meget, og han blev straks involveret i dens gennemførelse. Han overtalte Sheremetyevo til at frigive sin kor til en offentlig koncert, og at give alle de indsamlede penge til åbningen af ​​skolen. Antallet aftalte, og den 18. marts 1862 blev de første lektioner afholdt i institutionen. Der var mange mennesker, der var villige til at studere, og derfor i 1865 havde Balakirev allerede et veluddannet symfoniorkester og et veluddannet kor.

Parallelt med det pædagogiske arbejde fortsatte Balakirev med at udføre. I 1867 gik han til Prag for at bekendtgøre den tjekkiske offentlighed med Glinkas operaer. Ved premieren til "Ruslana og Lyudmila" viste det sig, at scoren var forsvundet et eller andet sted. Imidlertid mister maestroen ikke hovedet og udføres af hjertet. Denne produktion genoplivede inter-slaviske relationer og repræsentanter fra andre lande besøgte ofte Rusland. Til deres ære blev det besluttet at arrangere en koncert af Free Music School, og de fremtidige kuchkister var bare ved at forberede sit program. Specielt for ham besluttede de endda at komponere endeløse værker: Balakirev overtog Overture på tjekkiske temaer, Rimsky-Korsakov - Fantasy på de serbiske temaer, og Mussorgsky besluttede at skrive et symfonisk digt om det 15. århundrede Tjekkiet.

Som følge heraf realiserede Mussorgsky aldrig sin ide, men de to andre værker blev skrevet og udført på en koncert den 12. maj 1867. Han bestod med hidtil uset succes, og selv skrev om ham i storbyens presse. Stasov bidrog også til diskussionen af ​​denne koncert ved at skrive en lang artikel med titlen "Den Slavic Concert of the City of Balakirev". Han besluttede at afslutte dette arbejde med en formaning, således at lytterne kunne huske for evigt "hvor meget poesi, følelse, talent og færdighed en lille, men allerede stærk gruppe russiske musikere har". Denne sætning blev skæbnesvigt, og navnet "The Mighty Handful" blev fast etableret i den musikalske historie. Også dette musikalske samfund er kendt under navnene "Balakirev-cirkel", "Five-Five", "Russian Five" og "New Russian School of Music".

disintegration

I den sidste tredje af 1800-tallet er der i korrespondenterne af kukkisterne, deres venner og slægtninge, ofte spekulationer om, hvad der netop førte til splittelsen af ​​samfundet. Denne ide blev bedst udtrykt af Borodin, som skrev, at han anser fænomenet at være naturligt, når personligheden vokser og vokser op, dens individualitet og synder råder over sociale overbevisninger. Smager, præferencer ændres med en person, og denne proces er uundgåelig til enhver tid, troede han.

I 1881 var Mussorgsky den første til at dø. Inden den uundgåelige nedgang i hans plagerede helbred og konstante lidelser forringede desuden den vanskelige økonomiske situation. Alt dette distraherede ham fra kreativ selvrealisering, kørte ham ind i depression og tvang ham til at trække sig ind i sig selv.

1887 Borodin døde. Efter hans død gik vejene i de overlevende medlemmer af gruppen uigenkaldeligt. Balakirev, der vælger en fremmedgjort livsstil, afbrød relationerne med Rimsky-Korsakov, havde Cui for længst mistet sine begavede kamerater i en kreativ forstand. Kun en Stasov fortsatte med at opretholde relationerne med alle tre.

I begyndelsen af ​​1970'erne forlod Balakirev sine musikalske påstande og for et tidspunkt ophørte med at blive forlovet skriftligt. I slutningen af ​​årtiet begyndte han igen at skabe, men allerede da var det klart for alle, at hans kreative sikring var døde væk. Det var indlysende, at potentialet, den indre ild og kræfterne forlod komponisten. Men alligevel formåede han at beholde pladsen til hovedet på Domstolens Kapel og Free Music School. Det var for ham og Rimsky-Korsakov, at eleverne var forpligtede til at modtage en strålende uddannelse og med tiden blev fremragende kunstneriske aktiviteter. Maestro var væk i 1910.

I løbet af tiden forlod Cui endelig musik og tæt involveret i sit andet erhverv. I 1888 tog han plads til professor og lærer ved Institut for Beskyttende Strukturer ved Militærteknikakademiet og offentliggjorde mange interessante værker om dette emne.

Kun Rimsky-Korsakov indtil slutningen af ​​sit lange liv (han døde først i 1908) forblev loyal over for de ideer og idealer, der engang rejste den mægtige håndfulde. I lang tid ledede han den offentlige musikbevægelse, var engageret i pædagogisk arbejde og blev selv leder af Free Music School.

Interessante fakta

• På grund af det faktum, at komponister i lang tid ikke kunne møde fem af dem, eksisterer den eksakte dato for grundlæggelsen af ​​"Mighty Handful" ikke. Tiden for oprettelsen af ​​cirklen anses for at være slutningen af ​​1850 og begyndelsen af ​​1860. XIX århundrede. Der er ingen præcis dato for samfundets sammenbrud - i alle kilder vises 70-årige.
• En passioneret beundrer af den "russiske fem" var Franz Liszt. Han kendte personligt Borodin og værdsatte hans arbejde meget. Liszt yderst tilskyndet værkerne fra alle Kruchkister i Vesteuropa.
• Balakirevs hovedpine hjalp ham med at gøre sig bekendt med Borodin. En dag, Botkin, som var en terapeut, kom til Balakirev og klagede over alvorlige hovedpine. Botkin elskede selv musik, spillede celloen selv, og så ophørte han hurtigt med at være læge for Milia. Snart inviterede han ham til at deltage i hans "lørdage" - det var sådan, han kaldte de møder, der fandt sted i hans hjem. Kunstnere, musikere og forfattere blev samlet der, og det var der, at Balakirev mødte Borodin. Derefter blev Alexander Porfirevich hyppig gæst hos Milia Alekseevichs hus, og snart passer han organisk ind i den kreative union.
• Efter at være blevet bekendt med Balakirev begyndte Musorsky at tage lønnede lektioner fra ham. Men så snart de blev venner, blev deres klasser til venlige og frie kreative møder.
• Borodin og Mussorgsky mødte for første gang i 1856, men da var de ikke opmærksomme på hinanden. Det skete i et militært land hospital. Derefter var Borodin den pligtlæge og Mussorgsky - Toldofficer.
• Nogle historikere anser kritikeren Stasov for at være den uskrevne sjette gruppe, og dette på trods af at han ikke var involveret i komponerende aktivitet.
• En stor præstation af Balakirev-komponister var genoplivelsen af ​​folklore. De søgte at skabe en national stil i kunsten og derfor vendte tilbage til deres oprindelse - organiserede ekspeditioner, hvor de indsamlede folklore, forskede og systematiserede det og derefter indgik deres skrifter. Kukkisterne udgav også flere store samlinger af russiske folkesang, som er meget populære i dag.

• I verden er der flere komponistforeninger organiseret af typen "Mighty Handful". For eksempel i det 20. århundrede dukkede den "armenske mægtige håndfuld" op - det er en union af fem armenske komponister, der opstod i 1920-1921. Det omfattede A. Harutyunyan, A. Babajanyan, A. Khudoyan, L. Saryan og E. Mirzoyan. I disse år, i Frankrig, under ledelse af E. Sati og J. Cocteau, blev den såkaldte "Seks" dannet. I denne kreative union blev nævnt L. Durey, D. Millau, A. Onegger, J. Orik, F. Pulenk og J. Tyfer. I 1930 dannede en anden gruppe i Spanien - G8, der omfattede Rosa García Ascot, Salvador Bakarissa, Ernesto Alfter, Julian Bautista, Juan José Mantecon, Gustavo Pittaluga, Fernando Remac, Jesus Bal og Gay. Lidt senere blev den tyrkiske fem dannet, som var sammensat af Jemal Resit Ray, Hasan Ferid Alnar, Ahmed Adnan Saygun, samt Nejil Kazim Akses og Ulvi Jemal Erkin. Der er også den "amerikanske fem", hvis medlemmer er Charles Ives, C. Ruggles, W. Rigger, J. Becker, G. Cowell.
• Fire kuchkistkomponister bar skæg - det er Balakirev, Cui, Rimsky-Korsakov og Mussorgsky. Curiously, Borodin har ingen skæg på nogen af ​​hans livstid portrætter, men på gravstenen er han skildret skægget.
• Russisk kunstner K.E. Makovsky i 1871 skabte en karikatur af "Mighty Handful". Derefter er komponisterne afbildet i dække af vores yngre brødre. Cui fremstår som en ræv, hovedet af samfundet Balakirev som bjørn, Mussorgsky som en hane og elskeren af ​​havelementet Rimsky-Korsakov - med en krabbe ser Borodin ud bag ham. Også på dette lærred er V.Hartman i form af en sjov abe, søster Purgold i form af hunde, den berømte kritiker Serov i billedet af torden og Stasov, på hvis skulder billedhugger M. Antokolsky i billedet af den store og listige fristende Mephistopheles komfortabelt afgjort.

Har der altid været fem af dem?

For nysgerrigt blev først fire komponister opført som en del af den kreative union - Cui, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov og Balakirev. Hver dag samledes de i Balakirevs hus, og disse første møder var mere som lektioner - venner spillede musik og analyserede derefter værkerne af store genier af musikalsk kunst og undersøgte grundigt den tekniske og kreative side af hver sammensætning. Efter at have akkumuleret nok erfaring, begyndte de at give rigtige koncerter - pianister Balakirev og Mussorgsky spillede en duet og særskilt sang Modest Petrovich ofte. Det skete, at komponister endog optog hele scener fra operaer. Her blev for første gang deres kompositioner spillet. Imidlertid blev denne kreative idylle brutalt, og tre venner blev midlertidigt tilbage. I 1862 satte Rimsky-Korsakov sig for at omgå jorden rundt om verden. Han vendte tilbage kun tre år senere.

Under fravær af en embedsmand, A.P. Borodin, og det skete også ret ved et uheld. I efteråret 1862 vendte han tilbage fra en rejse i udlandet, hvor han i tre år studerede de vestlige videnskabers resultater i kemi. Nu drømte han om at mødes med sin familie og venner. Blandt hans kære folk var hans kollega, kammerat fra Medical-Surgical Academy, S.P. Botkin. Borodin nærmede sig ham og skyndte sig at gå. Den berømte læge var en kendskab til musik og organiserede også musikalske møder i hans hjem. Det var på en sådan aften, at Botkin introducerede Borodin til Balakirev. Kreative møder fortsatte, men hidtil uden Rimsky-Korsakov. Med ham blev Borodin introduceret i absentia og udførte sine værker. Efter søfartsmandens tilbagevenden fandt bekendtskabet sted personligt. Det var 1865.

Lidt om fjenderne i "Mighty Handful"

Den største modstander af samfundet var A.G. Rubinstein og hans akademiske Petersborgskole. Kuchkists og Rubinstein forfulgte et mål - udviklingen af ​​musikalsk kultur og uddannelse i Rusland, men for at opnå det tilbød de helt forskellige måder. Faktisk var dette hovedårsagen til konflikten. Balakirevts mente, at russisk kunst burde have sin egen udviklingsvej og kun stole på nationalt grundlag. Rubinstein var derimod overbevist om, at indenlandske kunst og uddannelse skulle bygges i henhold til den vesteuropæiske model. Forresten blev denne position af grundlæggeren af ​​St. Petersborgs konservatorium ikke kun delt af cirkelens komponister, men også af næsten alle musikologer fra det 20. århundrede med Stasov. De betragtede hans synspunkter for Rusland.

Følgere "Balakirevskogo cirkel"

Medlemmerne af den Mægtige Handful lagde grundlaget for, at Rimsky-Korsakov under hans undervisningsaktiviteter kunne viderebringe sine elever. På Kruchkists store ideer blev AK rejst. Glazunov, A.S. Arensky, N.V. Lysenko, A.A. Spendiarov, MM Ippolitov-Ivanov, M.O. Steinberg, N.Y. Myaskovsky, A.K. Liadov. Endvidere observeres udførelsen af ​​Balakirevs traditioner ikke kun i disse yngre samtidige og landets bedste landes værksteder. Kuchkismens tendenser kan tydeligt ses i de nyskabende resultater fra det næste XX århundrede. Skaberne af denne tid på en ny måde genoplivede temaet særegent for cirklen. For eksempel kan favoritfemier og antikritikker af Rimsky-Korsakov findes i I.F. Stravinsky. Творческие находки кучкистов в симфонических пейзажных зарисовках нашли иное отражение в звукописи К. Дебюсси и О. Респиги. Столь любимая балакиревцами тема Востока сыграла основополагающую роль при становлении своенравного искусства А. Хачатуряна. Однако наиболее широкое развитие идеи содружества получили в творчестве С.С. Прокофьева, который неоднократно в своей работе обращался и к русским сказкам, и к прозе и даже к эпическим сказаниям.

Композиторы "Могучей кучки"i mange henseender blev de pionerer, og betydningen af ​​deres arv for den russiske musikalske kultur kan ikke simpelthen overvurderes. For efterfølgende generationer blev disse fem strålende kunstnere ikke kun et kreativt samfund, men en reel konstellation af talenter, der er fast etableret i verdensmusikhimlen.