D. Gershwin "Rhapsody i Blues Style" (Blue Rhapsody)
Historien om verdensmusikkultur er kendt af mange komponister, der med deres kreativitet har ydet et væsentligt bidrag til udviklingen af denne type kunst. En af disse innovatører var George Gershwin, den første til at komponere et stykke, hvor et symfoniorkester lavede bluesen og dermed skabte et slags mirakel. "Blues Rhapsody" er navnet på et fremragende arbejde, der er blevet et revolutionerende slogan optaget af komponister over hele verden.
Oprettelseshistorie
Historien om det berømte arbejde begyndte i tyverne i det sidste århundrede. Sent på aften den 3. januar 1924 George Gershwin med deres ældre bror Ira og deres fælles venskompositør Buddy Desilva ønskede de at hvile sig. På udkig efter underholdning kiggede de rundt på Manhattan i en af billard klubberne. Ira, lidt træt af spillet, besluttede at distrahere sig selv, og læste en dagligdag til New York Tribune i underholdningsafsnittet, en interessant besked, der fascinerede alle venner. I meddelelsen blev det rapporteret, at Paul Whiteman's orkester den 12. februar fødselsdag for den 16. amerikanske præsident Abraham Lincoln i Eolian Hall of New York vil afholde en koncert med et program, hvor ny amerikansk musik vil blive udført. Ungers opmærksomhed blev tiltrukket af de oplysninger, som komponisten Gershwin var begejstret for at arbejde med en jazzkoncert. Denne information bedøvede George, for i tre uger skulle premieren af hans musikalske "Sweet Little Devil" finde sted, og pludselig sådanne nyheder: indtil 12. februar viser han sig, at han skal skrive en ny koncert. For at klarlægge situationen kaldte komponisten, som venter på morgenen, Whiteman. Jazzman forklarede Gershwin, at denne situation fik ham til at gøre en sådan erklæring i pressen. Faktum er, at hans konkurrent Vincent Lopez ønskede at tilpasse ideen om en eksperimentel koncert til sig selv.
Først tvivlede George lidt, fordi der var så lidt tid tilbage, men dirigenten overtalte ham. Gershwin havde kun til at komponere et stykke til to klaverer, mens Ferdi Grofe, en talentfuld komponist, der arbejdede som en fuldtidsarrangør i Whiteman-orkesteret, ville gøre orkestrering.
Uden forsinkelse fortsatte George straks at lave et nyt arbejde. Han arbejdede selv, da han flyttede til Boston, hvor premieren af hans nye musikalske forestilling skulle finde sted. For eksempel blev hovedtemaet for "Rhapsody i stil med blues" skrevet i et tog. Så skrev Gershwin ikke en jazzkonsert, men en rhapsody - et friluftsarbejde til klaver og orkester, der indeholder elementer af europæisk symfonisk musik og amerikansk jazz.
I starten kaldte komponisten sin nye skabelse "American Rhapsody", men Ira, der besøgte udstillingen af kunstneren James Whistler og se billedet "Nocturne in Blue and Gold: Old Bridge in Battersea", råbte sin bror til at kalde arbejdet "Rhapsody in blues tones".
Koncerten, der gav mulighed for at lytte til "eksperimenter i moderne musik" tiltrak opmærksomhed fra mange fremtrædende musikere. I New York Eolian Hall den 12. februar kunne du mødes Sergey Rakhmaninov, Fritz Kreisler, Yashu Heifetz, Leopold Stokowski og Igor Stravinsky. Programmet omfattede værker af forskellige forfattere, men deres essays blev ikke beundret af offentligheden. Enthusiastisk spænding gik kun om gangen, da George Gershwin sad på klaveret og de første lyde af hans Rhapsody lød. Musikken spillede således, at lytterne af følelser fra tårer rullede. Ved afslutningen af arbejdet fejrede en storm af bifald hallen, og på den næste dag med offentliggørelse i aviserne roste Gershwins talent højt.
Interessante fakta
- I begyndelsen var George Gershwin, den berømte åbning klarinet passage fra "Rhapsody", sammensat i form af en sytten-note skala. Ross Gorman, der spillede de sidste glissando noter ved repetitionen af stykket, tiltrak imidlertid komponistens opmærksomhed, og det var denne version, der blev optaget i partituret.
- Den populære "Rhapsody" Gershwin har mange muligheder for at arrangere. For eksempel hørte George Gershins bror Ira en dag hendes brors berømte arbejde udført af banjo-okteten og modtog et meget negativt indtryk af en sådan instrumentering.
- Fremtrædende amerikaner Jazzman Duke Ellington Gershwin kunne lide "Rhapsody" så meget, at han flere gange gjorde forskellige instrumenter til dette stykke til hans jazz band.
- Meget lidt tid blev tildelt til Gershwins sammensætning af "Rhapsody", noget han ikke engang havde tid til at skrive på musikalsk papir. For eksempel spillede forfatteren fra hukommelsen på premierepræstationen af en klaverdel.
- På det tidspunkt, hvor Gershwin komponerede "Rhapsody", var han kun 25 år gammel, men han formåede at etablere sig i musikalske teatre på Broadway, da han var forfatter til musik til et dusin forestillinger. Meddelelsen om, at han var den, der skrev det nye arbejde, havde stor interesse for Whiteman eksperimentelle koncert.
- Til dato er to optagelser af "Rhapsody" bevaret, hvor forfatteren selv spiller solo klaver. Den ene er dateret juni 1924 - Gershwin spiller med Whiteman Orchestra, og den anden, i april 1927, med orkesteret udført af Nathaniel Shilcret.
- Gershwins musik "Rhapsody in the Blues Style" -direktørerne bruges ofte i animerede film og film. Et slående eksempel er den animerede film "Fantasia 2000", samt Woody Allens film "Manhattan" og The Great Gatsby Lurman Base.
- Gershwins Rhapsody lød ved åbningsceremonien i 1984-sommeren i Los Angeles. Til den samtidige udførelse af arbejdet blev 84 pianister inviteret.
Indholdet
Gershwins skrift er en rhapsody i ordets fulde forstand. Hendes musikalske materiale, der ikke er indesluttet i den strenge ramme af en musikalsk form, men vekslende i en fri rækkefølge, er farvet med bluesintonationer, der er karakteristiske for Negro-musik. Det melodiske materiale i værket indeholder flere temaer af kontrastfuld natur, som konstant udsættes for variationelle transformationer. Det hele starter med en spektakulær dvuhktavnogo glissando Klarinethvilket fører til det første tema, hvis egenart er givet af de nedre faser af melodisk større og synkoperet rytme. Andet tema udført trombone og valdhorn, har en udtalt bluesy lyd, som det understreges med sænket 3 og 7 trin. Efter pibe Det tredje tema og den fjerde tutti af hele orkesteret, pianistens virtuose improvisationer baseret på alt det foregående musikalske materiale, kommer frem i forgrunden. Derudover vises i arbejdet ikke kun motiver, der lader tidligere, men også nye, for eksempel et ekspressivt chanting og lyrisk tema, som derefter vil blive omdannet med talent til et windup tokatu. I slutningen af rhapsody viste komponisten ved hjælp af de foregående temaer en jubilant ferie, hvis sjov har ingen grænser.
Fremragende arbejde George Gershwin "Rhapsody i stil med blues" er i øjeblikket det mest udførte arbejde komponeret af en amerikansk komponist. I dag, såvel som i tyverne i det sidste århundrede, forbliver det interessant og spændende for publikum.
Efterlad Din Kommentar