Ballet "Sylph" :: interessante fakta, video, indhold, historie

JM Schneitzhoffer ballet "Sylphide"

Ballettens skæbne "La Sylphide" er malerisk, ligesom legenden fortalte det. Ligesom hovedpersonen - den ubehagelige luft Maiden er balletten i 185 år forsvundet og returneres til scenen. Men i historien om teatret "Sylph", som kaldes "Giselles ældste søster", vil det altid være adskilt. Hun lavede en reel revolution i ballet. En uhørt sylphs på balletfasen flutterede romantikens æra, fortrængte gamle ideer om dansekunst og danner kanonerne i klassisk ballet, som vi kender det i dag.

Et resumé af Schneitzhoffer's "Sylphide" ballet og mange interessante fakta om dette stykke kan findes på vores side.

dramatis personae

beskrivelse

Jamesunge skotske landmand
Annamor til james
Sylphair maiden
Madgegammel skovheks
Effiepigen hvem skal gifte sig med james
Gurnbonde

resumé

Den unge skotske landmand James afslutter forberedelserne til hans bryllup. Træt af pre-bryllupsproblemerne, lægger han sig til hvile, og så fremstår fronten en smuk vision - ånden i luften af ​​Sifphid. Skønheden, ømheden og nåden af ​​pigen fortryller James. Han søger at røre ved hende for at holde hende, men alle hendes forsøg er forgæves - Sylphid forsvinder. James drømmer om en fremmed, hans tanker er helt absorberet i hende, og selv udseendet af Effie, hans brud, er ikke i stand til at bringe den unge landmand ud af dyb tanke. Omkring er det fuld af sjov og festlig travlhed, midt i hvilken der vises skoven heks Madge. Hun forudsiger, at det forventede bryllup ikke vil finde sted, og Effie vil gifte sig med bonden Gurn. Frustreret, James sætter heksen ud af døren og skynder sig for at berolige bruden. Men før ham dukker den blide, tilbageførende bag sig selv Sylphides op og kan ikke modstå sin skrøbelige charme, og James hopper efter hende. I skoven overtager han næsten pigen, men så snart han synes at han fangede hende, udvider hun igen ham. Desperate James appellerer til hjælp til heksen. Hun holder i sit hjerte vred på den unge mand, foregiver at hun vil hjælpe ham og giver ham et magisk tørklæde, som han skal sætte på sin kærers skuldre, så vil hun altid være hos ham. James følger råd fra en troldmand, men så snart tørklædet rører ved sylphs skuldre, dør hun. James kan høre lyden af ​​klokker, der annoncerer ægteskabet af Effie og Gourne, og han begynder at indse, at han har mistet rigtig lykke i forfølgelsen af ​​en spøgelsesdrøm.

Varighed af ydeevne
Jeg handlerLov II
50 min50 min

foto:

Interessante fakta:

  • Det er til Sildfide, at moderne balletdansere skylder udseendet af pointe sko. Maria Taloni, som udførte hovedrollen i denne ballet, for første gang i dansekunstens historie, steg til halvfingrene for at give vægtløshed og luftighed til hovedpersonens billede. Derudover blev danseren opfundet et kostume, der ikke tidligere blev brugt - med åbne skuldre og bodice og et flerskæret fluffy gasskørt, som i balletten begyndte at blive kaldt en pakke.
  • I 1965 blev der udstedt et frimärke i Danmark med billedet af den danske ballerina Margrethe Shanne som Sylphs.
  • Ordet "sylph" blev brugt i antikken. Men på fransk blev det kun kendt i begyndelsen af ​​det 17. århundrede takket være den berømte schweiziske læge og mystiske filosof Paracelsus, der nævnte det i hans manuskripter.
  • I St. Petersborg blev Maria Taloni efter hendes forestillinger i "Sylph" blevet et rigtigt idol for offentligheden. Efter danserens afgang blev hendes balletsko købt til 200 rubler, rafflet af, skåret og spist med sauce af fans.
  • Blandt de beundrere af talentet Maria Taloni var mange af hendes berømte samtidige - Belinsky, Gogol, Herzen, Ogarev.
  • Sifphidet blev den første ballet, hvori dansemønsteret af korps de ballet i nogle fragmenter blev gentaget fuldstændigt på ballerina. En sådan "multiple" effekt forstærkede indtrykket af en solistens dans.
  • James rolle var en af ​​de mest foretrukne roller danseren Rudolf Nureyev.
  • I 1860 blev Maria Taloni involveret med den store solist af Grand Opera, Emma Livry, som var forudsagt for hendes berømmelse som de nye sylfer. Men efter mindre end tre år sluttede den tragiske begivenhed livet af en ballerina. Gasflammens flamme, som blev brugt i præstationen, spredte sig til Sippernes pakke. Emma døde af alvorlige forbrændinger:
  • Den første russiske sylph var ballerina Catherine Sankovskaya. Hendes sfifid adskiller sig fra Talonievs mere følelsesmæssige udtryksevne, og det er ikke tilfældigt: i sin ungdom tog en ballerina skuespil fra den berømte skuespiller Mikhail Schepkin.
  • Komponisten Levenskold, der skrev anden version af sylphs scoren, var kun 21 år gammel på tidspunktet for skabelsen af ​​det fremtidige mesterværk af den klassiske balletscene.
  • I 1984 blev filmen "The La Sylphide" skudt på Lentefilme. Hovedrollerne blev udført af solisterne af Leningrad Theatre of Opera og Ballet opkaldt efter SI Kirov (nu Mariinsky) Irina Kolpakova og Sergey Berezhnoy. I 2004 blev den franske Tv-version af balletten "La sylphide".
  • Forfatteren Vladimir Odoyevsky har en fantastisk historie, The Sylph. Det antages, at hendes plan var inspireret af ballets rungende succes og den inspirerede måde, Maria Tagloni.
  • På russisk fik ordet "sylph" en figurativ betydning. Så begyndte at kalde kvinder med særlig nåde, tynd og lys figur.

Oprettelseshistorie

Den litterære prototype af "Sylphs" var romanen af ​​den franske forfatter Charles Nodier "Trilby, eller Spirit of Argeli", der fortæller hvordan fiskernes kone blev forelsket i en fantastisk skabning - en elf. Denne romantiske historie inspirerede den berømte italienske koreograf Filippo Taloni til at lave en ballet. Han skrev librettoen i samarbejde med opera sanger Adolfo Nurri. Sandt nok, i deres version af romanens oprindelige plot blev der udtalt præcis det modsatte - helten bliver forelsket i en spøgelsesagtig pige. En sådan transformation var ret eksplicit, da begge librettister havde deres egne motiver til at gøre heltinden til en skabning fra den anden verden. Taloni besluttede at arrangere balletten specifikt til sin datter Maria, en teknisk balletdanser, men uden et skuespiller talent, så billedet af Siffer kunne ikke være mere i overensstemmelse med sin natur. Operasolisten Nurri arbejdede sammen med Maria i teatret og beundrede virkelig danserenes talent. Til musik vendte balletten Tallyoni til komponisten Zh.M. Shneytshofferu.

Repetitioner var vanskelige. Taloni har ikke kunnet opfinde illusivitetens virkning, den ephemerale karakter af den regerende handling på scenen, og udviklede sig ikke kun med et meget specielt dansesprog og design, men fulgte også udførelsen med tekniske effekter, hvilket skabte yderligere vanskeligheder for danserne og næsten forårsagede Maria selvskade. Men resultatet oversteg alle forventninger.

forestillinger

Premieren af ​​"The Sylphs" blev afholdt den 12. marts 1832 på scenen i Grand Opera i Paris og var en stor succes. Ideen om umuligheden af ​​sameksistensen af ​​drømmens verden og det virkelige liv, som er indrammet i Maria Taglions fantastisk luftdans, fandt et entusiastisk svar fra publikum. Forestillingen med triumf omkreds scenen for de største teatre i Europa.

I 1937 ankom Filippo og Maria Taloni på tur i Rusland. For deres bekendtskab med St. Petersborg-offentligheden tog de "S Sylphide". Den 6. september 1837 trådte ballerina på scenen af ​​Mariinsky-teatret i sin krone, og fra det øjeblik begyndte talonens æra i Rusland. De talte om hende, efterlignede hende, de beundrede hende. I samme år var premieren til "Sylphs" i Bolshoi Theatre. Hovedrollen i den blev udført af den unge Moskva ballerina Ekaterina Sankovskaya.

I anden halvdel af XIX århundrede forsvandt balletten gradvist fra repertoaret, og først i 1892 returnerede Marius Petipa ham til Petersburg-scenen og satte Barbara Nikitina til danseren.

I 1925 så Bolshoi Theatre den anden handling af Siffer, der blev arrangeret af Vasily Tikhomirov. Sylphusen blev danset af folkemusik i Moskva, Jekaterina Geltser, men selve forestillingen var helt fremmed for det sovjetiske russers ideologi og sank igen i glemsel i et halvt århundrede.

En lignende skæbne ventede "Sylphide" på udenlandske teaterfaser. Man kan kun gætte, om en af ​​de ældste klassiske balletter ville leve til denne dag, hvis det ikke var for den loyale fan af Siffer, er en moderne af Taglioni dansk danser og koreograf August Bournonville. Da han først så balletten i Paris, satte han sig om at forsøge at sætte "S Sylphide" på scenen på Københavns Kongelige Teater. Indledningsvis var hans hensigt at vise "Sylphide" til det danske publikum i den originale version af Taglion. Men prisen for Schneitzhoffers score var forbudt høj, og Bournonville gik den anden vej. Han bestilte en ny musik til "Sylfide" til sin landsmand - komponist Hermann Levenskold. Den unge komponist nærmede sig sagen kreativt. Efter at have opdaget, at de gamle skotske legender dannede grundlaget for balletten, introducerede han organisk skotske folkemusik melodier ind i partituret og gav balletten en levende national smag. Den premiere af de danske "Sylphs" fandt sted i 1836, og siden da er balletten forsigtigt overført af danske kunstnere fra generation til generation. Dette forklarer det faktum, at Bournonville s Sylphide i modsætning til Taglioni's spil ikke er forsvundet, men har sikkert overlevet alle omvæltninger fra det 20. århundrede og pryder i dag repertoirerne fra mange teatre.

I Rusland blev "Sylph" set igen i 1975. Elsa-Mariann von Rosen, en balletmester fra danmark, der anses for at være en ekstraordinær kender af Bournonvilles koreografiske stil, spillede en ballet på scenen i Leningrad Maly Opera og Ballet Theatre (nu Mikhailovsky Theater).

I dag i teatre kan du se begge versioner af balletten. I Bolshoi Theatre "Sylph" i koreografien af ​​Bournonville satte danskeren Johan Kobborg. I Musical Theatre. KS Stanislavsky og Vl.I. Nemirovich-Danchenko udfører med succes et spil skabt af F. Taloni og rekonstrueret af den franske direktør Pierre Lacotte.

"Sylph"Det er ikke uden grund, at det betragtes som en præstation for balletkunstens gourmeter. Alt er beundret og æstetisk tiltalende - fra sofistikeret choreografisk design til kostumer raffineret i sin enkelhed. Og et underholdende plot, hvor fantasy magi er tæt sammenflettet med virkeligheden og hovedpersonens oplevelser der er et valgproblem, de gør balletten enkel og forståelig selv for en uerfaret tilskuer.

Vi er glade for at tilbyde balletdansere og et symfoniorkester til udførelsen af ​​numre og uddrag fra balletten "La Sylphide" på din begivenhed.

Se videoen: Dance of the Sugar Plum Fairy from The Nutcracker The Royal Ballet (Kan 2024).

Efterlad Din Kommentar