Rachmaninovs romancer: historie, video, indhold, interessante fakta

Romances Rachmaninov

Romances S.V. Rachmaninov kaldes hans åndelige tilståelse. Komponisten har lavet mange værker i denne genre - omkring otte dusin, der hver især er præget af fantastisk oprigtighed. Sådan opmærksomhed fra Sergey Vasilyevich til vokalsammensætninger er ret eksplicit - han sagde ofte, at han elskede poesi og altid rejste det til æreplads efter musik.

Oprettelseshistorie

Rakhmaninov dukkede op skriftligt i hans barndomsår, selv om han i første omgang foretrak at improvisere uden at genere at lave noter på papir. Men den kommende store komponist begyndte kun at skrive ned sine værker fra 1887, og straks prøvede sin hånd på forskellige genrer, herunder vokale. Der er dog ingen oplysninger om sammensætningerne for disse års stemmer, måske fordi Rachmaninov ikke betragtede dem vigtige og ikke forsøgte at holde dem. Komponisten besluttede at starte nedtællingen af ​​hans vokale kreationer fra 1890, da hans kompositioner blev skrevet til stemmen "Ved porten til helgenes kloster" i M. Lermontovs ord og "Jeg vil ikke fortælle noget" i ordene af A. Fet, udpeget af ham som nr. 1 og nr. 2. Siden da blev romantikken en af ​​deres favoritgenrer af Rachmaninov, og han kom regelmæssigt tilbage til ham i sit arbejde. Hvis disse kompositioner fra de første år var meget ens i stil med P.I.s musik Tchaikovsky, i vokalsammensætningerne fra 1891, er tydeligt hørt E. Griegs indflydelse. Vi taler om to romancer: "Det var i april", skrevet i fransk tekst af E. Payeron, og "Det blev mørkt" med A. Tolstoy's ord.

I perioden efter Moskva-konservatoriet og indtil anden halvdel af 1890'erne skrev Sergey Vasilyevich tre opus kompositioner til stemme. De skitserer allerede funktionerne i Rachmaninovs kreative individualitet og fortolkningen af ​​romantikens genre, karakteristisk for hans pen, når den brede og udtryksfulde vokalmelodi organisk fusionerer med en virtuos klaverdel rig på farveristiske nuancer, bliver tydelig.

Seks romancer, der blev skrevet før midten af ​​1893, var inkluderet i op.4. Den bedste sammensætning af denne gruppe er romantikken "i de hemmelige tavse nætter" (vers af A. Fet), som blev adresseret til den relative af maestro V.D. Skalon.

Romances op.8 blev sammensat i efteråret 1983 og blev et slags svar på bortgangen af ​​den daværende populære digter N. Plescheyev. Mærkeligt nok så Rakhmaninov sig selv aldrig og kendte ham kun fra sine bekendtskabers bøger og ord. Måske havde han hørt noget om den store digter fra sin bedstefar Arkady Alexandrovich, som ikke kun kendte ham godt, men dedikerede også flere af hans romancer til ham. Denne opus omfatter seks kompositioner, hvoraf de mest berømte er betragtet som "Barn, som en blomst du er smuk!" og "Sleep".

I 1896 blev en anden cyklus med 12 romancer født, som blev mærket op. 14. Siden denne periode var Rachmaninoff stadig på jagt efter hans stil, er denne opus meget forskelligartet i billeder. Digtene, som Sergey Vasilievich brugte, er ulige. Blandt deres forfattere er anerkendt mestre af den poetiske tekst, såsom A. Tolstoy, F. Tyutchev, A. Fet og andre, såvel som de lidt kendte digtere N. Minsky og K. Balmont på det tidspunkt. Den mest populære romantik fra denne cyklus i Rachmaninovs tid var Spring Waters.

I foråret 1902 blev den næste 21 opus af kompositioner til stemme, som omfattede 12 værker, afsluttet. Det er svært at udpege noget særligt udestående blandt dem - alle romancer i denne cyklus kan sikkert tilskrives de højeste mesterværker af Rachmanins arbejde. Den mest berømte af denne opus kan betragtes som "Lilac" på ordene fra E. Beketova og "Det er godt her" på verserne af G. Galkina.

Fire år senere fuldender Rachmaninov en anden gruppe romancer, der kombineres under opus nummer 26. Denne cyklus med femten værker skiller sig ud blandt andre for sine stilistiske træk, som er forbundet med komponentens operative søgen. Derfor bærer nogle af hans skrifter fra denne gruppe karakteren af ​​en dramatisk monolog. Blandt dem er for eksempel romantikken "Vi hviler" på A. Chekhovs ord.

Den 36. opus bestod af fjorten romantikker. Tolv af dem blev optaget i højden af ​​1912, en kaldt "Det kan ikke være" blev udgivet to år tidligere, i 1910, og Vocalise blev sammensat i 1915 og blev tilføjet til gruppen senere. I denne opus trækker Rakhmaninovs interesse for Pushkin's poesi opmærksomhed. Hvis han tidligere henvendte sig til hende en gang i romantikken "Sang ikke skønheden foran mig", er der skrevet tre værker på hans digte - "Muse", "The Tempest" og "Arion". Derudover brugte komponisten digterne af K. Balmont, F. Tyutchev, A. Fet og mange andre.

Et særligt sted i Rachmaninovs kreative arv er besat af hans sidste kammer-vokalcyklus med seks romancer, angivet ved opus nr. 38. Et særpræg ved denne gruppe af værker skrevet i 1916 er poetiske kilder - de tilhører alle penne af moderne komponistforfattere, der søgte at opdatere billeder og poetikbilleder. Rakhmaninov betragtes Daisies og Pied Piper som de bedste romancer i denne cyklus.

Interessante fakta

  • Kompositørens bedstefar, Arkady Alexandrovich, var en musikalsk begavet mand og elskede at spille klaveret meget. Han levede 73 år og indtil de sidste flere timer en dag brugt på et musikinstrument. Han komponerede og især elskede romancer og klaverspil, som hans barnebarn. Nogle af hans kreationer blev offentliggjort, men de fleste af dem er gået tabt. 11 værker af Arkady Alexandrovich har nået vores dage, blandt dem 7 romancer og 3 vokal duos.
  • Arkady Alexandrovich Rachmaninov skrev en romantik til ordene fra A.N. Plescheeva "Dream". Mange år senere tog Sergey Vasilyevich de samme digte for hans vokale sammensætning.
  • Romantik til ordene fra A. Tolstoy "Kan du huske aftenen?" Rachmaninov betragtes som den mest uheldige blandt alle hans vokale kreationer.
  • Romantikken "i den hemmelige stille nat" blev sammensat den 17. oktober 1890, men efterfølgende kom komponisten gentagne gange tilbage til ham og omskrev enkelte fragmenter. Den endelige version af dette værk, som lyder i dag i koncertsale, har ringe lighed med den originale version.
  • I den store komponists kreative arv findes der andre kompositioner med navnet "Romance" - for eksempel den anden del i kvartetten nr. 1 og det første stykke for violin i opus nr. 6.
  • Hans første gebyr i mængden af ​​500 rubler modtaget fra udgiveren K. Guthen til udskrivning af klaveren "Aleko", to stykker til cello op.2 og seks romances op.4, Rachmaninov kunne ikke bruge, fordi han straks tilbagebetalt sin gæld.
  • Romantikken "Spring Waters" på tidspunktet for Rachmaninov havde en meget nysgerrig fortolkning. De revolutionære har hørt i en vågen naturens kræfter kalder op for kampen og fremkomsten af ​​den offentlige selvbevidsthed. Hvordan denne vokale sammensætning hjalp med at bryde fri fra undertrykkelsens tid, kan nu læses i sovjetisk musikalsk litteratur.
  • Grundlaget for arbejdet "Skæbne" fra op.21 Rachmaninov satte det berømte motiv fra Beethovens femte symfoni. Denne romantik er dedikeret til F. Chaliapin, der primært udførte den første gang efter oprettelsen.
  • I hjertet af den største maestro blinkede kærlighed gentagne gange, hvilket inspirerede ham til at skrive romancer. Det var under indflydelse af denne følelse, at "i mystiske tavse nætter" blev skabt (dedikeret til V. Skalon), "Åh nej, jeg beder dig ikke forlade" (dedikeret til A. Lodyzhenskaya), "Sang ikke skønheden foran mig (dedikeret til N. Satina) .
  • At være i udvandring, Rachmaninov ikke skrive en enkelt romantik.

Indholdet

Sergei Vasilievich betragtede romantikens genre ideel til udførelsen af ​​lyriske oplevelser. Derfor dominerer den lyriske sfære i sine vokale opusser, men humoristiske, hverdagslige og tragiske billeder er meget sjældne i dem.

Tilbage i de tidlige år, Rachmaninov ofte vendt sig til genren af ​​russiske lyriske sang, som kan forklares på mange måder af Tchaikovskijs kærlighed. Især meget hørt i sangene "Jeg blev forelsket i min sorg"Og"Wow min niva". Komponisten vælger sådanne poetiske tekster, som fortæller om kærlighedens lidelser og uacceptable mentale plager. Dette tema er også relateret til orientalsk poesi, som heller ikke var fremmed for Rachmaninoff. Eksotiske" kompositioner udgør en særskilt filial i sit vokale arbejde - den berømte romantik "Må ikke synge smukt på mig"såvel som skitser"Hun er god ved middagstid", "I min sjæl", "Om natten i min have"og andre. Sandt nok er orientalismen i disse kompositioner mere betinget og ikke så tydeligt genskabt som i M. Balakirevs værker.

I sin vokalmusik formåede Rachmaninov at vise sig som en storslået mester af børste og maling, som "malede" et rigtigt galleri af naturlige malerier - "ø", "God her", "lilla"og mange andre.

I Rachmaninovs arbejde fandt udførelsen og det tragiske tema. At det hersker i romantikerne på opus nummer 21 og nummer 26, som blev skabt i en vanskelig periode for kunstneren. Derefter var Sergey Vasilyevich meget bekymret for debutsymphonyens fiasko og forsøgte at formidle alle sine følelser i sine værker - kompositioner "skæbne", "Hvordan gør jeg ondt", "Jeg er alene igen", "Alt går forbi".

Som en sand kunstner kunne Rachmaninov ikke lade være med at røre ved emnet for kunst og hans skæbne. I denne plan er romanser vejledende "Arion", "muse"Og"Obrochnik".

Rachmaninov var komponist af fantastiske talent. Uanset hvilken genre han rører, har han under sin hånd erhvervet ekstraordinær åndelig og kunstnerisk perfektion. Og fra romanen formåede den store musiker at gøre det tilsyneladende umuligt - en genre med virkelig ubegrænsede muligheder. Og hvad der er mest interessant er, at Rakhmaninov ikke var interesseret i tekstenes kunstneriske fortjeneste, for ham var kun billederne og den betydning, som forfatterne lagde i det, vigtige. Sandt nok fortolker komponisten altid dem på sin egen måde og skaber et helt andet poetisk billede, der forvirrer sin lyd.

Se videoen: A Theory of Film Music (Kan 2024).

Efterlad Din Kommentar