Duduk: historie, video, interessante fakta

Musikinstrument: Duduk

Armenien er et fantastisk gammelt land. Hvem var heldig nok til at besøge der mindst en gang, indtryk og behagelige minder vil forblive for livet. Armenien er berømt for den ekstraordinære skønhed af landskabets natur med bjergtopperne i Ararat, venlige mennesker, nationale retter, de mest lækre abrikoser i verden og interessante traditioner. Men der er endnu en attraktion, som det armenske folk behandler med speciel begejstring, dens stolthed - et etnisk musikinstrument - duduk. Det kaldes værktøjet med sjælen af ​​abrikosetræet. Armeniens og duduks kulturliv er uadskillelige fra hinanden, det afspejler den sociale identitet, der er forbundet med det farverige og forskellige armenske folk. Armenere hævder, at duduken udtrykker alle de åndelige subtiliteter og oplevelser, deres hjertes smerte. Alle vigtige begivenheder i folks liv: bryllupper, begravelser, forskellige festligheder og helligdage ledsages af en bønlignende lyd af dette unikke instrument.

Dudukens historie og mange interessante fakta om dette musikinstrument læses på vores side.

lyd

Lytte til duduken, det er umuligt at forblive ligeglad med det bløde og varme, som en menneskelig stemme, fløjlsagtig udtryksfuld lyd. Instrumentets timbre, som er kendetegnet ved lyrisk følelsesmæssighed, er i stand til at formidle subtile følelsesmæssige oplevelser og nyanser af menneskelig sorg.

For en mere farverig musikforestilling på duduken er et par præstationer af to musikere karakteristisk: man udfører hovedtemaet, og det andet, der hedder Dam eller Damkash, skaber en kontinuerlig baggrundslyd. Det er i denne forestilling, at musikken bringer en følelse af ro, høj spiritualitet og gør det muligt at mærke tidens ånde.

Et meget lille udvalg af duduk er lidt mere end en oktav. Med instrumentets diatoniske struktur, men hvis lydhullerne ikke er helt blokerede, er det tilladt at udvinde kromatiske lyde. Derfor er det muligt at spille musik skrevet i forskellige nøgler på en duduk.

Lyden af ​​duduken fremkommer som følge af vibrerende reed tungen og oscillationen i instrumentet i luftstrålen, der skaber performeren.

foto:

Interessante fakta

• Duduken har i dag tre navne: tsiranapokh (oversat fra armensk som "abrikosrør" eller "aprikos-træets sjæl"), duduk (navnet stammer fra tyrkerne lidt for over 100 år siden) og det armenske klarinet.
• Mange nationer har værktøjer i deres struktur, der ligner en duduk. Makedonsk, serbisk, bulgarsk, kroatisk forfalsket; Georgiske duduks; Dagestan, aserbajdsjansk, iransk balaban; Kinesisk guan; Japansk Hichiriki; koreanske piri; Russisk, ukrainsk og hviderussisk rør; Moldoviske, rumænske, usbekiske, tadsjikiske nej; Tyrkisk Mei er blot en lille liste over værktøjer, der ligner design i duduken.
• Dudukist - den såkaldte dudukmusiker.
• De håndværkere, der lavede duduken, for at opnå en smuk lyd eksperimenterede meget med materialet ved hjælp af forskellige sorter af træer og endda krystal.
• I Armenien er duduken lavet af abrikosetræer, der vokser i dette land, og ifølge deres indbyggers overbevisning symboliserer de tankegang og sand lang kærlighed.

• Fremragende armensk komponist A. Khachaturian Han sagde, at kun en duduk fra instrumenter kunne få ham til at græde.
• I Armenien er duduken et meget berømt og yndlingsinstrument, og kunstnerne på det er meget respekterede og ærbødige. Dette var imidlertid ikke altid tilfældet. Tidligere blev dudukister betragtet som ufrivillige og uholdbare mennesker, foragtigt kaldte dem "zurnachami". Familierne nægtede endda at matche deres døtre.
• Warpet - dette ord i Armenien betyder ikke kun en stor mester, men en skaber. Armenere kalder stadig Vache Hovsepyan den store warpet og konge af duduk.
• I Armenien er der et unikt ensemble, hvor kunstnere kun spiller på armenske duduks. Denne musikalske gruppe har det rigtige navn - "Dudukner". Sammensætningen af ​​ensemblet, der består af tre oktaver, giver dig mulighed for at spille musik i forskellige musikalske retninger, fra klassisk til jazz.
• Hollywood filmskabere er meget interesserede i duduks livlige stemme, herunder lyden i deres musikalske akkompagnement. "Gladiator", "Kristi sidste fristelse", "München", "Kristi passion", "Da Vinci Code", "Ash og Snow", "Onegin", "Siriana", "Crow", "Alexander", "Hulk" , "Xena er krigerdronningen", "Ararat", "Trondensspil" er blot en lille liste over 60 berømte film, hvis lydspor er dekoreret med lyden af ​​en duduk.
• I 2005 anerkendte UNESCO International Organisationen musikken, der spilles på den armenske duduk, som et mesterværk af menneskehedens immaterielle kulturarv.

• I februar 2015, ifølge den oprindelige ide om produktion direktør A.Titel i Musical Theatre opkaldt efter Stanislavsky og Nemirovich-Danchenko på premieren af ​​operaen "Khovanshchina"For første gang i ensemblet af armenske folkemusikinstrumenter lød duduken i den russiske opera.
• I Moskva i 2006 blev der opført et monument til den armenske duduk i Shemilovsky Lane. Monumentet, der symboliserer generations kontinuitet og loyalitet over for nationale traditioner, hedder "Moderlands Song".

design

Duduken, der er reed woodwind af instrumenter, har under sin lange historie næppe ændret sin ydre form. Den meget enkle enhed omfatter et rør og en stok, som er en dobbelt tung.

• På et rør, der har en cylindrisk form, hvis længde varierer fra 28 til 40 cm (28, 33, 40), er der lydhuller: 7, nogle gange 8 på forsiden og 1 eller 2 på bagsiden. En særlig type abrikos træ, der kun vokser i Armenien, bruges traditionelt som materiale til fremstilling af røret. Det antages, at det er hans træ, der har specielle resonerende egenskaber, der giver lyden af ​​instrumentet en sådan åndelig og følelsesmæssig lyd.
• En stok, hvis længde er fra 9 til 14 cm, har normalt en hætte, og den er også udstyret med en tonekontrol, som gør det muligt at justere instrumentets lyd.

arter

Duduk-familien kan opdeles i solo- og ensembleinstrumenter. Soloere er forskellige i størrelse og struktur.

• Duduk i systemet G. Område - mi lille oktav - Til den første oktavlængde - 38 cm. Den har den laveste lyd. Tonen er fløjlsagtig, men piercing.
• Duduk i bygning A. Område - F-skarp af den lille oktav - C af den første oktav. Længde - 36 cm. Det mest almindelige værktøj.
• Duduk i bygning B. Området - saltet af en lille oktav - til den første oktav. Længde - 34 cm. Også meget almindelig.
• Duduk i H. Området er G-skarpt af den lille oktav - C-skarp den anden oktav. Længde - 33 cm. Lydens farve er lys og lys. Det bruges til udførelse af dansemusik.
• Duduk i bygning C. Område - for en lille oktav - igen af ​​anden oktav. Længde - 30 cm. Det lyder lyst, højt og gennemboret. Bruges i ensembler som solo og ledsagende instrument.
• Duduk i system D. Område - B-flad lille oktav - den skarpe af den anden oktave. Længde - 29 cm. Lyden er lys og klar. Det bruges ofte som solo og ledsagende instrument.

Ensembleinstrumenterne omfatter tenorduduk, baritonduduk og basduduk. De blev designet for nylig for at skabe et unikt ensemble, der kun består af instrumenter af denne type.

ansøgning

Gennem sin lange historie er duduk blevet en integreret del af Armeniens kultur. Alle vitale begivenheder for landets indbyggere ledsages af lyden af ​​dette unikke instrument. Hans stille filosofiske grædende ledsager mennesket til den "sidste rejse". Han synger følelsesmæssigt på forskellige fester: bryllupper, fødselsdage, statslige festligheder. Derudover tiltrækker lyden af ​​kunstnere i forskellige moderne musikalske genrer, hidtil er anvendelsesområdet for dets anvendelse meget omfattende. Udover at deltage i folkemusikemballager, dekorerer duduks stemme meget ofte lydspor til forskellige film med sin timbrefarve samt kompositioner i så musikalske retninger som jazz, rock, blues, popmusik, rock og roll og klassisk musik.

Redutoiret for duduken er meget begrænset på grund af det lille udvalg og er hovedsagelig baseret på armensk folkemusik. For nylig har rækkevidden af ​​sin lyd vokset betydeligt med fremkomsten af ​​nye varianter af instrumenter som tenorduduk, baritonduduk og basduduk. I ensemblepræstationen på disse instrumenter blev det muligt at høre I.S.s værker af klassisk musik. Bach, V.A. Mozart, S. Rakhmaninov, D. Gershvin, såvel som armenske komponister A. Khachaturian, A. Spendiarov, Komitas, G. Narekatsi, N. Shnorhali, M. Ekmalyan.

kunstnere

I Armenien mener de, at kun musikere, der har armenske rødder i slægten, kan spille en virkelig smuk duduk, da dette er genetisk lagt til dem.

En af de største dudukister fra det 20. århundrede, som ingen kunne overgå i virtuositeten ved at spille et instrument, betragtes stadig som Vache Hovsepyan.

På nuværende tidspunkt er Jivan Gasparyan en fremragende performer, som er kendt over hele verden og har gjort meget for at popularisere instrumentet og dets internationale anerkendelse. Hans koncerter, der afholdes i de bedste koncertsale, er planlagt i mange måneder i forvejen.

Af særlig opmærksomhed er bidraget til udviklingen af ​​instrumentet til en begavet udøvende musiker, lærer Georgy Minasov. Efter at have udvidet instrumentets rækkevidde og ydeevne skabte han et unikt ensemble af dudukister.

Blandt de talentfulde kunstnere, der i øjeblikket repræsenterer duduken på koncertscener og glæder lytterne med lyden af ​​et unikt instrument, vil jeg gerne nævne O. Kasian, G. Malkhasyan, L. Garibyan, S. Karapetyan, G. Dabagyan, A. Martirosyan, K. Seyranyan , O. Ghazaryan, N. Barseghyan, R. Mkrtchyan, A. Avedikyan, Argishti.

Fra tidernes morgen blev duduken i Armenien betragtet som et udelukkende maskulin værktøj. Men vinderen af ​​All-Union Music Festival, Armine Simonyan, blev den første duduk kvinde til at bryde denne stereotype.

historie

Da duduk dukkede op, og som først skar instrumentet fra abrikosetræet, kan ingen nu helt sikkert sige det. Men det faktum, at det eksisterer fra oldtiden, argumenterer ingen. Selv i de gamle manuskripter af staten Urartu, som eksisterede i det tredje årtusinde f.Kr., på det område, som nu delvist tilhører Armenien, fandt historikere oplysninger om instrumentet, der ligner meget på duduken. Derefter er værktøjet igen indirekte nævnt i de gamle kilder til det første årtusinde før Kristus, tidspunktet for Tigran den Store. Og kun den armenske historiker Movses Khorenatsi, der levede i det 5. århundrede e.Kr., giver mere pålidelig information om instrumentet og kalder det "tsinarapoha", det vil sige et abrikosrør.

Men takket være de billeder, der er kommet ned til os i middelalderens gamle manuskripter, lærer vi, at duduken var et meget populært redskab ikke kun i Armenien, men også i landene i Mellemøsten, på Krim og på Balkan.

Gennem årene af dens lange eksistens har duduken ikke ændret sig, men i oldtiden i Armenien eksisterer der en overbevisning om, at instrumentet kun vil lyde, hvis det er lavet af musikeren selv, så udøverens duduk og sjæl kan fusionere i en helhed. I dag er der ingen, der holder fast i denne tradition, og håndværkere, der kender de hemmelige hemmeligheder af denne fine forretning, er involveret i fremstilling af værktøjer.

En af initiativtagerne til forbedringen af ​​duduken, som har forblevet uændret i årtusinder, er den entusiastiske og begavede udøvende musiker George Minasov. Sammen med den talentfulde mester i musikinstrumenter Sergey Avanesov skabte de et sæt instrumenter: en tenorduduk, en barytonduduk og en bassduduk. Det samlede spektrum af instrumenter begyndte nu at være tre oktaver og fik udøvende kunstnere til at udvide repertoiret betydeligt.

Duduk er et gammelt instrument, altid respekteret og elsket. Udøvende kunst blomstrer og tiltrækker et stigende antal musikere og musikelskere. Duduken med sin lidenskabelige og dybe stemme når hvert hjerte uanset nationalitet og religion og derved overvinder byer og lande.