Opera "Krig og Fred": indhold, video, interessante fakta, historie

S. Prokofiev opera "Krig og Fred"

På et tidspunkt var ideen om at skrive en opera baseret på den episke roman af Leo Tolstoy en meget dristig og fed idé. Hvordan kan du få Natasha Rostov til at synge sammen med Andrei Bolkonsky? men Prokofiev Det lykkedes mig at mesterliggøre det ved at skrive den legendariske opera med samme navn betinget opdelt i to dele: krig (7 malerier) og fred (6 malerier). Arbejdet blev ikke straks leveret og gennemgik løbende revisioner, men i sidste ende formåede Sergey Sergeyevich at nå sit mål og skabte en virkelig storeste præstation. Han blev meget værdsat af hans samtidige og efterfølgende generationer.

Resumé af Prokofiev Opera "Krig og fred"og mange interessante fakta om dette arbejde læses på vores side.

Resumé af "krig og fred"

I Otradnoe ejendom, mødte prins Andrei Bolkonsky den unge Natasha Rostova, der straks charmerede ham. Lidt senere møder de igen i Skt. Petersborg på en bold hos katarinas adelsmand. Bolkonsky er så lidenskabelig over Natasha, at hun beslutter at gøre hende til et ægteskabsforslag. Men flere hindringer står i vejen for deres lykke. Andreis far er imod ægteskab, viser det med hele sit udseende og endda nægter at mødes med fremtidige slægtninge. Den gamle prins sender sin søn i udlandet i et år.

Mens brudgommen er langt væk, møder Natasha uheldigt Anatole, bror til Helen Bezukhova. Hun mødte Anatol Kuragin på Ekaterina Ball. Det viste sig, at den unge mand blev forelsket i hende ved første øjekast og tabte sin skønhed. Rostova er meget smigret af hans ord, og hun forstår ikke engang, at hendes beundrer faktisk er gift. Anatole antyder, at Rostova i hemmelighed bliver gift og flygter med ham, som Natasha giver sit samtykke til.

Slægtninge blander sig i al denne tvivlsomme historie og forbyder Natasha at løbe væk og åbner øjnene for sin juridiske kone Kuragin. Natasha tror ikke på dette og beder Pierre Bezukhov om at forklare alt for hende. Den unge mand er tvunget til at bekræfte oplysningerne og erklærer, at han vil fortælle Andrei Bolkonsky, hans ven, om alt. Men ganske uventet erkender Natasha sig selv sine følelser. Det var bare Rostova, der ikke hørte hans ivrige tale, fordi hun desperat tog gift og forsøgte at begå selvmord.

Pludselig nyheden om angrebet af Napoleon og begyndelsen af ​​fjendtlighederne i landet. Udover Andrew forlader andre mænd, herunder Pierre Bezukhov, for krigen. Bolkonsky bliver alvorligt såret under kampene, og før han dør, klarer han at se Natasha at tilstå igen sine følelser. Pigen beder oprigtigt ham om tilgivelse.

Captured Pierre Bezukhov kan reddes takket være en partisan løsrivelse ledet af Vasily Denisov. Moskva er befriet, og fjendtlighederne slutter med den russiske hærs sejr under ledelse af Field Marshal Kutuzov.

foto:

Interessante fakta

• Komponisten komponerede operaen i tolv år. Det var forbundet med en utrolig kompleks plan, som næppe passer ind i rammerne af opera genren.
• Prokofiev han var meget kræsen om sig selv, hvorfor han fortsatte med at justere opera score til de sidste dage i hans liv.
• Komponisten og librettisten havde ikke mulighed for fuldt ud at afspejle alle begivenhederne i epikken, så de valgte kun en del af episoderne og højdepunkterne.
• Spillets forestillinger blev afbrudt i lang tid på grund af beskyldningen af ​​komponisten af ​​"anti-folk-formalisme".
• Der er forslag om, at ideen om at skabe en opera baseret på Tolstoy's roman kom tilbage i 1935, da Sergei Prokofiev i Chelyabinsk tog for at læse en bog fra sangerinde Vera Dukhovskaya. Det var da, at komponisten indrømmede hende, at han ønskede at oprette en opera til dette plot. Prokofjis anden ægtefælle rapporterede, at hun læste "Krig og Fred" til Sergey Sergeyevich, og komponisten erklærede, at han ser scenen for den sårede Bolkonsky og Rostovs møde som operatør. Det er som muligt, de første manuskripter vises først i 1941.

• På trods af det enorme arbejde, kunne komponisten ikke se den endelige version af forestillingen.
• Tegnet karakteristika af tegnene, komponisten viste ikke fortiden af ​​Andrei Bolkonsky, som overlevede tabet af sin kone og sår i slaget Austerlitz.
• Ideen til at opdele operaen i to dele, hver udført på en separat aften, tilhører dirigenten Samosudu.
• Det er nysgerrig, at Prokofiev, da han skabte operaen, ikke kun anvendte Tolstoy's roman, men også Zhukovskys dikt "Aften", Batyushkovs "Merry Hour", Lomonosov ode, en del af Denis Davydovs dagbog.
• Efter opførelsen af ​​operaen i 1946 mindede B. Pokrovsky sit første møde med Prokofiev. Ifølge ham udførte komponisten klaverens skuespiller som en dårlig pianist og gjorde det snarere som en tjeneste og spillede klaveret. Efter den første bekendtskab syntes Pokrovsky ikke engang operaen, fordi han forventede at høre noget anderledes, tættere på figurverdenen. Tjajkovskij. I den henseende måtte hans hovedassistent Samosud genopbygge dramaet ifølge lovene. Derudover var det han, der rådede Prokofiev om at tilføje to billeder.
• Komponisten accepterede ikke alle redigeringer til spillet, for eksempel havde han i lang tid ikke accepteret at afslutte kuglens scene. I sidste ende blev denne særlige episode central.
• Romanens heltinde, Natasha Rostova, betragtes som enhver operaproduktion for at være tull.
• Alle handlinger i stykket foregår fra 1809 til 1812.
• Ligesom skuespillet, som ikke umiddelbart blev udført i den fulde version, fremlagde Tolstoy også først læserne den første del af arbejdet i 1865 og derefter de efterfølgende fragmenter. Først i 1868 blev den episke roman udgivet helt.
• I romanen "krig og fred" var 559 tegn, de fleste af dem relateret til virkelige helte, i operaen Prokofiev nødt til at reducere deres antal betydeligt.
• En af de mest fremragende optagelser blev lavet af Rostropovich; blandt solisterne var G. Vishnevskaya, Gedda og Guzelev.

Populære arier og numre fra operaen "Krig og Fred"

Kutuzovs aria "Majestætisk, i solen, mor til russiske byer" (hør)

Natasha's arioso "Eller måske kommer han i dag" (lyt)

Waltz (lyt)

Mazurka (lyt)

Final Choir (lyt)

musik

Prokofiev delte delvist hele scoren i to dele: et fredeligt liv og billeder af krig. I hjertet af første del er det lyrisk-psykologiske drama af hovedpersonerne og deres kærlighed. Komponisten forsøgte at vise hele rigdom af den indre verden af ​​tegnene i Tolstoy. Prinsen er skitseret meget præcist med alle sine tanker om livet såvel som fornyelsen af ​​sjælen. Men Natasha optrådte i et mere sofistikeret billede. Pierre Bezukhov spiller en meget vigtig rolle, men komponisten har bevidst ikke vist det alsidige billede af en ung mand, såvel som hans komplekse strøm af tanker og følelser. Billeder af denne del er for det meste mere kammer, der lægges stor vægt på detaljer.

Den anden del af operaen viser billeder af fjendtlighederne i 1812, hvor Prokofiev fokuserede på folks image. Den russiske lejr står imod franskmændene, ledet af Napoleon. Denne del domineres af storskala malerier: Slaget ved Borodino, ilden i Moskva, kampscener osv.

For at vise tegnene anvender Prokofiev et udviklet system af leitmotiver. For eksempel viser den lyriske leitmotiv af Natasha Rostova sit subtile poetiske billede. Krigets motiv, som først vises på det 8. billede, lyder forfærdeligt. Utroligt stærkt og akut fremlagt søgmotif af national lidelse. Prokofiev lægger stor vægt på korescener for at skildre billedet af det russiske folk.

Historien om oprettelsen af ​​"krig og fred"

I foråret 1941 komponist S. Prokofiev der var en plan om at skrive operaen "krig og fred". Han vendte sig til MA for hjælp. Mendelssohn-Prokofyeva (hans kone), der udviklede libretto. Allerede i den første måned blev en imponerende del af forestillingen skrevet. Senere udvidede komponisten den, tilføjede nogle episoder og redigerede den. Den første version af operaen blev afsluttet i 1943 efter mange revisioner og forbedringer.

Den 7. juni 1945 kunne offentligheden se den første koncertversion af stykket i konservatoriet. I juni 1946 i Skt. Petersborg blev præmien for den første del af operaen, som kun omfattede otte malerier, heldigvis afholdt. Et andet og tiende billede var specielt skrevet til denne version. Derudover blev det besluttet at gøre forestillingen to nætter og dele den i to dele. Dette fik Prokofiev til at udvide scoret noget. Den anden del på premieren blev ikke vist for offentligheden, kun sin kjoleprøve fandt sted.

Efter leningradproduktionen vandt operaen Stalinprisen, men kritik blev hældt i sin adresse såvel som imod Prokofiev. Spillets musikalske sprog blev kaldt utilgængeligt. Efter resolutionen fra CPSU's Centralkomité (B.) af 10. februar 1948 blev yderligere demonstrationer afbrudt, men dette stoppede ikke komponisten, og han fortsatte med at arbejde hårdt på operaen. Som følge heraf skrev Sergey Sergeevich en anden udgave, som var forkortet og blev kaldt en aften. Denne version blev udført efter Prokofjis død i 1953 i Moskva, takket være arbejdet i den sovjetiske WTO Operas ensemble.

I 1955 blev begge dele af forestillingen præsenteret for offentligheden i MALEGOT Theater, under ledelse af E. Grikurov. Sandt, kun 11 malerier blev udført.

forestillinger

For første gang blev operaen i fuld version i november 1957, den efterlængte premiere blev heldigvis afholdt ved teateret K. Stanislavsky og V. Nemirovich-Danchenko. Direktørerne Baratov og Zlatogorov gjorde et godt stykke arbejde for at realisere deres ide. Alle 13 malerier blev henrettet med kun nogle noter.

En anden milepælproduktion blev udført i 1959 på Bolshoi Theatre af direktør Pokrovsky. Denne gang præsenterede de en forkortet one-night version af forestillingen, der også bestod af 13 malerier. Blandt andre forestillinger er dette kendetegnet ved, at for første gang blev koralproloen demonstreret for offentligheden. Natashas rolle blev udført af den legendariske G. Vishnevskaya, Andrei Bolkonsky - Kibkalo. Premieren af ​​den fulde version uden regninger og modifikationer fandt sted kun i 1982 i Perm.

Udover forestillinger i hjemlandet blev præstationen med succes vist på mange verdensfaser. Så i 1953 blev operaen præsenteret for offentligheden i Italien som en del af festivalen i Firenze Musical May. Derefter blev den udført i Sofia (1957), Leipzig (1961), Prag (1970), London (1972), Boston (1974), Sydney (1973), Edinburgh (1989), Seattle (1990).

I 1991 fandt der en fælles produktion af Mariinsky-teatret og Covent Garden under ledelse af Gergiev sted. Et andet interessant arbejde fra det russiske og udenlandske teater blev succesfuldt indledt i 2000 og 2002. Denne gang samarbejdede Mariinsky Theater troupe med New York Metropolitan. Orkester V. Gergiev. Publikum accepterede varmt sådanne eksperimenter og værdsatte meget produktionen.

En af de mest skandaløse versioner betragtes som værket af Graham Vick, der præsenterede spillet i 2014 på Mariinsky Theater. Hans version af operaen hedder ubehageligt og kedeligt. Direktøren afviger fra forfatterens hensigt og tager hensyn til underholdning fra offentligheden. Teatralske kritikere stod ikke på ord og smadrede produktionen til en sådan fri fortolkning af plottet.

Opera Epic S. Prokofiev - Dette er en af ​​de sovjetiske operahuss største værker. Komponistens langsigtede søgning resulterede i en spektakulært gigantisk forestilling, som absorberede Prokofievs resultater og opdagelser i en række musikalske genrer.