Cornet (cornet-a-stempel) er et messing vindinstrument. Det ser meget imponerende ud og blinker dets kobbersider mod baggrunden for andre instrumenter i orkesteret. I dag er hans berømmelse desværre stadig i fortiden.
Cornet er en direkte efterkommer af posthornet. Interessant nok var hornet lavet af træ, men det blev altid henført til messinginstrumenter. Hornet har en meget rig historie, de jødiske præster blæste ind i det, så Jerichos mure faldt i middelalderen under lydens horn, og ridderne udførte deres udnyttelser.
Det er nødvendigt at skelne mellem det moderne værktøj cornet-a-stempel, som er lavet af kobber og dets forgænger, trækornet (zink). Zink er det tyske navn for kornet. Få mennesker kender nu, men fra den femtende til midten af det syttende århundrede var kornet meget almindeligt blandt musikinstrumenter i Europa. Men uden en kornet er det umuligt at udføre en stor del af musikalske værker i det syttende og ottende århundrede. Byferier i renæssancen var utænkelige uden korn. Og i slutningen af sekstende århundrede blev kornet (zink) i Italien et mesterlig solo musikinstrument.
Navnet på to berømte zinkspil virtuosos af tiden Giovanni Bossano og Claudio Monteverdi har nået os. Spredningen af violinen og den voksende popularitet af violin spillet i det syttende århundrede får kornet til gradvist at miste sin position som et soloinstrument. Den længste var hans dominerende stilling i Nordeuropa, hvor hans sidste solo kompositioner for ham var dateret til anden halvdel af det attende århundrede. Ved begyndelsen af det nittende århundrede havde kornet (zink) helt mistet sin relevans. Nu bruges den i udførelsen af gammel folkemusik.
Cornet-a-stempel optrådte i Paris i 1830. Hans far, opfinderne af Sigismund Stelzel overvejede. Dette nye instrument var udstyret med to ventiler. I 1869 begyndte en massiv læring at spille cornet, optjente kurser i Conservatory of Paris. Den første professor var en meget berømt cornetist, en virtuos for sit eget arbejde, Jean Baptiste Arban. Ved slutningen af det nittende århundrede var cornet-a-stempelet på toppen af sin popularitet, og på denne bølge viste det sig i det russiske imperium.
Nikolai Pavlovich var den første russiske tsar, der spillede flere typer vindinstrumenter. Han ejede en fløjte, et horn, en cornet og et cornet-a-stempel, men Nicholas jeg kaldte selv sjovt alle sine instrumenter simpelthen "trompet". Samtidige har gentagne gange nævnt hans fremragende musikalske evner. Han komponerede endda en lille, for det meste militære marscher. Nikolay Pavlovich demonstrerede sine musikalske præstationer på kammerkonserter, som det var sædvanligt på det tidspunkt. Koncerter blev afholdt i Winter Palace, og som regel var der ingen ekstra mennesker.
Kongen havde ikke tid og fysisk evne til regelmæssigt at bruge tid til at studere musik, så han forpligtede A.F. Lvov, forfatter til salmen "Gud redde tsaren", der kommer på tærsklen til præstationen til repetition. Især for tsar Nikolay P.F. Lvov lavede et spil på cornet-a-stempel. I fiktion er der også en hyppig omtale af et cornet-a-stempel: A. Tolstoy "Gloomy Morning", A. Chekhov "Sakhalin Island", M. Gorky "Spectators".
Det drejede sig om hans overlegenhed over andre messing i musikens præstationer, der krævede større flydelse. Cornet har en stor teknisk mobilitet og lyse, udtryksfulde lyd. Et sådant instrument er først og fremmest givet "tegne" foran lytterne melodien af arbejdet, og komponisterne stolte på cornet-solodelene.
Trompet var en æres gæst ved monarken og krigen. Kornet fører derimod sin fortid fra de jægere og postmænds horn, som de gav signaler til. Der er en mening af kønnere og fagfolk, at kornet ikke er en mesterlig klingende trompet, men et lille blidt fransk horn.
Der er et andet værktøj, du vil tale om - det er et ekko - en cornet. Han blev populær i England under dronning Victoria's regering såvel som i Amerika. Det er usædvanligt i nærværelse af ikke en, men to klokker. Kornetist, der skifter i løbet af spillet til en anden stikkontakt, skabte illusionen af en lydløs lyd. Den anden ventil hjalp ham i dette. Denne indstilling er nyttig til at skabe en ekko-effekt. Instrumentet opnåede stor popularitet, værker blev skabt til ekko-kornet, hvor skønheden i sin lyd blev afsløret. Denne gamle musik udføres af cornetists i udlandet på et så sjældent instrument selv nu (for eksempel "Alpine Echo"). Disse ekkoer blev lavet - korn i begrænsede mængder, hovedleverandøren var firmaet "Booseys & Hawkes". Nu er der lignende instrumenter lavet i Indien, men de blev ikke godt, så når de vælger en ekko-cornet, foretrækker optagede kunstnere gamle kopier.
Cornet ligner et rør, men dets rør er kortere og bredere og forsynet med hætter, ikke ventiler. Cornet krop - et kegleformet rør med en bred recess. På bunden af røret og placeret mundstykket reproducerer lyden. Ved cornet-a-stempelstemplets mekanisme består der knapper-nøgler. Nøglerne er i samme højde med mundstykket øverst på designet. Dette musikinstrument er meget som en trompet, men der er forskelle.
Den utvivlsomme fordel ved cornet-a-stempelet er dens størrelse - lidt mere end en halv meter. En sådan lille længde er meget praktisk at bruge.
I den almindeligt anerkendte klassifikation hører cornet-a-stempelet til klassen af airphones, hvilket betyder, at lydene i det udvindes af vibrerende luftmasser. Musikeren blæser luft, og han, som ophobes midt i kroppen, begynder svingende bevægelser. Her er den unikke lyd af kornet født. Samtidig er tonaliteten af dette lille vindinstrument bredt og rigeligt. Han kan tage op til tre oktaver, som gør det muligt for ham at spille ikke kun standardprogrammer, der er klassikere, men også berige melodierne ved hjælp af improvisation. Cornet er et middeltonet instrument. Lyden af røret plejede at være tung og ufleksibel, ved kornet havde røget af røret et stort antal omgange og lød blødere.
Den fløjlsagtige timbre af cornet-a-stempelet høres kun i den første oktave, i det nederste register bliver det smertefuldt og snigende. Ved at dreje til den anden oktav skifter lyden til en skarpere, mere uforskammet og resonant. Disse følelsesmæssigt farvede lyde af kornet blev perfekt brugt i hans værker af Hector Berlioz, Pyotr Ilyich Tchaikovsky og Georges Bizet.
Jazz-udøvere blev også forelsket i Cornet-a-stempel, og ikke et enkelt jazzband kunne klare sig uden det. De kendte jazz elskere var Louis Daniel Armstrong og Joseph "King" Oliver.
I det sidste århundrede blev rørdesign forbedret, og trumpeterne forbedrede deres faglige færdigheder, hvilket med succes eliminerede problemet med manglende hastighed og lavfarve lyd. Herefter forsvandt kornet-a-stemplerne helt fra orkestrene. I dag udføres orkesterdele skrevet til korn på trompeter, selv om det til tider kan høre den originale lyd.
Efterlad Din Kommentar