Opera "Faust": indhold, video, interessante fakta, historie

S. Gounod opera "Faust"

Doctor Fausts historie var en af ​​de foretrukne temaer i romantiske komponisters arbejde. Den magiske af Goethe's tragedie indhyllede bogstaveligt talt sindene hos skaberne i den tid - Schubert, Berlioz, ark og mange andre, inspireret af den udødelige tragedie, skabte deres musikalske version af "Faust." Tilbydes en variant og Charles Gounod, og han formåede at skrive et virkelig romantisk værk - et rigtigt mystisk drama, som i mere end halvtreds år ikke har forladt verdensoperative scener.

Sammendrag af opera Gounod "Faust"og mange interessante fakta om dette arbejde læses på vores side.

Sammendrag af "Faust"

Tyskland, XVI århundrede. I middelalderen ligger Wittenberg forsker. Faust er plaget af foruroligende følelser om den meningsløst spildte tid på videnskaben. Han ønsker at vende tilbage til sin ungdom og sælger sin sjæl til djævelen, som fremstår i form af mephistopheles. At være i tvivl før valget giver Faust ind i Mephistopheles overtalelse og ser billedet af den smukke Margarita. Triumferende over menneskelig svaghed sætter Satan sig til forårsfesten.

Under påskeferien fører byerne Mephistopheles til forvirring ved deres forudsigelser. I slutningen af ​​ferien mødes Faust med Margarita. Forskeren, fascineret af pigen, inviterer hende til en dato, men Margarita nægter ham. Efter et stykke tid er der et velkomstmøde mellem Faust og Margarita, hvor de indrømmer et pludseligt udbrud af kærlighed til hinanden, men denne lidenskab skræmmer dem og de mangler modet til at være alene. Mephistopheles hjælper dem i dette ved at forfølge deres egoistiske dystiske mål. Satan skubber Faust ind i Margaritas arme. Under indflydelse af uigenkaldelig lidenskab, giver den unge overgivelse til følelser. Mephistopheles triumfer.

Efter en aften forlader Faust pigen og ses ikke længere. Margarita er plaget af en følelse af skam. For på en eller anden måde at sone for sin synd, går hun til kirken. Ved indgangen møder Mephistopheles hende og minder om hendes tabte uskyld. Pigen står ikke for djævelens mobning og fjender. Snart vender Margaritas bror tilbage fra krigen. Valentine lærer om, hvad der skete. Han forsvarer sin ære, og han indkalder Faust til en duel, hvor han dør, som Mephistopheles forudsagde. Valentin, før den sidste åndedræt, forbander sin søster og ønsker hendes død.

Mephistopheles, for på en eller anden måde at distrahere Faust fra Margaritas hjertelige følelser, går sammen med den udmattede videnskabsmand til fejringen af ​​de djævelske styrker, der fandt sted på Walpurgis Night. Mephistopheles ønsker at underholde Faust, men den unge mand tænker på Margarita og ønsker at se hende. I mellemtiden har hun mistet hendes hygiejne længe i fængsel på grund af mordet på hendes barn og afventer udførelse. Mephistopheles hjælper Faust med at se sin elskede. Lovers snakker om deres følelser, husk deres sjældne datoer. Faust tilbyder Margarita flugt med ham. Men de kan ikke gøre det, fordi pigen bliver ledet til døden.

foto:

Interessante fakta

• Operaets samlede plot er bygget på Goethes første tragedie. Men den tyske forfatters filosofiske plot Gounod fortolker i en lyrisk vene - mest i denne historie blev komponisten inspireret af Margaritas skæbne og kærlighedserfaringer. Komponisten ændrer helt Fausts hovedperson, som reinkarneres som en lyrisk karakter. Ændringerne forstod også Zibels opstandere, som blev Margaret's sarte og trofaste kæreste og Wagner's assistent, som legede sig ind i Fausts ven.
• Goethes drama tiltrak mange romantikere, og de vendte sig til hende i deres arbejde. Det er bemærkelsesværdigt, at i første omgang alle disse komponister, og der var mange af dem - G. Verdi, J. Rossini, R. Schumann, F. Liszt, og selv den operative reformator R. Wagner, ønskede at skabe et opera arbejde på dette emne. Men kun Gounod kunne gøre dette, mens andre måtte forlade denne ide, da de ikke turde reproducere menneskets filosofi på operaen.
• Opera var meget populær i USA, som den amerikanske forfatter Edith Wharton fortæller om i sin roman The Epox of Innocence. Faktisk begynder romanens handling med Gounods musik - i New York Academy of Music, hvor Christina Nilson udfører en af ​​Margaritas arias.
• Den argentinske digter Estanislao del Campo i 1866 skrev et satirisk digt kaldet "Faust", hvor den lokale cowboy eller gaucho delte sit indtryk af at opera operaen Gounod på Metropolitan Theatre.
• Populariteten af ​​forestillingerne "Faust" er markant faldet siden 1950. Mange teatre afviste produktionen, fordi det blev betragtet som meget dyrt - ledelsen havde ikke råd til at betale for et stort kor, såvel som landskab og kostumer.

• Gounods Faust nævnes i Gaston LeRoux's gotiske roman Operaens Phantom, såvel som i hans filmversioner af 1924, 1934 og 1936.
• I en af ​​de mest berømte europæiske tegneserier fra det 20. århundrede er Tintins eventyr, der er små uddrag fra Margaritas aria (med perler). I historien støder Tintin og hans partner ofte på den pompøse opera sanger Bianca Castafiore, der ligner den franske opera-diva Emma Calvet, der blev kendt for hendes præstationer af Margheritas rolle. Hendes visitkort er ligefrem passagen af ​​"perle aria", som hun altid synger så højt, at alle omkring skal næsten stoppe hendes ører.
• Balletmusik fra den walpurgiske nattscene er ofte udeladt i opførelsen af ​​operaforestillinger, men nogle gange ses det på scenen som et uafhængigt balletprogram. Det var til Gounods musik, at den berømte koreograf George Balanchin satte sin ballet "Walpurgis Night".
• Ziebels aria fra akt III er citeret to gange af Dorn i den anden handling af stykket af A.P. Chekhovs "The Seagull". Det bruges også som grundlag for et klaverstykke. M. Ravel "Som Chabrier".
• I Thomas Mann's roman The Magic Mountain spiller Hans Castorp Cavatina Valentine i kapitlet "Meget tvivlsomt."
• I 1923-filmen Germaine Dulacs "Smiling Madame Böde" besøger hovedpersonens mand ofte ofte Fausts lokale produktion med venner.

Populære numre fra operaen "Faust"

Mephistopheles couplets "Le veau d'or est toujours debout" (lytte)

Cavatina Faust "Salute! Demeure chaste et pure" (lytte)

Margaritas aria (med perler) "Les Grands Seigneurs" (hør)

Historien om oprettelsen og produktionen af ​​"Faust"

Premieren af ​​"Faust" Gounod fandt sted i midten af ​​marts 1859 på scenen i Paris Lyric Theatre. Men nu er sytten år gået fra tanken om at skabe en opera til sit første show.

Ideen om at skabe en opera til en ung komponist stammer fra Italien. At have talent fra kunstneren, som han arvede fra sin far, Charles, fascineret af italienske landskaber, malede små malerier. Disse kreationer var dedikeret til Walpurgis Night. Gounod var allerede overbevist om, at skitserne ville være nyttige for ham ved at skrive operaen Faust.

I 1856 fandt der et skæbnesvangre møde sted. Charles Gounod med de berømte librettister J. Barbier og M. Carré, hvor den franske komponist delte sin plan for oprettelsen af ​​Faust. Barbier og Carré støttede Gounods initiativ og satte arbejde med entusiasme. Samtidig tilbød Charles sin opera til administrationen af ​​Lyric Theatre, som gav et positivt svar på skabelsen af ​​et arbejde på Goethe's skabelse. Det begyndte besværligt og besværligt arbejde. Men mens du skrev operaen, skete der en utrolig begivenhed, der underminerede forfatterens entusiasme. En af deres dramatiske teatre i Paris var den første til at introducere premieren til et melodrama, skrevet på Fausts plot. Lyric-teatrets direktør nægtede Gounod at fortsætte arbejdet med operaen, idet han indså, at premierministeren i denne situation ikke ville medføre nogen fortjeneste. Men for at på en eller anden måde gøre op for hans skyld, fortalte teatrets leder Charlie at begynde at skrive en anden operaforestilling baseret på Moliere, The Doctor's komediearbejde uundgåeligt. Men skuffelsen var kortvarig, og held og lykke vendte tilbage til komponisten igen - den indstillede melodrama havde ingen succes. Lyric-teaterlederen rejste igen Gounod til arbejde, og snart præsenterede komponisten de første resultater. Forestillingen blev indledt, men det gav ingen fremgang. Interessen for iscenesættelse begyndte at vokse med tiden.

I 1862 fandt premieren sted på stadion af Bolshoi Opera Theater i Paris. Men for at dette kunne ske, måtte Charl Gounod genoprette den oprindelige version af arbejdet, som blev bygget på dialog. Komponisten afsluttede balletdelen af ​​"Walpurgis Night" og erstattede hele talen med vokalnumre. Det var i denne fortolkning af den berømte tragedies plot, at operaen blev den mest berømte blandt de eksisterende. I 1883 blev Faust med stor succes arrangeret i Metropolitan Opera i New York. Det er denne version, der er blevet udført ofte ikke kun i USA, men i hele verden.

Det mystiske billede af Dr. Faust, helten af ​​en middelalderlig legende, er blevet et vartegn for epoken med romantik. Den berømte krigshalv, der balancerer på djævelens og den guddommelige kant, er blevet et slags symbol på den romantiske sjæl, revet af hinanden ved interne modsætninger. Det var denne modstridende karakter, der betragtede sig selv og Charles Gounod - komponisten kunne ikke bestemme, hvad der var vigtigere for ham - verdslige liv eller kloster. På den ene side var han en skarp personlighed, en fremragende operatør, og på den anden side var han en beskeden kunstner i en lang kappe, der skabte religiøs musik til kirken. Han, som Faust, darrede imellem, hvad han var vildt tiltrukket af og af livet. Måske var det derfor, han formåede at skabe det største mesterværk - et fascinerende skønhed og chillende musikalsk drama "Faust", som ikke er lige i hele historien.