Charles Aznavour: biografi, bedste sange, interessante fakta, lyt

Charles Aznavour

Han kunne ikke lide at blive kaldt en "levende legende." Men hvis du forsøger at bestemme det sted, som denne miniature franskmand af armensk afstamning optager i verdens musikalske kultur, kan du ikke fortælle mere præcist. Han formåede at vende alle sine mangler - lille statur, diskret udseende, sprængt stemme til værdighed og skabt en reel revolution i millioner af menneskers hjerner og hjerter, der viser, hvordan sangen lyder, når en kunstner synger. Ansigter af hans kreative karakter skal ikke overvejes - en digter, komponist, forfatter, scriptwriter, skuespiller, instruktør. Og alligevel er han i mange sindes overhovedet en udøver af sine egne sange, den lyseste repræsentant for fransk chanson. Ikke underligt ved århundredeskiftet, efter resultaterne af international afstemning på internettet, blev navnet på Charles Aznavour navngivet i de tre bedste af de bedste sangere sammen med Elvis Presley og Bob Dylan.

En kort biografi af Charles Aznavour og en masse interessante fakta om sangerne findes på vores side.

Kort biografi

Omstændighederne ved Charles Aznavours fødsel er en glimrende illustration af bibelsk visdom - Guds måder er mystiske. Han kunne blive født i det solrige Georgien, ligesom hans far kom fra en armensk familie. Amerika kunne blive hans hjemland, hvor hans forældre søgte at flyve som for hele armenske folk fra forfølgelsen af ​​tyrkerne. Men Frankrig blev et transitsted på vej til den amerikanske drøm for familien af ​​de fattige armenske indvandrere. I afventning af at en amerikansk visumfamilie bosatte sig i Paris. Der blev i 1924 Shahnur Vahinak Aznavourian, som hele verden i dag kender ved Charles Aznavour, født før den fastsatte tid.

Da Charles blev født, var hans forældre så fyldt med kærlighed og taknemmelighed for Frankrig, som beskyttede dem, at der ikke var nogen tvivl om at rejse til USA. Faderen til den fremtidige stjerne fra den franske chanson, Misha Aznavuryan, åbnede en hyggelig restaurant, der blev frekventeret af russiske og armenske indvandrere. Aznavours bedstefar, der tidligere havde tjent som kok hos Tiflis guvernør, fremførte restaurantkøkkenet, men tiltrak mange besøgende ikke kun muligheden for at aflevere aftenen over en lækker middag. Aznavouryan-parret formåede at skabe en atmosfære i deres virksomhed gennemsyret med kreativitetens ånd. Aznavour far var en professionel sanger i fortiden, og om aftenen i restauranten kunne du ofte høre hans smukke fløjlbaryton. Mor i sin ungdom studerede hun på skuespillerkolen. Det er ikke overraskende, at Charles's kunstneriske debut fandt sted ret tidligt hos sådanne forældre - i en alder af fem havde fyren allerede glæde publikum med en violin. I en alder af ni begynder han at spille i teaterproduktioner, og om 12 kommer han til sættet for første gang.

Anden Verdenskrig bragte store ændringer i familiens liv. Min far optog i frivillige og gik i krig, og hans bekymringer om sit daglige brød lå på mange måder på den unge karls skuldre. På den tid måtte familierestauranten lukkes, der var ikke noget at bevare det. Charles tog noget arbejde - han solgte aviser på gaderne, rejste rundt i provinsen som en del af en teaterkamp, ​​om aftenen spillede han i caféer og natklubber, melodier han komponerede sig. På en af ​​disse aftener mødte han en nybegynderpianist og komponist Pierre Roche. De unge blev fyldt med sympati for hinanden, men begyndelsen af ​​deres kreative tandem blev lagt i sagen: Når entertaineren fejlagtigt erstattede hans Roche-nummer og annoncerede hans præstationer med Aznavour. Det skræmte ikke vennerne, og de kom ud til offentligheden sammen, improviseret med at udføre flere sange af Charles. Så de havde ideen om at skabe en duet, som de kaldte "Rosh og Aznavour." Publikum tog duoen ganske positivt, så begge venner var velkommen gæster i parisiske restauranter og barer. I en af ​​dem bemærkede Aznavour den franske offentligheds idol. Edith Piaf. Dette øjeblik var et vendepunkt i hans liv og karriere. Med sin karakteristiske skarphed gættede Piaf umiskendeligt det kreative potentiale i en ubeskrivelig dårligt armensk med en hæs stemme og en stor næse af enorm magt. Begyndelsen i 1946 blev han i næsten 8 år skyggen af ​​en stor sanger. Sammen med Roche udfører han i den første del af hendes koncerter, og det var på nuværende tidspunkt, at hans første succes kom til ham. Med sin lette hånd går han på tur til USA og Canada, hvor han formår at tjene ekstra penge og endda beslutter sig for en plastikkirurgi for at rette op på næsen. Men konstant afhængighed af luner og luner Piaf begynder at undertrykke Aznavour. Efter en pause med sangerinden måtte han genskabe sig selv.

Hans solo karriere begyndte med fiasko. Aznavour var mere kendt som forfatteren af ​​hitsene, som blev udført af berømte kunstnere, herunder Piaf, derfor efter de allerførste taler, kritikere enstemmigt erklæret, at han med et så upræcis udseende og manglende stemme havde intet at gøre på scenen. Dette brød ikke Aznavour. I 1956 blev hans forestilling i hovedkonserthuset i Frankrig "Olympia" en triumf. Den fantastiske succes af koncerten, som han gav i 1963 i New York på Carnegie Hall, bekræftede sin status som en verdensstjerne. Amerikanerne begyndte at kalde ham "fransk Frank Sinatra" med respekt. Gradvist blev omfanget af sit arbejde udvidet. I 1965 i Paris "Chatelet" satte sin første operette "Monsieur Carnaval". Derefter skabte han yderligere to - "Douchka" i 1973 og "Lotrek" i 2004.

I 60'erne anerkendte offentligheden Aznavour som en talentfuld filmskuespiller. Under hans filmliv havde han mulighed for at arbejde sammen med kendte direktører - Claude Lelouche, Jean Cocteau, Claude Chabrol.

Men hans berømmelse som sanger og komponist formørker en filmmanders ære. I 1971 blev han på filmfestivalen i Venedig tildelt "Golden Lion" -prisen til sangen "To Die from Love", som Aznavour skrev til samme film. Interessen for hans arbejde er enorm. Hans sange omfatter kult kunstnere i deres repertoire - Liza Minnelli, Ray Charles, Fred Astaire, Julio Iglesias, Bob Dylan.

I 1971-72 giver han koncerter på Olympia, hvor hans langtidspartner på scenen, Pierre Roche, udfører med ham.

Året 1974 blev markeret for sangeren ved præsentationen i London af en guld- og platineskive til sangen "She" ("She"), som ingen franskmand nogensinde havde vundet. På 40 års jubilæum af Charles Annnavours kreative liv skriver et nyt album "Charles Aznavour chante Dimey".

Ved 90-årsdagen for legende om verdens chanson i Frankrig udgav en komplet samling af hans album, der bestod af 32 diske. De omfatter alle optegnelser fra Aznavour siden 1948. Maestro lavede en anden gave til jubilæet - han gav en koncert i Moskva, hvilket var en stor succes.

I de senere år har sangeren boet sammen med sin familie i Schweiz på et malerisk sted i nærheden af ​​Lausanne og fortsatte med at arbejde - skriv sange, skriv memoarer, fordi han ved sin egen optagelse ikke kunne arbejde.

Den 1. oktober 2018 var Chanson ikke mere, han tilbragte de sidste dage i Sydfrankrig.

Interessante fakta

• Maestro kunne ikke lide at fejre sin fødselsdag og ser ikke på hans alder. Efter hans mening bør en person leve i gamle år som om han var 30 år gammel.

• I hans hus ønskede Aznavour at dekorere hvert værelse i en hvilken som helst tidsalder - fra barok til moderne.
• En kolonne 80 cm høj og vejer omkring 8 kg - sådan ser en stak disketter med Aznavour-plader ud.
• I 2010 er klogeren Sergey Kayfajyan erobret en af ​​Pamirs toppe. Højdehøjde på 5250 meter besluttede han at give navnet Charles Aznavour. Øverst på toppen etablerede klatreren en tablet med et portræt af sin berømte landsmand.
• Aznavour havde en italiensk restaurant. Dette er en slags familietradition. I Kavkaz-restauranten, der ejes af sin far, var de russiske og armenske emigranter, såvel som de parisiske intelligentsia, engang gået til - skuespilleren til Tiflis armenske teater, Asho Shahatuni, som blev en stille filmstjerne i Frankrig, var en favorit af franske biografkvinder Ivan Mozzhukhin og endda besøgte Georges Pitoyev selv, en berømt armensk og fransk direktør.
• Aznavour er en lidenskabelig beundrer af talentet fra den russiske havmaler Ivan Aivazovsky.
• I november 2000 blev den 76-årige chansonnier udnævnt til minister for kultur i Frankrig.
• I Frankrig er der en særlig pris "Orange", som journalister fejrer offentlige folk, præget af godwill til pressen. I 1970 modtog Charles Aznavour en hel kurv af appelsiner som et tegn på taknemmelighed for hans åbenhed og respekt for journalisters arbejde.
• Under alle sine ture tog maestroen sammen med noter kataloget over de bedste restauranter, og før koncerten spiste han altid og drak et par glas vin. Foretrukne fransk og italiensk køkken.

• Aznavour blev tildelt honorær titlen Knight of Canada. På listen over de 75 mest berømte kanadiere med denne titel er fransk chansonnier den eneste udlænding.
• Maestroen var interesseret i moderne trender i musik og gav gerne assistance til unge musikere. Især i 2008 talte han offentligt til støtte for rapkultur og sang flere sange med rapper Cary James, som var med i en ung kunstneres album.
• Charles Aznavour kendte 300 russiske ord, men at sammensætte sammenhængende sætninger er et problem for ham.
• I maj 2017 blev premieren til "La Boheme" -balletten dedikeret til værket Aznavour afholdt i Yerevan Opera og Ballet Theatre. Forestillingen er baseret på 12 sange af den franske chanson. Mesteren deltog personligt i premieren.
• Den berømte chanson havde en fremragende litterær gave. Han er forfatter til tre selvbiografiske bøger - "Aznavour om Aznavour", "Past and Future", "High whisper" og samlingen af ​​historier "Min far er en kæmpe".

Bedste sange

"Une Vie d'Amour" (bogstaveligt "Liv i kærlighed", bedre kendt som "evig kærlighed") optrådte tilfældigt og blev skrevet specifikt til den sovjetiske politiske detektivhistorie Teheran-43. Filmen fandt sted i flere lande, og ideen om, at Aznavours stemme lød i rammen, blev født til direktørerne af filmen Alov og Naumov efter fragmenter blev skudt i Paris. Aznavour blev tilbudt at skrive teksterne, og som komponist inviterede de Georges Garvarents, en tæt slægtning til chansonnier, i samarbejde med hvilken han skabte mange af hans sangmesterværker. Forhandlingerne om dette spørgsmål var lange, og det er endnu ikke kendt, hvad deres udfald ville have været, hvis Aznavour ikke havde set Natalia Belokhvostikova, som havde spillet hovedrollen i denne film. Skuespilleren gjorde et dybt indtryk på ham, og han sagde: "Jeg vil skrive en sang specielt til denne mademoiselle." Indledningsvis var sangenes betydning af en udelukkende kærlighedskunst, den blev projiceret på forholdet mellem hovedpersonerne i filmen, som blev spillet af Belokhvostikova og Kostolevsky. Men i processen blev det klart, at det drama, som Aznavour lagde som forfatter og optræder i det, langt dybere, bliver det til en separat kærlighedshistorie, og denne sang handler primært om krigets tragedie, adskiller sine kære og kærlighedens altomfattende magt.

"Une Vie d'Amour" (lyt)

"La Bohème "(" Bohemia "). Sangen blev skrevet i 1965 for operetten "Monsieur Carnaval" ("Monsieur Carnaval"), i forbindelse med hvilken Aznavour måtte dele laurbærene i denne velkendte komposition med sanger Georges Getari, der udførte denne operette. Teksten blev skrevet af digteren Jacques Plant. Sangen er dedikeret til parisiske street artister, der blev betragtet som boheme på Montmartre Boulevard. Efterfølgende optog chanson versioner af denne favorit hit på fem sprog - engelsk, spansk, italiensk, tysk og portugisisk. For denne sang opfandt Aznavour mise en scene, som blev kendetegnende for dette hit. Han vil udføre det sidste vers, han smider et hvidt lommetørklæde på gulvet - som et symbol på en støjende ungdom. I de senere år begyndte han at kaste et lommetørklæde ind i hallen - til glæde for fans, der fik chancen for at tage en souvenir fra koncerten.

"La Bohème" (lyt)

"Hun" ("Hun"). Aznavour skrev denne sang til den engelske tv-serie "Seven Faces of Woman" ("Seven faces of a woman"). Men efter at have lød for første gang fra en tv-skærm, fik sammensætningen et uafhængigt liv og senere dekoreret en af ​​forfatterens kombinerede album. Men alle registreringer af popularitet denne sammensætning har brudt i Storbritannien. I 1974 forlod denne sang ikke de øverste linjer i diagrammerne i næsten en måned.

"Hun" (hør)

Kvinder i Aznavours liv

Den berømte chanson var gift tre gange. Det første ægteskab skete i begyndelsen af ​​ungdomsårene, da verdenens fremtidsstjerne var knap 20 år gammel. Hans elskede Michelin Rugel var kun 17, og Aznavours forældre kritiserede kategorisk for dette tidlige hastefulde ægteskab. Men Charles insisterede på hans og giftede sig med den udvalgte. Et år senere havde de en datter, Seda. Men et stærkt ægteskab fungerede ikke. Ture og hyppige fravær af ægtefællen førte til, at ægteskabet brød op.

Aznavour gjorde et andet forsøg på at arrangere sit familieliv i 1955. Han giftede sig med sanger Evelin Plessis. Dette ægteskab var endnu mindre end det første, og Aznavour tilskriver det som den første til ungdomsfejl.

Efter ægteskab med en svensk kvinde har Ursula Torsel, hvis efternavn er Ulla, den franske offentlighed sande familie lykke fundet ægte familie lykke. De har været sammen i 50 år. I deres familie blev født tre børn, til hvem de gav russiske navne - Katya, Misha og Nikolai. Kate gik i sin faders fodspor, hun blev en sanger og udfører ofte med ham på sine koncerter.

Men med en kvinde, der spillede, måske hovedrolle i hans liv - Edith Piaf, var han bundet i udelukkende venlige relationer, på trods af at alle omkring ham var overbeviste om det modsatte. Det var hos ham, at Piaf delte det mest intime, herunder detaljerne i hendes mange romaner. På trods af at dette venskab var en kilde til mange lidelser og oplevelser for Aznavour, bevarede han de varmeste minder fra sangerinden.

Armenien og Aznavour

Aznavour havde altid en dyb respekt for deres forfædrede rødder og kærlighed til deres historiske hjemland. For første gang lykkedes det at besøge Armenien i 1963. På det besøg mødte hun sin bedstemors mor, sin mors mor. Kærlighed til moderlandet og smerte for det armenske folks skæbne afspejles i hans arbejde. Han har en hel kreds af sange på det nationale tema - "Selvbiografi", "Jan", "Gentle Armenia". Til minde om 60-årsdagen for det armenske folkemord skabte Aznavour i samarbejde med Georges Garvarents sangen "They Fell", dedikeret til denne tragiske side i Armeniens historie. Aznavour opfattede det forfærdelige jordskælv, der ødelagde byen Spitak i 1988 som en dybt personlig tragedie. På hans initiativ blev "velgørenhedsorganisationen" Aznavour for Armenia "grundlagt, og der blev afholdt en række tiltag til at hjælpe landsmænd.

Armenien forblev ikke i gæld til Aznavour. Hans navn er en af ​​pladserne i Jerevan, og i byen Gyumri kan du se monumentet til den store chanson. Siden 2008 har Charles Aznavour den officielle status som en borger i Armenien. Et tæt forhold til det historiske hjemland og en ægte interesse for alt, der var forbundet med det, markerede begyndelsen på en anden side af kongens chanson - den diplomatiske. Siden 5 maj 2009 har Aznavour fungeret som ambassadør for Armenien til Schweiz og er permanent repræsentant ved FN's hovedkvarter i Genève.

Udvalgt filmografi

Siden 1937 har Charles Aznavour spillet i mere end 130 film. Og selvom chanson selv betragter sig primært som en sanger, og ikke en skuespiller, har mange af hans film gået ind i statskassen for verdensbiografen.

• "Hoved mod væggen" (Frankrig, 1957)
• "Skyd pianisten" (Frankrig, 1960)
• "Taxi til Tobruk" (Frankrig, Spanien, GDR, 1961)
• "Djævelen og de ti bud" (Frankrig, Italien, 1962)
• "Forvandling af træløg" (Frankrig, Italien, 1965)
• "Sød tand" (Italien, Frankrig, USA, 1968)
• "Lions andel" (Italien Frankrig, 1971)
• "Ti små indianere" (Italien, Tyskland, Frankrig, Spanien, Det Forenede Kongerige, 1974)
• "Tin tromle" (Tyskland, Frankrig, Jugoslavien, Polen, 1979)
• "Ghosts of the Hatter" (Frankrig, 1982)
• "Edith og Marcel" (Frankrig, 1983)
• "Lang levetid!" (Frankrig, 1984)
• "Lagune" (Italien, Canada, 2001)
• "Ararat" (Canada, Frankrig, 2002)
• "Far Goriot" (Frankrig, Rumænien, Belgien, 2004)

Musik i film

Filmskaberne er velbevidste om Aznavours dybe styrke og ekspressivitet, poesi, musik og stemme. Derfor er han i malerens kreditter fundet ganske ofte, både som forfatter og som udøver.

I 1993 har den verdensberømte chansonnier ikke travlt med at opsummere. Han fortsætter med at skrive - romaner, memoarer, aforier, scripts og selvfølgelig sange, hvoraf der kommer til 1400, og disse er sange på forskellige sprog. Но всенародную любовь этот маленький человек с большим сердцем заслужил не только своим талантом и активной гражданской позицией, но и редким умением во все эпохи и времена оставаться самим собой - грустным романтиком, поющим о вечной любви.