Opera "italiensk i Algeriet": indhold, video, interessante fakta, historie

D. Rossini opera "italiensk i Algeriet"

I en alder af 21 skrev Gioacchino Rossini operaen, som blev den fortryllende begyndelse af sin svimlende karriere som en førende komponist af italienske operahuse. Oprettet i buff genren, "italiensk i Algeriet" er blevet en levende udformning af innovation og avantgarde. Rossini Han viste utroligt dristigt, der udbrød comedy, drama og politisk protest i den nye skabelse og tilføjede generøst sindssyg eclecticism til en surrealistisk farce. Uden at vide det, komponerede "komponisten" ind i partituret en afspejling af hans egen karakter, af en fed karakter, hvor elegant humor var præget af ufattelig sarkasme og patriotisme - latterliggjort over det eksisterende system.

Oversigt over Opera Rossini "Italiensk i Algeriet"og mange interessante fakta om dette arbejde læses på vores side.

Resumé "Italienere i Algeriet"

I kamraten til den osmanniske guvernør i Algeriet spilles der et drama: Mustafa mistede interessen for sin kone Elvira og er ved at få en ny concubine, en smuk pige fra Italien. Den ulovne hustru hersker har til hensigt at give sin slave Lindoro. Til gengæld for aftale lover Day at give frihed til fangen og sende ham sammen med sin nye ledsager på skibet tilbage til Italien. Elvira er meget bedrøvet af hendes ægtefælles humør, hun klager til pigen og drømmer om, at den utrolige mand vil vende tilbage til hendes arme igen. På dette tidspunkt er piraten Ali, som er tæt på herskeren, tildelt til at levere en italiensk kvinde til paladset.

Isabella sætter sejl til Algeriens bred for at redde hendes elsker, Lindoro, fra fangenskab. Isabella ledsages af Taddeo, en trofast assistent. Pludselig raser en storm i havet. Skibet er brudt på klipperne ud for Algeriet. Mirakuløst er den overlevende italienske og hendes allierede fanget corsairs. Ali er glad: den fremmede er ideel til beskrivelsen af ​​den concubine, som dagen ville se.

Isabella og Taddeo føres til slottet. Mustafa er fængslet af gæstens skønhed og skal opfylde alle hendes luner, så hun tilhører ham. Sly Isabella, da Mustafa er fascineret af hende, kommer straks op med en desperat plan. Ved den kommende ceremoni skal Mustafa være pappatachi. En sådan titel, ifølge en fremmed, gives kun udvalgte mænd, der fortjener en smuk dame. Under den listige plan skal Mustafa og hans nærmeste krigere drikke, spise og holde strengt stille. Dum dag udfører et ærlighedsforhold. På dette tidspunkt møder Isabella med Lindoro og overtaler alle de fangede italienere, der bliver beordret til at deltage i ceremonien, at køre med dem på et europæisk skib næste nat.

Når han er kommet til sin sans fra berusethed, realiserer Mustafa, hvad den italienske sindssyge idé var, bliver han rasende. Herskeren opfordrer krigerne til at forfølge de flygtninge, men alle rundt er berusede og kan ikke følge ordrer. Efter at have roet lidt, vender Mustafa tilbage til Elvira med den hensigt at genforene deres union og aldrig igen beskæftige sig med italienske kvinder.

foto

Interessante fakta

• Der er to versioner vedrørende bindingen af ​​indholdet af "italienere i Algeriet" til virkelige historiske begivenheder. Ifølge en af ​​dem er prototypen Isabella italiensk Antonetta Frapollo, der blev kidnappet i begyndelsen af ​​XIX århundrede og bragt til Algeriet som en gave til herskeren Mustafa Ben Ibrahim. Ifølge en alternativ version går plottet tilbage til flere gamle begivenheder, der fandt sted i det 16. århundrede: en udenlandsk concubine organiserede en sammensværgelse mod sultanen. Ved hjælp af smiger, forførelse og kvinders charme forkyndte hun de hellige og selv hans sønns loyale emner, og derefter - lykkedes at undslippe straffen. I betragtning af manglen på objektive bevis for engagement Rossini til historisk nøjagtighed og det faktum, at handlingen i operaen foregår i det XVIII århundrede, er begge versioner i status af ubegrundede hypoteser.
• Overtagelsen skjuler en overraskelse, som Rossini med vilje forberedte til lytterne og adlyder den kreative indflydelse Joseph Haydn. Den italienske komponist var glad for symfonien nr. 94 og var i ærefrygt over den musikalske modtagelse, at den østrigske skaberen plejede at skabe en uventet akustisk effekt. "På dette tidspunkt vil damerne skrige," forudsagde "symfoniens far", kendt for hans ekstraordinære tilgang til ironi. I et forsøg på at overraske offentligheden skriver Rossini en introduktion, der starter med en stille baslyd og slutter med en pludselig fuld orkestral inklusion.

• Det endelige ensemble, der lyder i slutningen af ​​den første handling, kan med rimelighed kaldes en unik beslutning i den operative genre. Rossini vedtog den uoperative metode ved at bruge musikinstrumenterne til orkesterinstrumenter, så deres lyd sammen ligner en orkan, storm, storm. Dette kunne ifølge forfatterens opfattelse formidle den ekstreme forvirring af alle de helte, der regerede, ifølge plottet på scenen i slutningen af ​​den første handling. Samtidig blev ensemblet "Confusi e stupidi" en slags forløber for intriger, som lige var begyndt at dukke op.
• I operaen blev der deltog en ukendt assistent til forfatteren. Rossini betroede ham med et essay af en recitativ serie og Ali's aria, hvor corsairen forherder italienske kvinder.
• På trods af at tilhøre den komiske genre, indeholder operaens musikalske skitse en række udtalte accenter i den patriotiske nøgle. Inspirerende patetik, klogt forklædt som en sentimental lyrisk impuls, kan spores i Isabellas appel til sin elskede: "Tænk på moderlandet, næg din frygt, følg din pligt. Se, eksempler på mod og ære er genoplivet i Italien!". Kunne sådanne ord have forladt de ligeglade italienerne, som i mange år måtte udholde enten fransk regeringsførelse eller østrigsk undertrykkelse? Rossinis færdigheder og talent blev manifesteret i det faktum, at han formåede at skjule oppositionsanfald under sløret for absurd komedie for ikke at tiltrække myndighedernes opmærksomhed for tidligt.

De bedste værelser "italienere i Algeriet"

"Languir per una bella" - Lindoros aria fra den 1. handling, hvor italieneren udtrykker længsel efter sin elskede, fra hvilken den grusomme tyrkiske guvernør separerede ham.

"Languir per una bella" (lytte)

"Cruda sorte! Amor tiranno!" -Kavatina Isabella, 2. scene af den første handling. Det triste motiv får en optimistisk udvikling: Overlevende fra en skibbrudskvinde mener, at hun vil kunne finde hendes elsker og slippe ham fri.

"Cruda sorte! Amor tiranno!" (Lyt)

"Le femmine d'Italia" - aria for kaptajnen til frigørelse af pirater Ali fra den 2. handling, en lovende ode til de smukke italienere.

"Le femmine d'Italia" (lytte)

Historien om oprettelsen af ​​"italienere i Algeriet"

Operaen blev skrevet i 1813. Den kreative proces fandt sted på bølgen af ​​succesen med produktionen af ​​det heroiske mytologiske arbejde Tancredi i Venedig. Komponisten sikrede med sikkerhed kun omdømme til en stigende "stjerne" af den operatiske kunst.

Rossini oplyste, at arbejdet blev udført med stor fart og røvet ham i alt 18 dage. Libretto er ejet af italiensk Angelo Anelli. En professor i offentlig tale blev noteret på La Scala Theater i Milano som en heltids librettist. Diktens arbejde var tidligere blevet brugt i operaen Luigi Mosca, som blev præsenteret for offentligheden i 1808.

Rossini omarbejdede det eksisterende litterære grundlag med Gaetano Rossi. Med denne italienske forfatter samarbejdede Rossini tidligere, da han laver teksten til operaerne The Marriage Bills og Tancred (baseret på Voltaire's stykke). I musik viste Rossini loyalitet over for sin egen stil: han lykkedes harmonisk at kombinere de "lette" fængende melodiske melodier med en utrolig energisk og dynamisk orkestral akkompagnement.

For første gang blev operaen præsenteret for publikum den 22. maj 1813 i Venedig. Det berømte teater "San Benedetto" blev det første sted hvor en surrealistisk handling blev udført i to handlinger. I løbet af de næste to år efter den succesrige premiere lavede komponisten ændringer i partituret. På scenen i Napoli og Milano fandt operaen sted med forfatterens modifikationer.

"Italiensk i Algeriet" åbnede de store døre af italienske operahuse til Rossini. Milano, Rom, Venedig applauderede maestro og ivrig efterlængte nye mesterværker fra ham. Furoren, der blev produceret af den dynamiske opera i det bohemiske samfund i Italien, skyldtes delvis forfatterens præcise hit i det humør, der hersker i aristokratiens og det almindelige folks cirkler. Italienerne søgte med alle deres rastløse sjæle uafhængighed, men blev tvunget til at forblive under reglen for østrigske og franske (i nordområdene) krigsherrer. Tydelige patriotiske motiver i plottet og musikalsk akkompagnement, så mesterligt udtrykt i operaen, styrker italienernes tro på deres unikke, originalitet og overlegenhed. Rossini operaen havde et stort offentligt svar og afslørede et nationalt ønske om at forene staten under eget flag.

Produktioner af operaen "italiensk i Algeriet"

I januar 1819 blev "italiensk i Algeriet" sat på scenen af ​​det kongelige teater i den britiske hovedstad i november 1832 - i New York. Opera blev inkluderet i repertoaret af mange teatre i Vesteuropa. Andet ånde fik sit arbejde efter Anden Verdenskrig (mange produktioner blev afholdt med uændret succes). I 1998 skabte den franske regissør Andre Fladeric en musikalsk komedie med samme navn, hvor den primære rolle blev spillet af Jennifer Larmore.

Den komiske opera "nåede" det russiske imperium i 1817, offentligheden i Skt. Petersborg fik mulighed for at evaluere opera oversat til tysk. Derefter i 1822 blev arbejdet udført af italienske vokalister i Moskva Apraksin Theater på Znamenka. I 2009, i St. Petersborg, på scenen af ​​teatret "The Looking Glass" blev operaen anbragt af den nationale troppes styrker. En hidtil uset begivenhed havde status som en fornemmelse i teatercirklerne: Tidligere blev forestillinger i Rusland udelukkende udført med udenlandske kunstnere.

Hvad er målet for succes og kriteriet om at tilhøre klassikerne? Relevans, manglende vedhæftning til tid og tid. "Italiensk i Algeriet" - en prøve af klassisk opera i komisk genre. I det XXI århundrede samler det haller på forskellige kontinenter: i Moskva Academic Musical Theatre, på scenen af ​​The Metropolitan Opera i New York. Allerede i 2019 annoncerede produktioner i Venedig (La Fenice) og Barcelona (Liceu).

Forfatteren Stendal i 1824 offentliggjorde en biografi Rossinihvor han udtrykte sin personlige mening og sin egen fortolkning af mange handlinger og resultater af arbejdet i det italienske geni. Den franske forfatter, en kendetegnende for menneskelige sjæle, kaldte operaen "Italiensk i Algeriet"Absolut organiseret vanvid": Sindssyg handling, fra den første til den sidste spillede note, styres af en usynlig "ceremoniemester", uforlignelig for Rossini.