D. Verdi "Requiem"
Den tyske dirigent Hans von Bülow beskrev Verdi's Requiem som sin sidste opera, kun i kirkebeklædning. Han var kun forkert i én ting - "Requiem" blev ikke det færdige værk af komponisten. Men virkelig, dette arbejde kaldes opera i alt undtagen navnet - det er så menneskeligt, følelsesmæssigt og teatralsk. "Requiem" kombinerer opera drama, smukke symfoniske og korale passager med virtuøse solodele.
Historie om skabelse og forestillinger
Alessandro Manzoni var til det 19. århundredes italien mere end en forfatter. Han var et symbol på Risorgimento - forening af nationen og den lærde, der gjorde meget for udviklingen af det italienske sprog. En af hans oprigtige beundrere var Giuseppe Verdi. Manzoni døde i en avanceret alder i 1873, men for Verdi var hans død et reelt tab. De mødtes i 1868. Komponisten var så begejstret for dette møde, at han krøllede sin hat og ikke kunne finde ord, som om han ikke var en stor musiker i Italien, men en simpel bonde.
Det er værd at være opmærksom på et interessant sæt forhold. I det år, hvor Verdi og Manzoni mødte, døde Gioacchino Rossini. Til sin ære deltog Verdi sammen med 12 fremtrædende komponister i et stort projekt om oprettelsen af "Requiem". Maestro faldt partiet for at skrive den sidste del af arbejdet, Libera me. Forestillingen var planlagt til 13 november 1869 - det første årsdag for Rossini's død. Men på grund af uklare omstændigheder, 9 dage før premieren, afviste organisationsudvalget, som var forlovet med at forberede den mindeværdige dato, "Requiem". Verdi var oprørt, især da han personligt inviterede sin ven, dirigent Angelo Mariani, til at lede koncerten. Maestro talte skarpt på sin konto og satte en stopper for deres forhold.
Og så, dagen efter, at Manzoni døde, følte Verdi behovet for at fortsætte sit navn i musik ved at skrive "Requiem". Indledningsvis ønskede maestroen at tage "Requiem" af L. Cherubini som grundlag - et korarbejde uden solister, med beskeden orkestral akkompagnement. Men i processen forlod han denne model - i sin sammensætning udover det store kor, er symfoniorkesteret med sit fulde komplement og fire solister involveret. I stil med "Requiem" med sine canted vokale dele ligner det meste de sene operaer af Verdi, især hans tidligere arbejde, "Aida". Den indeholder den redigerede del af Libera mig, fra et aldrig afsluttet arbejde til minde om Rossini. Af hensyn til planen måtte teksten i den katolske masse ændres lidt. For eksempel at inkludere i libretto versene af den franciskanske munk Thomas of Celano, der levede i det 13. århundrede, hvis dramatiske digt levende afbildede helvedeens rædsler og frygten for dommedagen. Måske på grund af det faktum, at Manzoni's død blev et personligt chok for Verdi, er Requiem berøvet sin sædvanlige åndelige løsrivelse. Han er fuld af levende menneskelige følelser og akutte oplevelser.
Arbejdet med musikken tog ti måneder, og præcis et år efter forfatterens død den 22. maj 1874 blev "Requiem" udført i Markuskirken i Milano. Bag lederens stand var maestroen selv. De fire solister var: sopran Theresa Stolz, mezzosopran Maria Waldman, tenor Giuseppe Capponi, bas Ormondo Maini. Verdi valgte sangere med hvem han allerede havde arbejdet i hans operaer. 25. maj i samme sammensætning "Requiem" lød i La Scala.
Skriften var en succes. Store - i katolske lande (Italien, Frankrig), mindre - i England. Selvom besøgte Londons premiere af D. B. Visningen var glad for "Requiem", som efterfølgende blev udført ved sin begravelse. En ny runde af popularitet af Verdi's requiem masse bragte det 20. århundrede. Nu er det udført ikke kun i koncertversioner, men også i form af teatralske produktioner. Så i 2012 præsenterede Mariinsky Theatre sceneversionen af "Requiem" regisseret af Daniele Finzi Pasca.
Interessante fakta
- Verdi's Requiem, sammen med et lignende værk af Mozart, er de mest udførte værker i denne genre.
- I årene med oprettelsen af Requiem blev Verdi tæt på sopran Theresa Stolz. Tidligere sang hun den italienske premiere af "Don Carlos", "Destiny of Destiny", "Aida". Og på et tidspunkt afgjort selv i kompositørens ejendom. Historien forlod ikke noget klart bevis for romanen, bortset fra den akutte reaktion fra Giuseppina, maestroens kone, til "livet for tre". Verdi skyndte sig ikke mellem kvinder og satte en stopper for forholdet med sangerinden. Episodens krydderi skyldtes, at Stoltz lige før dette brød op med engagementet med dirigent Mariani - den samme ene Verdi skyldtes den begravelsefulde glemsel af Requiem i Rossini.
- I 2001 blev en live-udsendelse af "Requiem" udført af K. Abbado. Sopran-delen blev udført af den berømte rumænske sanger Angela Gheorghiu. Forestillingen blev til en skandale - under koncerten, da det ikke var nødvendigt at synge, tog Gheorghiu læbestift ud af décolletéet, satte læbestiftet på og returnerede roligt tilbage til røret.
- I november-december 2017 var Verdi's præstation i Metropolitan Opera dedikeret til minde om den berømte bariton Dmitry Hvorostovsky. James Levine stod bag dirigentens stand, solgt K. Stoyanova, E. Semenchuk, A. Antonenko, F. Furlanetto.
musik
Verdi's Requiem havde kun lidt at gøre med den katolske masses tilbageholdenhed og sindsro. Faktisk var det ikke skrevet til liturgiske formål. Meget mere forbundet med komponistens operaer - melodiens energi og dramatiske følelsesmæssige kontraster. Derudover kunne kvinder i løbet af Verdi ikke udføre kirkeværker, og i massen af maestro deltog ikke kun to solister, men også mange korpiger. Orkestral akkompagnementet bruger sofistikerede tricks fundet af Verdi i hans modne arbejde. Koret er involveret i handling hele sin længde, det kræver en mere betydelig sammensætning end for en opera produktion.
"Requiem" består af 7 kanoniske dele, men Dies iraes skræmmende motiv, vrede dag, gentages flere gange som et symbol på dødens magt og uundgåelighed. Denne kontrasterende virkning vokser ud af Verdi's bedste operaer. Requiem åbner med en del af Introit og Kyrie, hvor koret og alle solisterne er forlovet. Den anden del af Dies Irae maler dagsdags malerier, efterfulgt af den poetiske tredje del, Offertory. Den fjerde del af Sanctus er en ottedelig fugu til et dobbeltkorre, som begynder med trompeternes trompeter og annoncerer, hvem der kommer i Herrens navn. Den femte del af Agnus Dei, er præget af en charmerende kapella kvindelig duet, hvis melodi understøttes af flairet af tre solo fløjter og derefter gentages af koret og orkesteret. Agnus Dei er tættest i stil med åndelig musik. I den sjette del af Lux aeterna når komponisten højderne af musikalske billeder - evigt lys flyder bogstaveligt fra siderne af scoret gennem violinens tremolo. Den sidste del af Requiem, Libera mig, lyder som en salme til den menneskelige sjæl og beder herrene om befrielse fra evig død på dommens dag.
Berømte Tal
Dies irae (kor) - lyt
Lacrymosa (solister og kor) - lyt
Libera mig (sopran og kor) - lyt
"Requiem" i filmen
Den kendsgerning, at Requiem ikke kunne lide præsteret - for følelsesmæssig musik - blev fuldt ud værdsat af filmografer, idet man tog uddrag af massen til filmlydspor:
- "Mad Max: Furyens Vej", 2015
- "White Nights Postman Alexey Tryapitsyna", 2014
- "Django Unchained", 2012
- Dronningen, 2006
- "Regndråber på varme sten", 2000
- "Oil of Lorenzo", 1992
Verdi's Requiem blev udført af fremragende sangere, nogle forestillinger forblev på videoen:
- La Scala, 2012, dirigent D. Barenboim, solister: A. Harteros, E. Garancha, J. Kaufmann, R. Pape
- Albert Hall, 2011, BBC Symphony Orchestra, dirigent S. Bychkov, solister: M. Poplavskaya, M. Pencheva, J. Calleya, F. Furlanetto
- International Festival i Edinburgh, 1982, dirigent C. Abbado, solister: M. Price, D. Norman, H. Carreras, R. Raimondi
- La Scala, 1967, dirigent G. von Karajan, solister: L. Price, F. Cossotto, L. Pavarotti, N. Gyaurov
Afslutningsvis er det hensigtsmæssigt at citere en anden stor nutidig af Verdi, den engelske dramatiker D. B. Showet, der sagde om Requiem: "Dette er musik, der trænger ind i hjertet og ryster sjælen. Det er sandsynligt, at det vil leve længere end nogen af sine operaer."
Efterlad Din Kommentar