Solfeggio: musikerens ven eller fjende

Solfeggio: musikerens ven eller fjende

Musik er en stor verden, der har sine egne regler og grundlæggende. At studere musikalske discipliner er ganske interessant og fascinerende, hvis du kender den rigtige tilgang, og det er solfeggio. Desværre er mange musikere uden passende opmærksomhed relateret til dette emne. Hvorfor dette sker, hvad der udgør solfeggio og meget mere kan findes i denne artikel.

Hvad er solfeggio

Solfeggio er en musikalsk disciplin. Oversat fra det italienske sprog oversættes som "synger noterne." Solfeggio studeres gennem hele studietiden i musikalske uddannelsesinstitutioner, fra musikskolen til vinterhaven.

Hovedfunktionen er mætningen i undersøgelsen. Følgende former for arbejde bruges normalt til lektioner med henblik på at udvikle musikalske evner:

  1. Teoretisk viden
  2. Mundskylning (synger ved notater)
  3. Udvikling af høreevne
  4. Skrive musikalske diktater
  5. Kreative opgaver
  6. Metrytmisk arbejde

Arbejdsformular

typer

Udviklede færdigheder

Teoretisk viden

Studiet af musikalsk notation. Reglerne for strukturen af ​​intervaller, akkorder, frets, musikalske former, syntaks, teknikker til musikudvikling. materiale, genre funktioner, harmoniske funktioner. Undersøgelsen af ​​grundlæggende musikalske termer. En analyse af musikken. fragmenter.

Evnen til at anvende teoretisk viden i praksis.

Mundskylning (synger ved notater)

At læse fra et ark musikalske eksempler i forskellige nøgler er monofonisk, duet eller med koret.

Mastering evnen til at læse noter fra et ark og nøjagtig intonation reproduktion af den musikalske tekst af en monofonisk eller to-stemme, forbedring af vokal færdigheder.

Udvikling af høreevne

Definition ved øret af individuelle lyde, intervaller, frets og tonalities, akkorder, triad. Analyse af et musikalsk arbejde ved øret. Ledsagevalg ved øret. Optagelse af digitale og harmoniske omdrejninger.

Evnen til at høre og identificere musikalske elementer ved øret. Udviklingen af ​​intern hørelse. Evnen til at skelne timbres af instrumenter og musikalske værker af musik. Evne til at analysere formularen ved øret. Færdighed med hurtigt udvalg af akkompagnement eller melodisk linje.

Skrive musikalske diktater

Gennemførelse af mundtlige og skriftlige diktater i forskellige nøgler, monofoniske og todelte, i størrelse og tempo.

Udviklingen af ​​musikalsk hukommelse og indre øre af den studerende.

Kreative opgaver

Udvælgelse af værker med harmoni, sammensætningsgrundlag, improvisation, kompositioner og kompositioner i visse nøgler, genrer, rytmiske figurer.

Evnen til at komponere musik i en bestemt stil, genre. Kompetence til improvisation. Flydende værktøj.

Metrytmisk arbejde

Studiet af praksis af rytmiske figurer, rytmoer, meter, størrelse.

Dannelsen af ​​et rytmisk grundlag.

Solfeggio bidrager således til udviklingen af ​​et bredt musikalsk potentiale hos en kreativ person.

Det er værd at bemærke, at der er to vigtigste slags solfeggio:

  • klassisk
  • jazz

Klassisk solfeggio indeholder grundlæggende termer, koncepter og praktiske øvelser. Dette er et musikalsk grundlag. Det er bemærkelsesværdigt, at denne type øretræning i vid udstrækning er baseret på principperne for klassisk og romantisk skole.

Jazz solfeggio beskæftiger sig med grundlæggende vilkår, der er specifikke for jazzmusik. Det er bemærkelsesværdigt, at denne slags solfeggio studeres i musikskoler og vinterhaveområder, hovedsagelig i afdelingerne pop-jazz vokal. Hvis vi taler om primær eller sekundær musikuddannelse, så gælder denne disciplin for jazz vokalstudios.

Hvorfor kan ikke mange mennesker lide solfege?

Sandsynligvis, hvorfor mange mennesker ikke kan lide solfeggio er tydeligt fra det foregående afsnit. Du må acceptere, at det er ret svært at huske og forstå et sådant voluminøst materiale. På dette tidspunkt kan følgende hovedårsager til benægtelse solfeggio identificeres:

  • Fravær fra naturen absolut hørelse. Det er sværere for en studerende at huske lyde, det tager længere tid at behandle højder, hvorfor et kompleks kan udvikles mod baggrunden for andre mere succesrige studerende og derfor ikke kærlighed til emnet.
  • Musikalsk talent. Paradoksalt nok lyder det ikke, men børn og voksne, der af natur er udstyret med musikalske evner, bliver ofte skuffede. Så de hører den nøjagtige tonehøjde og kan nøjagtigt bestemme tonaliteten, og hvis rytmen ikke rammer sig, mister solfeggio al mening for dem. Som praksis viser, begynder sådanne mennesker at gå glip af klasser, sammen med dette er det teoretiske grundlag tabt, problemer begynder i emnet.
  • Fejl i emnet. Vanskeligheder solfeggio er at det tager tid at udvikle en vis praktisk færdighed. Nogen har brug for mere tid, nogen mindre, mens stadierne af videnkontrol ikke er blevet aflyst. Som følge heraf kan en person, der forsøger at få viden, få en dårlig karakter, hvilket derfor ikke er en stimulans.
  • Kompetent lærer. Hvor mange historier om, hvordan motivet ikke var elsket på grund af læreren, der kæmpede for alt ønske om at engagere sig.
  • Strenge forældrekontrol. Mange forældre stræber efter at lave Mozart ud af deres egne børn, de bruger timer til at plage et barn med aktiviteter og dræbe sin uafhængighed. Selvfølgelig er forældrekontrol nødvendig, men musik kan ikke blive til tortur. Paganinis far låste sit eget barn i et skab og frataget mad, hvis Niccolò ikke lærte opgaverne. Selvfølgelig er barnet blevet berømt, men hvad er prisen? At lave musik er en stor fornøjelse, barnet skal forstå det selv.

Sandsynligvis er disse hovedårsagerne, der gør det svært at virkelig trænge ind i emnet og realisere al sin betydning og nødvendighed.

Hvorfor har du brug for solfeggio? Varefordel

Uanset tidspunktet vil de færdigheder, der er opnået fra klasser, give stor fordel for musikere fra hele verden. Udviklingen af ​​følgende færdigheder kan tilskrives solfege's positive egenskaber:

  • Komplet frihed i besiddelse af værktøjet.
  • Stærk teoretisk base, perfekt kendskab til det musikalske sprog.
  • Evne til at analysere arbejdet med noter og øre.
  • Komponere færdigheder.
  • Evnen til at improvisere i forskellige genrer, stilarter mv.
  • Evnen til at vælge et stykke musik på kort tid.
  • Reducere tiden til at huske musikalsk materiale.
  • Dannelsen af ​​et musikalsk øre: absolut eller relativ.
  • Klar rytmisk grundlag.
  • Ren intonation.
  • Formation af melodisk og harmonisk hørelse.
  • Evnen til at skelne timbre maling instrumenter.

Fordelen ved denne disciplin bør ikke undervurderes, fordi solfeggio danner de grundlæggende faglige musikalske evner. Vi understreger, at emnet giver præcis den faglige base. Enig, at i verden kan du finde en million talentfulde mennesker, der synger godt, kan spille et instrument, hente sange, men de kan ikke kaldes fagfolk, da de gør det intuitivt. De kender ikke musikalsk notation, terminologi, aldrig studeret i en musikskole. På trods af deres talent er det usandsynligt, at de kan udvikle sig i musikbranchen eller få en uddannelse uden at studere skolebase.

Men vær ikke ked af det før tiden, uanset alder du kan begynde at studere hørelære. Det vigtigste er at gennemføre klasser systematisk og i den rigtige rækkefølge; hos ældre voksne er det bedre at ansætte en tutor i solfeggio, hvis dette er et barn, så er det muligt at begrænse dig til klasser i en musikskole.

For at lære solfege har du brug for følgende:

  • Klaver eller synthesizer eller MIDI keyboard.
  • Musik bøger.
  • Blyant og viskelæder.
  • Study guide.
  • Notebook til at skrive vilkår.
  • Ønsket om at forstå denne videnskab.
  • Tid og energi.

Solfeggio er et sådant emne, der kræver stor dedikation. Vær ikke foruroliget, hvis noget går galt første gang, vil systematiske øvelser gøre tricket. Det skal huskes, at det, der kommer let, også er let at gå tabt. Hvis du har erhvervet den færdighed på bekostning af indsats, brugt tid, vil resultaterne gerne mere.

Så ven eller fjende?

Så at hvem der ikke talte, øretræning er musikens ubestridte ven. Det er kun nødvendigt at forstå, at den kompleksitet, vi opfinder os selv. Bare forstå, hvorfor du har brug for denne viden, hvad de vil bringe i fremtiden. Tro mig, dit arbejde i undersøgelsen vil ikke være forgæves. Solfeggio er grundlaget for musik, ved at forstå denne disciplin, kan du blive en ægte musiker, så lad os ikke gå glip af denne chance!

Se videoen: All 9 Solfeggio Frequencies - Full Body Aura Cleanse & Cell Regeneration Therapy (Kan 2024).

Efterlad Din Kommentar