Hvordan laver man en melodi?

Hvis en person har lyst til at komponere en melodi, så er han i det mindste ikke ligeglad med musikken og har en vis kreativ vene. Spørgsmålet er, hvor meget "på dig" er han med et musikalsk eksamensbevis og har han evnen til at komponere. Som det siger siger: "Ingen guder brænder gryder", og det er ikke nødvendigt at være født Mozart at skrive din musik.

Så lad os prøve at finde ud af, hvordan man laver en melodi. Jeg synes, det ville være rigtigt at give forskellige anbefalinger til forskellige niveauer af forberedelse og forklarer mere detaljeret for begyndermusikere.

Begynder (i musik er folk fra bunden)

Nu er der mange transformative computerprogrammer, der giver dig mulighed for bare at humme motivet og få det behandlede resultat i form af en musikalsk notation. Dette er praktisk og underholdende, er stadig mere som et spil komponere musik. En mere seriøs tilgang indebærer undersøgelsen af ​​det grundlæggende i musikteori.

Først og fremmest skal du lære om den modelle organisering af musik, fordi melodiets natur afhænger af, om det er en stor eller en mindre. Man bør lære at høre tonic, dette er støtten til ethvert motiv. Alle de andre trin i tilstanden (der er 7 af dem helt) på en eller anden måde eller anden tonic. Det næste skridt bør være udviklingen af ​​de berygtede "tre akkorder", som kan forenkles til at spille enhver enkel sang. Denne triade er tonisk (bygget fra 1. OY niveau af mode, selve "tonic"), subdominant (4. niveau) og dominerende (5. niveau). Når dine ører lærer at høre forholdet mellem disse store akkorder (et kriterium for dette kan være muligheden for uafhængigt at vælge en sang for øre), kan du prøve at skrive enkle melodier.

Ikke mindre vigtigt i musik er rytme, dens rolle ligner den af ​​rim i poesi. Rytmisk organisation er i princippet simpel aritmetisk, og teoretisk er det let at lære. Og for at kunne mærke den musikalske rytme, skal du lytte til en masse forskellige musik, lytte til det rytmiske mønster og analysere, hvordan udtryksfulde det giver musikken.

Generelt påvirker uvidden af ​​musikteorien ikke fødslen af ​​interessante melodier i hovedet, men viden om det hjælper med at udtrykke disse melodier.

Mellemniveau, (en person kender det grundlæggende i musikalsk læsefærdighed, ved hvordan man vælger ved øre, kan have studeret musik)

I dette tilfælde er alt lettere. Nogle musikalske oplevelser giver dig mulighed for præcist at opbygge en melodi, så den lytter harmonisk og ikke modsiger den musikalske logik. På dette stadium kan nybegynderforfatteren rådes - må ikke forkaste musikens overdrevne kompleksitet. Faktisk er det ikke tilfældigt, at hits normalt ikke er de mest indviklede melodier. En vellykket melodi er godt husket og bekvemt sunget (hvis den er designet til en vokalist). Vær ikke bange for gentagelser i musik, tværtimod reprissioner hjælper opfattelse og memorisering. Det vil være interessant, om der i melodien og det velkendte akkordnummer vises en slags "frisk" note - for eksempel opløsning af en anden nøgle eller et uventet kromatisk træk.

Og selvfølgelig bør melodien have noget mening, udtrykke noget følelse, humør.

Højt niveau af musikteori (ikke nødvendigvis indebærer erhvervsuddannelse)

Folk, der har nået visse højder i musik, for at give råd om emnet "Sådan komponerer du en melodi" er ubrugelig. Her er det mere hensigtsmæssigt at ønske kreativ succes og inspiration. Det er trods alt den inspiration, der adskiller det håndværk, som enhver kan mestre, fra ægte kreativitet.

Efterlad Din Kommentar