Serenade - en kærlighedssang over hvilken tid ikke har nogen magt

Serenade - en kærlighedssang over hvilken tid ikke har nogen magt

Hvordan smelter hjertet af ubehandlet skønhed? At udføre for henne en serenade fyldt med kærlighed og romantik. I øjeblikket er få mennesker villige til at dyrke en sådan handling. Tider og told er ikke det samme. Men scener fra film, hvor en charmerende mand udfører en sløret sang til lyden af ​​en guitar for sin elskede, ikke efterlade ligeglade smukke personer. Serenade er standarden for kærlighedserklæring. Historien om denne genre er ikke mindre fascinerende end dens udførelse. Vi foreslår at bekræfte dette ved at læse vores artikel.

Hvad er en serenade

På italiensk er der ordet serenata, som oversættes som "klart, åbent". Det antages, at genrenes navn stammer fra ham. Hørt i latinens serenade og ekkoer: ordet sera eller "sent" understreger endnu en gang sangens aftenkarakter. Det viser sig at en serenade synger bogstaveligt talt i det åbne om aftenen.

Hvad gør en serenade så speciel?

• Først og fremmest er det privatlivets fred for den situation, hvor den udføres. Hele handlingen ligner en teaterforestilling, når en ung mand optager en guitar og synger for sin kvinde. Serenade er en historie om to mennesker, der er fortalt i musikens sprog.

• Melodien er fyldt med følelser. Tristhed, tristhed, ømhed, ardor, varme - følelser høres i hver note.

• Det musikalske motiv er fleksibelt. Det indfanger introduktionen, ændringen af ​​intonation og klimaks.

Alt dette lytter til serenader.

Serenade historie

Oprindelsen af ​​denne genre går tilbage til middelalderen og er uundgåeligt forbundet med riddere. Den trofaste kriger, der er steget på et knæ, tillader sit hjerte til sine følelser - bogstaveligt talt bliver sådanne billeder malet af fantasien ved ordet "serenade". Faktisk blev de første serenader udført af troubadører eller digtere-musikere, der begyndte at dukke op i Europa i XII-XIII århundreder.

Kulten af ​​den "smukke dame" var central for troubadourernes arbejde. Det gjorde ikke uden temaet for hoflig kærlighed, hvilket betyder en galant holdning til det retfærdige køn. Og dette introducerede i sin tur et stort antal kærlighedskritter til teksterne.

Hvor skal man se efter oprindelsen af ​​serenader? I Italien og Spanien. Det var her under solens varme stråler, at de første sange blev sunget og roste den feminine skønhed. I første omgang nød enkle byfolk troubadourernes sange. I den tidlige middelalders alder bliver serenader det elite samfunds ejendom: de begynder at blive hørt i huse af fremtrædende personer. En af byens lækkerier var "musikalsk velsignelse" til lyden af ​​trommer, violiner og guitarer, da smukke melodier fyldte gaderne og rystede alle elskernes hjerter.

Siden XVII-tallet begynder en ny fase i udviklingen af ​​genren. Han trådte ind i alle samfundssektorer: fra små håndværkere til kongeriget. Men de vigtigste ændringer er forbundet med teaterets blomstring. Det viste sig, at serenaden med dens teatralitet blev kortfattet vævet ind i dramatiske opera scener. Dikt af digtere og musikere bliver grundlaget for mange arier.

Samtidig udvikler orkesterkunst. Seradinøse ensembler vises. I disse århundreder bestod de mest af vindinstrumenter. Lidt senere tilføjede de lyden af ​​strenge. Samtidig udførte de serenader i det fri om aftenen, da rummet omkring dem var fyldt med stjernens lys og rystende storslåede kjoler.

L. Boccherini, I. Haydn og J. Toeshi, V.A. Mozart, F. Schubert - komponister, hvis navne er uundgåeligt forbundet med genren af ​​serenader. Takket være dem fortsatte den lyriske sang at leve i europæernes hjerter.

I XIX århundrede begyndte interessen for orkester serenader at falme. Genren ændres igen for at tilfredsstille offentlighedens interesser. Så der er en vokal serenade, der minder om romantik. Hun begynder at trænge ind i musikaler, film og forestillinger.

Hvordan retningen vil udvikle sig yderligere, det er svært endda at sige eksperter. Nogen ser sin udryddelse, nogen - fusionerer med andre genrer. I en er musikologer en: Så længe der er plads til kærlighed i folks hjerter, vil serenaden ikke forsvinde.

Hvordan kom serenaden til Rusland?

St. Petersborg, begyndelsen af ​​det XVIII århundrede. På dette tidspunkt var det russiske imperium i hænderne på Peter I, som ikke var ligeglad med den europæiske kultur. Det er for ham, at vi skylder udseendet af en serenade. Mens Europa oplevede den hurtige blomstring af denne genre, sluttede Rusland kun til de vestlige traditioner og vedtog "outlandish" oplevelse.

Serenade i epoke af Peter den Store repræsenterede underholdning for højere personer. Romantiske sange var typiske retlige fritid. Behagelige og lette melodier udført af orkesteret fulgte med den kejserlige familie under udendørs rekreation, og sociale arrangementer gjorde det heller ikke uden dem.

Men hvad med kærlighed og udtryk for følelser? I den henseende er intet ændret selv på russisk jord. Et eksempel er historien om Grev PA Zubov og storhertuginden Elizabeth Alekseevny. Ifølge minder om øjenvidner forsøgte tælleren ved hjælp af serenader at henlede opmærksomheden på hans person, som forvirrede og bekymrede prinsessen.

Rusland har også sin egen genre af serenader - musik på vandet. Bemærkelsesværdige personer forsømte ikke at lytte til raffinerede melodier selv under flodvandringer. I disse dage indeholdt retten et stort antal musikere, som fik lov til at notere pomp og luksus i almindelig fritid.

I slutningen af ​​det 18. århundrede trængte serenader ind i de musikalske saloner i Skt. Petersborg, hvor den teatralske og gaming atmosfæren steg. Samtidig udvikler kærlighedsdikt, bogstaveligt oprettet for denne sangens genre. Alle forhold favoriserer udviklingen af ​​vokale serenader. Men russiske digtere havde ikke travlt med at ændre det typiske europæiske plot til russisk. Derfor havde sangene stadig en balkon og stjerner, roser og en guitar, og selvfølgelig en smuk ung spansk / italiensk.

Interessante fakta

• I middelalderen, da genren blev født, kaldte meget få mennesker sange under balkonens serenader. Normalt blev cansonet, balladen osv. Skjult under denne retning.

• Hvert år i Teoro i det sydlige Italien finder Serenade Festival sted. Dens essens er som følger. Fem piger på balkonen lytter til sange udført af deres elskede. Men at synger en serenade er ikke nok. Efter de teatralske præstationer klatre de unge mænd op på balkonen og præsenterer røde roser til deres damer. Den endelige handling er et kys.

• Serenade eller serenat? Eksperter skelner mellem disse begreber. Så en serenade er en lyrisk sang, og en serenat betyder en dramatisk sammensætning.

• I den sydlige del af Italien kan man ofte se scener om at tilbyde hænder og hjerter i de bedste traditioner af serenader. Det hele starter på bryllupsdagens aften. Brudgommen går over til sin elskede balkon omgivet af musikere og begynder at udføre romantiske sange for hende. Han venter, indtil lysene kommer i vinduerne i hendes værelse, og hun selv går ind på balkonen. Med disse handlinger giver bruden sit officielle samtykke til ægteskabet. Nu kan du starte bryllupsfestivalerne og nyde italienske retter, som pigens forældre allerede har taget hånd om.

• På øen Formosa i Stillehavet er der også en tradition at tilbyde en hånd og et hjerte med en slags serenade. Hvorfor ejendommelig? Fordi gitaren her er erstattet af en hjemmelavet harpe lavet af en bambusgren og en garn, og balkonen er hyttens sædvanlige vindue. Ja, og for en galant mand formos ligner lidt: tøj giver ham en repræsentant for den lokale stamme. Men essensen af ​​brugerdefineret forbliver den samme. Hvis pigen kommer ud af hytten og tager den potentielle brudgom over kanten af ​​tøjet, så begynder de unge at leve sammen. Hvis det fjernes dybt ind i hytten, skal formen stå alene.

• Mexicans har en særlig passion for serenader. Brede brimmede sombreros, broderede boleros og guitarer er uundgåelige attributter af lokale musikere kaldet maryachi. De spiller serenader ... om morgenen. Så elsker kæreren sin bride godmorgen. Høremusik klokken 5 er helt normalt for mexikanerne. Sangene spilles, indtil pigen kommer frem fra vinduet eller går ud på balkonen. Forresten er serenaden i Mexico kaldet Manyanita.

• "The Girl In The Guitar", "Kom i morgen", "The Dog in the Hay", "Serenade of the Sun Valley", "Madly in Love" er en lille del af filmene, hvor tegnene udfører en serenade.

De mest berømte serenader

• "Aften serenade" Franz Schubert. På tysk lyder det som Standchen. Sangen blev medtaget i samlingen "Swan Song", som blev udgivet i 1828. Dette værk blev udgivet efter geni-komponistens død. Tekstene blev skrevet af Ludwig Relstab, og den russiske oversættelse blev lavet af digteren NP. Ogarev. "Min sang flyver med bøn ..." - Denne serenade begynder med sådanne ord.

"Evening serenade" (lytte)

• "Little Night Serenade" Wolfgang Amadeus Mozart. Dette er en klassiker, der blev oprettet i 1787, og et sandt eksempel på en ægte serenade af en svunden æra.

"Little Night Serenade" (lyt)

• Serenade til strengorkester blev skrevet af Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Inspirationen til komponisten var Mozarts værk. Arbejdet blev først udført i St. Petersborg i 1881.

"Serenade for strengorkester" (lyt)

• "Spansk Serenade", skabt af Isaac Albenis. Denne spanske komponist fratog sig ikke glæden ved at skrive musik i folkemusikken. Takket være dette er stemningen i Spanien følt i sin serenade, da det var sædvanligt at tilstå sin kærlighed med en sang.

• "Serenade Troubadour" af muslimske magomayev. Det meste af sangen er kendt som "The Golden Sun Ray", uden hvilken det er svært at forestille sig den sovjetiske tegneserie "The Bremen Town Musicians". Og lad M. Magomayev bare synge hovedpersonens del, men serenaden blev et rigtigt hit. Nat, måne, guitar, rolig melodi genskabe helt særlige sange i denne kærlighedssang. Men det vigtigste er troubadourens identitet. De vandrede rundt i Europa og skrev lyriske serenader om smukke damer.

"Serenade Troubadour" (lyt)

Serenade vil altid være forbundet med kærlighed og romantik. Og det er ikke overraskende, fordi genren blev skabt for at genkende i følelser for den der kunne få hjertet til at slå hurtigere.