At lave lektier er en evig blokering mellem lærer og studerende, barn og forældre. Hvad gør vi ikke, det ville sætte vores elskede børn til et musikinstrument! Nogle forældre lover søde bjerge og sjov tidsfordriv til computerlegetøj, andre sætter slik under låget, nogle klarer at lægge penge i noterne. Hvorfor ikke komme med!
Jeg vil dele mit arbejde inden for musikalsk klaverpædagogik, fordi succesen med en pianistens hjemmeundervisning direkte påvirker succesen og kvaliteten af alle musikalske aktiviteter.
Jeg spekulerer på, om musiklærerne nogensinde troede, at deres arbejde lignede en doktors arbejde? Når jeg skriver lektier i min unge elevs dagbog, mener jeg, at dette ikke er en opgave - det er en opskrift. Og om hvordan opgaven er skrevet (opskriften), så er kvaliteten af lektierne det.
Jeg fanger mig selv og mener, at det er nødvendigt at arrangere en udstilling af "blunders" af læreropgaver på skolen. Mesterværker nok! For eksempel:
- "Polyphonicize teksturens tekst!";
- "Lær hjemme mange gange uden en pause!";
- "Bestem den rigtige fingering og lær!";
- "Forstå intonationen!" etc.
Så jeg forestiller mig, at den studerende sidder ved instrumentet, åbner noterne og polyfoniserer tekstur med intonation og uden afbrydelse!
Børnenes verden er så arrangeret, at den primære impuls og impuls til enhver handling af barnet bliver Interessen og spil! Det er interessen, der skubber barnet til første skridt, til den første blå mærke og blå mærke til den første viden til den første glæde. Og GAME er det, der er interessant for ethvert barn.
Her er nogle af mine spil. "pædagogiske tricks"bidrager til brændstof og opretholdelse af interesse. Alt er først forklaret i lektionen, og først derefter sat hjemme.
Spilredaktør
Hvorfor give tør viden, hvis du kan skubbe en elev for at søge efter dem. Alle musikere er opmærksomme på værdien af kompetent redigering. (Og der er ingen forskel for en almindelig elev, ifølge "hvad" at spille Bach - ifølge Mugellini eller Bartok).
Prøv at oprette din egen version: underskrive fingre, analysere og udpege formularen, læg ned intonationligaer og udtryk. Udfør en del af legen i lektionen, sæt den anden til huset. Brug lyse blyanter, det er meget interessant.
At lære et spil
Tre berømte faser af G. Neuhaus til at lære et spil er kendt for alle lærere. Men børn behøver ikke at vide. Beregn hvor mange lektioner du er blevet tildelt til den næste akademiske koncert og sammenlæg en arbejdsplan sammen. Hvis det er 1 kvartal, så er det oftest 8 uger med 2 lektioner på ialt 16.
Kandidatudgave af den studerende. Foto E. Lavrenova.
- 5 lektioner til analyse og tilslutning til to
- 5 lektioner til fastgørelse og memorisering af hjertet
- 6 lektioner om kunstdekoration.
Hvis den studerende planlægger arbejdsplanen nøjagtigt, så vil han se, "hvor han er i verden" og selv retter sig på lektierne. Slået bag - fanget!
Syntese af kunsten og udforskerens spil
Musik er en fuldverdig kunstform, der taler sit eget sprog, men et sprog, der er forståeligt for folk i alle lande. Eleven skal spille bevidst. Lad billeder af musik blive tegnet hjemme, digte er glemt, fortællinger er skrevet og forestillingen bliver lyttet til.. Bed en elev om at finde tre forestillinger af sit spil på internettet - lyt og analyser. Lad musikken som forsker finde fakta i komponistenes biografi, historien om skabelsens skuespil.
Gentag 7 gange.
Syv fantastiske nummer - syv dage, syv noter. Det har vist sig at gentage syv gange i træk giver en effekt. Jeg tvinge ikke børn til at tælle tal. Jeg lægger en kuglepen på DU-tasten - det er tiden, PE er den anden gentagelse, og så med gentagelser bevæger vi knoppen op til SI-notatet. Hvad er ikke et spil? Og derhjemme er meget sjovere.
Klassetid
Hvor meget en elev spiller hjemme er ikke vigtig for mig, hovedresultatet. Den nemmeste måde at spørge i analysen af spillet fra begyndelsen til slutningen, men det vil helt sikkert blive en fiasko. Det er mere effektivt at opdele alt i stykker: det er at spille med venstre hånd, så med højre hånd, her med to, der i hjertet er den første del, den anden osv. For hver opgave skal du tage 10-15 minutter om dagen.
Målet med klassen er ikke et spil, men kvalitet
Hvorfor "hul fra start til slut", hvis et sted ikke virker. Spørg eleven et spørgsmål: "Hvad er nemmere at patchere et hul, eller sy en ny kjole?". Bare kræve af studenternes kvalitet! Favorit undskyldning for alle børn "Jeg lykkedes ikke!", Skal straks finde et diskussionsspørgsmål: "Hvad gjorde du, hvad ville der ske?".
ritual
Hver lektion skal have tre komponenter:
Tegninger til musikken. Foto E. Lavrenova.
- teknologiudvikling;
- konsolidering af fortiden;
- lære en ny.
Lær eleverne til fingeropvarmning som en slags ritual. Før du spiller, skal du strække fingrene! De første 5 minutters træning er opvarmning: skalaer, etudes, akkorder, øvelser af S. Gannon og andre.
Muse inspirer
Lad din studerende have en museassistent (et legetøj, en smuk statuette, en mindeværdig ting). Når du finder træthed, kan du vende sig til hende for hjælp og energi - det er selvfølgelig en opfindelse, men det virker fint. Især når man forbereder en koncertopførelse.
Musik er glæde
Dette motto skal ledsage dig og din elev i alt. Musikundervisning hjemme er ikke en lektion og ikke en straf, det er en hobby og en lidenskab. Ingen grund til at spille i timevis. Lad barnet lege i pauserne mellem lektionerne, ikke knyttet til arbejde, men til hans hobby. Men det spiller intenst - uden at arbejde fjernsyn, computere og andre distraktioner. At ændre barnets holdning til musik er ikke som overarbejde, men som det faktum, at han valgte sig selv - er dette det sikreste incitament til hjemmearbejde.
Efterlad Din Kommentar