PI Tchaikovsky-koncert for klaver og orkester Nr. 1: historie, video, indhold

PI Tchaikovsky-koncerten for klaver og orkester nummer 1

Den første koncert for klaver og orkester af Pyotr Ilyich Tchaikovsky åbnede en ny æra i russisk klavermusik. Dette er den første prøve af denne genre i den nationale kultur. Det er ikke tilfældigt, at forskere bemærker, at Tchaikovskijs arbejde langt overstiger alt skrevet for ham i sin betydning.

Oprettelseshistorie

Næsten hele sommeren 1874 var komponisten optaget af at komponere sin opera "The Blacksmith Vakula", der afsluttede det i august i år. Samtidig begynder tanker om at skrive en klaverkoncert, der bruger ukrainske folkemusik, at sejre. Han nævnte i sine breve til beskedne Tchaikovsky om hans hensigter og påpegede også, at sammensætningen af ​​dette arbejde kommer med vanskeligheder. På trods af dette blev koncerten skrevet ret hurtigt, og allerede i december 1874 var scoret klar, men kun arrangeret for to klaverer. Det blev orkestreret i februar 1875.

Desværre værdsatte ikke alle venner straks komponistens nye komposition. N. Rubinstein, for hvem Tchaikovsky skabte sit arbejde, kritiserede søjlen og noterede, at han ikke fandt noget positivt i det fra den tekniske og kunstneriske side. Dette meget meget ondt forfatteren og forårsagede uenigheden mellem musikerne. Maestroen sagde strengt, at der ikke ville være noget at ændre i scoren. Tre år senere fortalte Pyotr Ilyich i en af ​​bogstaverne til F. von Meck.

G. von Bülow, som Tchaikovsky i sidste ende havde tildelt sin koncert på, var en flot beundrer af sit arbejde. Pianisten udførte først stykket i Boston den 25. oktober 1875. Nogen tid senere var den russiske offentlighed i stand til at blive bekendt med Tchaikovskijs mesterværk takket være G. Cross, der udførte koncerten i Skt. Petersborg. Orkesteret blev udført af E. Napravnik. Peter Ilyich var til stede i hallen som tilskuer. Men komponisten kunne ikke lide forestillingen og han var yderst utilfreds. Den 31. november 1875 gav nybegynderpianisten S. Taneyev en første koncert foran Moskva-offentligheden. Orkesteret blev udført af N. Rubinstein, som tidligere havde nægtet at udføre det. Denne premiere var mere vellykket, og publikum hilste med tilfredshed komponistens arbejde. Tchaikovsky var meget tilfreds med denne præstation.

N. Rubinstein var i stand til at sikre sig, at han havde fejl ved arbejdet og kun et par dage efter premieren inkluderede han det i hans repertoire. Så siden 1878 har han med succes præsenteret det i forskellige byer i landet. I 1879 i Paris skabte Nikolai Grigorievich en ægte fornemmelse overhovedet, der udførte Tchaikovskijs strålende arbejde.

Tre udgaver af koncerten

Tchaikovskys første koncert findes i tre forskellige udgaver. En del af årsagen til deres udseende skyldtes undervurderingen af ​​komponistens innovative teknikker, når man skriver arbejdet. Den anden udgave af koncerten gjorde Tchaikovsky selv. Men denne version, som den første, af en eller anden grund ikke fik rod. Efter et stykke tid optrådte den tredje udgave, der opstod efter komponistens død. Det antages, at det tilhører pianisten A. Siloti. Tunge akkorder, der åbner koncerten, blev erstattet af en blødere arpeggio. I sidste ende blev der lavet et lovforslag, og temposerne blev ændret i dele. Det er nysgerrig, at det var Siloti, der blev betragtet som en af ​​de bedste udøvende kunstnere af første koncert i 80-90'erne. Han bad selv komponisten om at lave nogle ændringer, for eksempel for at forkorte finalen. Men Tchaikovsky var ikke sikker på behovet for regninger og gav til sidst pressen uden nogen væsentlige nedskæringer og korrektioner. Alle "transformationerne" begyndte først efter forfatterens død. Det er den nye udgave, der har fået den største distribution og berømmelse.

Pianist Andrei Khoteev i 1998 sammen med Bolshoi Symfoniorkester. Tchaikovsky udførte og optog på disken alle værker af Peter Ilyich for klaver og orkester. I dette tilfælde blev essaysne præsenteret i forfatterens udgave. Denne optagelse skabte en fornemmelse og blev udgangspunktet, hvorefter de originale versioner af koncerten, der blev lavet af forfatteren selv, vendte tilbage igen. Lidt tidligere besluttede pianisten Jerome Lowenthal også at henvende sig til forfatterens redaktionskort (1989), optage det på en disk sammen med Londons symfoniorkester.

Interessante fakta

• Det er bemærkelsesværdigt, at den oprindelige koncert blev skrevet specifikt til udførelse af N. G. Rubinstein. Men han kaldte scoren ret kompliceret og nægtede det. I denne forbindelse blev Tchaikovsky tvunget til at rette op på indvielsen. For det første angav han navnet på hans elev S. Taneyev. Men så ændrede han sig og indskrev den tyske pianist og elev af den berømte F. Liszt, G. von Bülow. Forskerne bemærker, at årsagen til Rubinsteins afslag sandsynligvis vil være i innovationen af ​​arbejdet, og ikke kompleksiteten af ​​partituret.
• Efter at have mødt negative anmeldelser om sin koncert vendte Tchaikovsky til sin kollega Karl Klindworth til rådgivning. Han råbte ham til at være opmærksom på den tyske pianist G. von Bülow.
• Efter den vellykkede premiere af koncerten i Skt. Petersborg, skyndte Tchaikovsky, at han skyndte sig for at rette på dedikationen og indtastede navnet S. Taneyev. Men efter omhyggeligt at reflektere, krydsede han det ud og satte initialerne til den første udøver, G. von Bülow.
• Den første koncert er stadig med i det obligatoriske program for den endelige af de internationale konkurrencer. Tchaikovsky (siden 1958).
• I alt er der tre udgaver af den første koncert, men den mest populære var den sidste, der blev lavet efter komponistens død. Forfatterens udgave blev udført i slutningen af ​​det 20. århundrede kun af pianisten Lazar Berman sammen med Berlin Radio Symphony Orchestra udført af Y. Temirkanov.
• Under turen i udlandet måtte Tchaikovsky udføre Første Koncert (komponisten optrådte som leder), han var så meget elsket af offentligheden. Selv ved åbningen af ​​Carnegie Hall i New York blev dette værk præsenteret under stafet af Pyotr Ilyich.
• Det er nysgerrig, at denne sammensætning lød på den sidste koncert i Tchaikovsky, hvor han formåede orkesteret. Klaverdelen blev udført af den amerikanske pianist Aus der Oe. Udover den første koncert præsenterede programmet sin sjette symfoni. Forskerne bemærker, at komponisten bad på den måde ikke kun det russiske publikum, men også alle hans samtidige.

• S. Taneyev kaldte sammensætningen den første russiske koncert, som helt svarer til virkeligheden.
• Det er nysgerrig, at Cui og Laroche, efter deres første bekendtskab med koncerten, skrev næsten ødelæggende anmeldelser. Først efter udførelsen af ​​arbejdet af N. Rubinstein ændrede de radikalt deres mening radikalt. Efter et stykke tid sendte kritikere rave reviews til komponisten.
• Tchaikovsky var ikke en virtuos pianist, så han skrev til P.Pabst om tekniske detaljer ved skrivning af en koncert.
• Den velkendte pianist Andrei Gavrilov foreslog, at du ikke ville møde en person i hele verden, der ikke kender koncertens første tema. Dette motiv er fortjent kaldt komponentens emblem.

musik

Den musikalske del af koncerten er baseret på ukrainske folkemusik melodier, som en komponist beregnet fra begyndelsen. Første del åbnes med en strålende introduktion af temaet. Det er ikke som noget særligt, der udtrykker triumf og magt i en blændende glød. Det kan med rette hedder livets salme. Hoveddelen er baseret på lyreens folkesang (sang til lyreens akkompagnement). Dette er ikke et direkte citat, Tchaikovsky brugte kun en del af melodien. Originalen er baseret på sørgende intonationer, men her bliver emnet skerzo. Den første del er den vigtigste og bestemmer naturen af ​​hele cyklen.

Den anden del er helt anderledes. I den forsøgte komponisten at kombinere den traditionelle langsom bevægelse og scherzoen (senere blev denne teknik brugt af andre komponister). I denne del brugte Tchaikovsky den franske folkesang, en smuk og glat indledende melodi bygget på folkens intonationer. Ifølge Modest Petrovich sang de ofte i barndommen.

Koncertens finale er usædvanlig lys, det har altid tiltrukket offentlighedens særlige opmærksomhed. Her brugte komponisten den ukrainske runde dansesang "Come Out, Come Out, Ivanka". Selv Bülow bemærkede i sine breve, at på koncerter krævede offentligheden at gentage præstationen af ​​finalen. Tchaikovsky behandler formen af ​​den tredje del på en original måde ved hjælp af rondo sonata. I slutningen er der en højtidelig kode, bygget på separate motiver, der høres tidligere.

Forskere noterer sig koncertens nærhed til symfonien. Du kan virkelig ikke argumentere med dette, fordi det er udstyret med alle funktionerne i sonata-symfoniske cyklus - det er et multifacet koncept, kontrastprincippet, udviklede former, lyse og individuelle temaer.

Den første koncert havde en stor indflydelse på andre komponisters arbejde, samt på udviklingen af ​​al klavermusik. I øjeblikket er dette arbejde et af de mest populære værker af Tchaikovsky i verden. Det er inkluderet i repertoaret af mange berømte pianister, og er også et obligatorisk stykke i internationale forestillinger konkurrencer. Alt er smukt i det, festlige og strålende temaer er vidunderligt sammenvævet med lyrisk, tankevækkende. Hver af dem, som en ædelsten, glitrer med et væld af facetter, udformet udførligt af en strålende mester.