Interessante fakta om symfoniorkesteret

Interessante fakta om symfoniorkesteret

Vi inviterer dig til at gøre dig bekendt med interessante og fascinerende fakta i forbindelse med symfoniorkesteret, som blev samlet meget for deres lange historie. Vi håber at med sådanne interessante oplysninger vil vi være i stand til at overraske ikke kun elskere af balletkunst, men også opdage noget nyt, selv for ægte fagfolk på dette område.

• Dannelsen af ​​et symfoniorkester fandt sted over flere århundreder fra små ensembler og begyndte i XVI-XVII århundreder, da nye genrer i musik optrådte, og det skiftede gruppen af ​​kunstnere. Helt lille sammensætning blev kun bestemt i det XVIII århundrede.
• Antallet af musikere kan variere fra 50 til 110 personer afhængigt af værkets arbejde eller sted. Det største antal udøvende kunstnere, der nogensinde er optaget, vedrører en forestilling i byen Oslo på Yullevaal Stadion i 1964 med i alt 20.100 mennesker, der deltager i det.
• Nogle gange kan du høre navnet på parret, tredobbelt symfoniorkester, det er givet ved antallet af vindinstrumenter, der er repræsenteret i det og angiver dets størrelse.
• L. Beethoven yder et stort bidrag til udviklingen af ​​orkesteret, så i hans arbejde blev et klassisk eller lille symfoniorkester endelig etableret, og i en senere periode blev funktionerne i en stor sammensætning skitseret.
• Symfoniorkesteret bruger tyske og amerikanske musikere. Så på russisk - bruges amerikansk.
• Blandt alle verdens orkestre er der kun én, der vælger en dirigent selv, og hvis der sker noget, kan han til enhver tid gøre det - det er Wien Philharmonic-holdet.
• Der er overhovedet band og ingen leder. For første gang vedtog Persimfans i Rusland en sådan ide i 1922. Det var forbundet med ideologien i den tid, som værdsatte kollektivt arbejde. Senere blev dette eksempel fulgt af andre orkestre, selv i dag i Prag og Australien er der orkestre uden en dirigent.

• Orkesteret er indstillet af oboe eller tuning gaffel, sidstnævnte til gengæld med tiden lyder højere og højere. Faktum er, at det i begyndelsen lød anderledes i forskellige lande. I det 18. århundrede i Tyskland var lyden lavere end italiensk, men højere end fransk. Man troede, at jo højere indstilling, jo lysere lyden vil være, og ethvert hold har tendens til at gøre det. Derfor blev hans tone hævet fra 380 Hz (barok) til 442 Hz i vores tid. Desuden er dette tal blevet en kontrol, men det klarer også at overstige op til 445 Hz, som det sker i Wien.
• Indtil 1800-tallet omfattede dirigentens opgaver også at spille cembalo eller violin. Derudover havde de ikke en dirigentens stafett, takten blev slået af komponisten eller en musiker ved hjælp af et instrument eller nikker af hovedet.
• Det prestigefyldte engelske magasin Gramophone, som er anerkendt som en autoritativ publikation inden for klassisk musik, har udgivet en liste over de bedste orkestre i verden;