For professionelle komponister har folkemusik altid været en kilde til kreativ inspiration. Folklore genrer er rigeligt citeret i den akademiske musik fra alle tider og folkeslag, stylisering af folkesang, melodier, danse er en yndlings kunstnerisk enhed af klassiske komponister.
Diamantskåret diamant
Folklore-genrer i russiske klassiske komponisters musik opfattes som en naturlig og integreret del af den som sin kulturarv. Russiske komponister begrænsede diamanten af folkemusikgenrer til en diamant, omhyggeligt at røre ved forskellige nationer, høre rigdommen af sine intonationer og rytmer og legemliggøre sit livlige udseende i deres værker.
Det er svært at nævne et russisk opera- eller symfonisk arbejde, uanset hvor den russiske folkemusik spilles. NA Rimsky-Korsakov skabte til operaen "The Tsar's Bride" en hjertelig lyrisk sang i folkemusikstilen, i det hælder en piges sorg, som gifter sig med det uvedkommende. Lyubashas sang indeholder de karakteristiske træk ved den russiske lyriske sang folklore: det lyder uden instrumental akkompagnement, det vil sige en kapella (det sjældneste eksempel i operaen), en bred udtrukne melodi af en sang diatonisk, udstyret med de rigeste chants.
C milde hænder af M. Glinka blev mange russiske komponister båret af orientalsk (østlig) folklore: A.P. Borodin og M.A. Balakirev, N.A. Rimsky-Korsakov og S.V. Rachmaninoff. I Rachmaninovs romantik "Sang ikke, skønheden er hos mig" viser vokalmelodien og akkompagnementet virtuose kromatiske intonationer, der er karakteristiske for østmusikken.
Den berømte fantasi til klaver "Islamey" Balakirev er skrevet på basis af den eponymiske kabardiske folkedans. Den rasende rytme af den hektiske mandlige dans kombineres i dette stykke med et sangt, sløvt tema - det er af tatarisk oprindelse.
Genre kalejdoskop
Folklore-genrer i musikken af vesteuropæiske komponister - et meget almindeligt kunstnerisk fænomen. Gamle danser - rigodon, gavot, saraband, chacon, burr, galliard og andre folkesange - fra lullabies til bord, hyppige gæster på siderne af musikalske kompositioner af berømte komponister. Den yndefulde franske minuet, der opstod fra folkemiljøet, blev en af favoritterne i europæisk adel, og efter en tid indbefattede den professionelle komponister som et af stykkerne af den instrumentalske suite (XVII århundrede). I wienske klassikere tog denne dans æren af den tredje del af sonata-symfoniske cyklus (XVIII århundrede).
Farandols runddanse folkedans blev født i det sydlige Frankrig. Hænder, der bevæger sig i en kæde, udøver farandola forskellige figurer til akkompagnement af en munter tamburin og blid fløjte. Fangende farandol lyder i den symphoniske suite af G. Bizet "Arlezianka" umiddelbart efter den marcherende introduktion, som også er baseret på en ægte gammel melodi - jule sangen "De tre kongers marts".
De storslåede andalusiske flamenco's indgribende og skarpe melodier blev udført i hans værk af den spanske komponist M. de Falla. Han skabte specielt en mystisk ballet-pantomime baseret på folkemusikmotiv, der kalder det "Sorcerer's Love". I balletten er der en vokal del - sammensætningen af flamenco, udover dans, inkluderer sang, som skiftes af guitarinterludes. Figurativ indhold af flamenco - teksterne, fyldt med indre styrke og lidenskab. Hovedtemaerne er lidenskabelig kærlighed, bitter ensomhed, død. Døden adskiller sigøjnen Candelas fra hendes blæsende elsker i balletten de Falla. Men den magiske "Fire of Fire" frigør den afdødes fortryllede heroine og genopliver Candelas til en ny kærlighed.
Blues, der stammer fra slutningen af det 19. århundrede i det sydøstlige USA, blev en af de mest fremtrædende fænomener afrikansk-amerikansk kultur. Det har udviklet sig som en fusion af Negros arbejdssange og spirituals. Blues-sangene fra amerikanske sorte udtrykte deres længsel efter tabt lykke. Den klassiske blues er ejendommelig: improvisation, polyrytme, synkoperede rytmer, sænkning af hovedniveauerne (III, V, VII). Oprettelsen af "Rhapsody in the Blues Style" forsøgte den amerikanske komponist George Gershwin at skabe en musikalsk stil, der kombinerer klassisk musik og jazz. Dette unikke kunstneriske eksperiment var en fantastisk succes for komponisten.
Det er glædeligt at bemærke, at folkemusikens kærlighed ikke har tørret op i musikalske klassikere selv i dag. "Chimes" V. Gavrilin - den klareste bekræftelse af dette. Dette er et fantastisk arbejde, hvor - hele Rusland - behøver ingen kommentarer!
Efterlad Din Kommentar