Opera "Madame Butterfly": indhold, video, interessante fakta

D. Puccini opera "Madame Butterfly"

Puccinis opera Madame Butterfly har en usædvanlig skæbne, fordi denne forestilling mislykkedes i sin premiere. Og ingen af ​​de musikere, der deltog i produktionen, tvivlede ikke på sin ubetingede succes. Offentligheden var utilfreds med velkendte motiver: "Dette er fra bohemia"blev utilfredse udråb om at blive hørt og bedt om at give noget nyt, men senere havde den lidt ændrede score allerede modtaget overvældende succes med publikum. Denne opera er fascinerende med sin skønhed og usædvanlige plot. Den særlige charme, ikke kun i Puccinis geniusmusik, men også at spillet giver dig mulighed for at føle den ekstraordinært attraktive specielle kultur i Japan.

Sammendrag af operaen Puccini "Madame Butterfly" og en masse interessante fakta om dette stykke læses på vores side.

Madame Butterfly Sammendrag

Operaen er ekstraordinært rørende og trist og viser en naiv og trofast kærlighedshistorie. Det afslører den tragiske skæbne af den stadig unge og naive japanske geisha Chio-Chio-san, vednavnet Butterfly.

En ung og charmerende officer gifter sig med en charmerende femten årig pige, der er gal forelsket i ham, men hans tanker er langt fra klare. Løjtnanten gik tydeligvis til denne union, idet han vidste, at han i sit hjemland ville blive erklæret ugyldig, og selvfølgelig bekymrede han sig slet ikke om hans kone følelser. I mellemtiden aflivede Chio-Chio-san til mange ved at acceptere dette ægteskab, selv besluttede hun at opgive sin religion og acceptere sin mands tro.

Ca. et år efter ægteskabet vender flådemanden tilbage til Amerika, idet han forlader sin kone og hans nyfødte søn alene. Der glemmer han om sin forladte elsker og gifter sig igen. Og hvad med Chio-Chio-san? Hun venter på hengivenhed for ham og afviser fremskridtene hos en tilstrækkeligt højtstående person. Tre år senere bor løjtnant igen i Japan med sin nye kone og beder ham om at afhente sin søn, som selvfølgelig lærer han om sommerfuglen. Hun har intet tilbage, men at gå til en desperat handling og begå selvmord.

foto:

Interessante fakta

• Mellem 1915 og 1920, japanske opera sanger Tamaki Miura vandt verdensomspændende berømmelse for Chio Chio-san rolle. I haven af ​​Glover Garden i Nagasaki er der monumenter til sangeren og til Giacomo Puccini.
• En sjov hændelse opstod ved en af ​​forestillingerne i det ukrainske teater. Shaprles, der adresserer hovedpersonens barn, spørger hans navn, men han svarer ikke på ham. Denne babys rolle blev udført af kostume designerens søn. Teaterarbejderne besluttede at spille et trick på alle og forklarede for barnet, at hvis de stiller ham et spørgsmål, skal de svare. I sin næste tale gjorde den unge skuespiller et godt stykke arbejde med denne opgave og råbte "Alyosha" i en ringende stemme til det sædvanlige spørgsmål om Sharpless! Det var overflødigt at sige, at succesen var fantastisk?
• D. Puccini's arbejde blev grundlaget for mere end et dusin forskellige skærmversioner, blandt hvilke der kan noteres "Fatal Attraction" (1982) med Michael Douglas, det italiensk-japanske projekt med samme navn i 1954, samt en række europæiske og asiatiske musikaler.
• Interessant nok blev librettoen gjort ret hurtigt, men arbejdet på selve operaen blev forsinket på grund af det nye D. Puccinis hobbyer til bilsport. Midt i skabelsen af ​​komponenten havde komponisten en ulykke og led en alvorlig benskader, som naturligvis bremset sit arbejde.

• Puccinis opera er dybt tragisk og fuld af smukke lyriske kompositioner, det ser ud til, at det simpelthen er dømt til succes, men ikke alt er så simpelt. Den oprindelige produktion mislykkedes miserligt. Ikke alene var avisen fuld af overskrifter om en "kedelig" og "kedelig" premiere, publikum begyndte at sprede sig ved udgangen af ​​anden handling.
• Det antages, at operaens oprindelige fiasko blev rigget af komponistens fjender, som det var tilfældet med operaen. D. Rossini "The Barber of Seville". Uanset hvad det var, gav det kun gavn af spillet. Puccini tog hensyn til nogle kommentarer og reworked libretto, reducerede plottet og mættede det med dynamik. Den nye premiere fandt sted i maj 1904 og allerede navne er en rungende succes. Hallen stod velkomne til kunstnerne og bad om en encore arias fra hver handling. Vi tilbyder dig at se denne smukke, rørende kærlighedshistorie, der ikke efterlader nogen ligeglad.
• I alt har komponisten skrevet fem versioner af operaen, den første i 1904 og den sidste i 1907.

Populære arier fra operaen Madame Butterfly

Pinkertons aria "Dovunque al mondo" - lyt

Pinkerton og Chio-Chio San duo "Vogliatemi bene" - at lytte

Aria Chio-Chio San "Un bel di vedremo" - lyt

Historien om oprettelsen af ​​"Madame Butterfly"

Det litterære grundlag for spillet "Madame Butterfly" var John L. Longs arbejde, som snart blev omarbejdet af Belasco. Dramaet blev succesfuldt iscenesat i London på Prince's Theatre of York, kaldet "Geisha" og mødte hende der. Puccini. Han blev straks tiltrukket af hendes ekstraordinære styrke og eksotisme.

Det er bemærkelsesværdigt, at appellen til et land som Japan var meget i tidenes kunst. Mange kunstnere og musikere forsøgte at tilføje nye og usædvanlige farver til paletten. Det skal dog forstås, at for Puccini var det ikke målet at demonstrere den nationale japanske smag i musik. Han forsøgte at fokusere al opmærksomhed på individets drama. Desuden viste komponisten sig mesterskabet for at uddybe indholdet af dramaet og gøre plottet utrolig attraktivt. Imidlertid brugte nogle få japanske melodier, Puccini, stadig sin score og organiserede dem organisk i det musikalske stof.

Komponisten vendte sig til sine librettister - L. Illiku og D. Jacoze, der skabte den litterære tekst til operaen. Da scoret var klar, i februar 1904 blev præmien for operaen Madame Butterfly afholdt i Milano. Det er ingen hemmelighed, at hun blev booed af offentligheden, som ikke kunne lide absolut alt, fra musik til plot og endda sangere. Således åbnede et vindstød i Storkios kjole og publikum syntes at være i stand, så fortsatte ydeevnen under skrigene om "sommerfuglen er gravid", såvel som fløjtende, sænkende og endog kæmpende af det raserende publikum. Men avis kritikere var ikke meget mere høflige. Forfatteren var meget ked af det efter en sådan premiere, og han var nødt til at opgive den anden præsentation, som skulle afholdes i La Scala. Til dette blev han tvunget til at betale en stor del af straffen.

Efter lidt omarbejdning scoret, især at dividere den anden, for lange handling, efter tre måneder Puccini iscenesat spillet igen. Efter disse ændringer blev præmieren afholdt i Brescia under kontrol af den legendariske Arturo Toscanini. Det er ikke svært at gætte, at denne gang ventede hun på en rigtig sejr. Enthusiastiske tilskuere krævede udførelsen af ​​en encore, og efter hver forestilling måtte komponisten gå på scenen for at bøje.

forestillinger

Den russiske offentlighed var i stand til at blive bekendt med Puccinis mesterværk i 1908. Hun blev iscenesat i St. Petersburg ved Conservatory Theatre.

Blandt de mange produktioner af stykket er det mest interessante det meget spektakulære arbejde af avantgarde-direktør Robert Wilson, som blev udført i 1992 i "Opera-Bastille"

En af de mest succesrige moderne produktioner blev udført af samme direktør i maj 2004 på en festival i Torre del Lago, under ledelse af P. Domingo. I Moskva fandt premieren af ​​denne version sted den 12. juni 2005 på Bolshoi Theater. Interessant nok var det vigtigste krav til spillet Wilson at overføre alle følelser kun ved hjælp af hans stemme, men ikke bevægelser. Samtidig kontrollerede han selv alle processerne, selv belysningen blev bygget uafhængigt. Det er bemærkelsesværdigt, at denne version af kritikerne anerkendte den bedste fortolkning.

En lignende idé - at fjerne alt unødvendigt, at koncentrere sig om den musik, der er udført og Yuri Alexandrov i sin produktion i Skt. Petersborg, kun de begivenheder, han led i efterkrigstiden, efter de forfærdelige eksplosioner i Hiroshima og Nagasaki.

Udover teatralske produktioner blev operaen succesfuldt screenet i 1954 af regissør Carmine Gallone. I 1974 skød Jean-Pierre Ponnel sin version af det legendariske værk sammen med dirigent Herbert von Karajan. Derudover blev dramaet filmet i 1980 af Roman Tikhomirov og i 1995 af Frederick Mitterrand.

Skønheden i denne eksotiske opera kan kun værdsættes ved at se på den. Derfor foreslår vi at du bliver fortrolig med et andet mesterværk af klassisk musik lige nu. Den legendariske opera af G. Puccini vil hjælpe dig med at trænge ind i den specielle smag af landet i den stigende sol og springe ind i japansk kultur, krydret med ægte italiensk musik.Madame Butterfly".