Hans Zimmer: biografi, interessante fakta, musik, film, lyt

Hans Zimmer

Er det muligt at blive en efterspurgt Hollywood-komponist uden erhvervsuddannelse? Erfaring Hans Zimmer beviser - du kan. Kolonnen "uddannelse" i sit CV indeholder kun ét punkt: to ugers kurser for at spille klaveret og listen over film, som han formåede at arbejde på, tager flere sider. Vi tilbyder at følge den talentfulde tyskers kreative vej og kende bekendtskab med hans bedste værker.

Kort biografi

Hans Zimmer blev født den 12. september 1957 i den tyske by Frankfurt am Main. Hans musikalske udvikling fastslog manglen på ... TV. I stedet var der et klaver i huset, som mor spillede. Men drengen forsøgte ikke at tromme på nøglerne. Det var meget mere interessant for ham at "tune" værktøjet og supplere det med forskellige enheder, hvilket gjorde faderen ingeniør glad. Nysgerrighed til enheden af ​​forskellige teknikker og korrosivitet i fremtiden vil hjælpe Hans til at lykkes.

I intervallerne mellem klaverets forberedelse blev drengen bekendt med musikverdenen takket være sin mor. Han blev opdraget på værker af Johann Sebastian Bach, Franz Schubert og andre store komponister. Og omkring 4-5 år besluttede jeg at prøve mig selv som musiker og komponere mit første arbejde. Hans selv indrømmer: det var lidt som musik. Hans spil var som et sæt lyde, et lydslør, som han arbejdede med glæde af.

Overgive musikens kraft Hans lavede sin fars død. Han var 5, da et hjerteanfald tog hovedpersonen i sit liv væk. Frelse var det samme piano, som ikke så længe siden fungerede som en eksperimentel prøve. Musik druknede smerten og tvang til at glemme alt.

Lidenskaben til musikalske akkorder, der pludselig manifesteres af Hans, bør fortsættes i historien. De blev flyttet til Storbritannien og indskrev i en privat skole Hurtwood Hous, hvor der blev lagt særlig vægt på den kreative udvikling af studerende. På den tid var den fremtidige filmkomponist en teenager. Her begyndte han i England sin musikalske karriere. Hansa blev straks accepteret i to grupper, hvor han spillede tastaturer og glimrende demonstrerede sine evner. Popmusik er ikke det format, som den talentfulde unge mand drømte om. Filmindustrien er, hvad hans sjæl var til. Og skæbnen selv begunstigede ham til at forbinde livet med biografen.

I 80'erne i en ung manns liv er der en betydelig begivenhed - bekendtskab med Stanley Myers. Den berømte komponist tilbyder samarbejde til den unge mand. Han tænkte ikke at nægte, for han havde længe drømt om at møde Myers. De blev lærere til hinanden. Stanley åbnede for Hans subtleties af et symfoniorkester, i modsætning til at modtage et pas til en verden af ​​elektronisk lyd. Sammen grundlagde de optagestudiet Lillie Yard, hvor de tog de første skridt mod sammenlægning af orkestermusik med elektronisk.

Men som ofte sker, begynder en kreativ person før eller senere at stræbe efter en solokarriere. Dette skete og Hans Zimmer. Efter at have været i rollen som Stanleys assistent lærte han en hel del om biografens komponist. Det er tid til at blive en selv.

Hans debutarbejde betragtes som hovedtema for filmen "Limit Exposure" (1987). Men han fik berømmelse takket være et andet tape. Musik skrevet til filmen "Rain Man" af Barry Levinson tillod Zimmer at være den mest ønskede komponist i Hollywood. Han blev nomineret til en Oscar, men tysken modtog ikke den eftertragtede statuette.

Begyndelsen af ​​90'erne for Hans var ikke mindre vellykket. Han arbejdede på "The Lion King" og var involveret i at oprette et privat firma til optagelse af filmmusik. Hans følgesvend var D. Rafkin. Derefter indgav medejerne retssager mod hinanden. Sagen blev vundet af Hans - selskabet gik til ham og forenede op til 50 komponister over hele verden. Ved hjælp af sit projekt fremmer og fremmer tyskerne unge talenter.

Som tiden gik, voksede behovet for filmindustrien i musik af Hans Zimmer utilsigtet og taber ikke relevans hidtil. Denne tyske komponist lykkedes at opfylde sin barndomsdrøm og blive et af de mest genkendelige folk på hans område. Han bor nu i Los Angeles, fortsætter med at skrive musik til film og har fire børn med sin kone Susanna.

Interessante fakta

  • "Jeg vil være filmkomponist!" - udbrød Hans efter at have set filmen "Once Upon a Time in the Wild West." Han var så imponeret over filmens musikalske akkompagnement, skrevet af Ennio Morricone, at han som en 9-årig dreng fast besluttede sin fremtidige karriere. Lidt senere skrev han endog et brev til hans idol, hvor han malede hele betydningen af ​​sit arbejde for sig selv.

  • For at tjene sit liv var Himmer engageret i at skrive musik til reklamer.

  • Samarbejde med gruppen Buggles tillod Hans at komme på tv-skærme. I 1979 lancerede den britiske duo videoen til sangen "Video Killed the Radio Star". På et af skuddene i en ung dreng kan du genkende vores helt bag trommer.

  • Ca. 30 nomineringer til Oscar, Grammy og Golden Globe og kun syv priser - det her er estimaterne af Hans Zimmers arbejde i lyset af juryen. Der var kun en Oscar i sin karriere for billedet The Lion King.

  • Hans Zimmer er en ægte perfektionist. På grund af dette er det svært for ham at blive involveret i arbejdet - han er bange for ikke at imødekomme hans og andres forventninger.

  • Godt og dårligt - denne musikafdeling har udviklet sig i Zimmer. Naturligvis forsøger han at skabe det bedste. Men ved sin egen optagelse lykkes han ikke altid. Frelse bliver et nyt projekt, hvor han investerer endnu mere.

  • Den berømte filmkomponist var ikke ivrig efter at arbejde på filmen "The Lion King". Han opfattede båndet som en typisk musikalsk, med sine karakteristiske prinsesser og magi. Hans kunne ikke lide dette, men han elskede sin 6-årige datter meget. For at hun kunne være stolt af sin far, accepterede han Disney Studio-invitationen til at arbejde på lydsporet til tegneserien. Allerede i færd med arbejdet ændrede Zimmer sin holdning til filmen, fordi plottet lignede sit liv: han, som Simba, mistede sin far i barndommen.

  • I 2010 dukkede Hans Zimmer stjerne på Walk of Fame.

Hans Zimmers bedste musik

Innovationen af ​​denne tyske komponist er fraværet af frygt for eksperimentering. I stedet for blindt at lytte til instruktøren, falder han ind i hovedpersonernes verden, skaber noget nyt, usædvanligt for publikum. Takket være denne tilgang gjorde Hans følgende film genkendelige.

  • The Rain Man (1988). Det sædvanlige musikalske tema for sådanne malerier (Road Movie) er skabt ved hjælp af strenge. Men Hans foretrak synthesizeren og tromlerne. Så han besluttede at vise den indre verden af ​​Raymond, hovedpersonen, der lider af autisme. At bo uden for tid og rum er, hvordan Zimmer så Raymond i sin egen virkelighed. Dette inspirerede ham til at skabe et usædvanligt soundtrack.

"Rain Man" (lyt)

  • Begyndelsen (2010). Livlige følelser, dybden af ​​oplevelser og sammenvinding af virkelighed og søvn - det virker som om Hans kunne fuldt ud reflektere ideen om filmen ved hjælp af hans musik. Hendes rytme får gradvist fart, pisker op i atmosfæren og tvinger seeren til at blive en del af plottet.

  • Interstellar (2014). Filmens direktør Jonathan Nolan gav komponisten fuldstændig handlefrihed, der udtrykte det eneste ønske om lydbåndstøtte: det skulle være musik om en far, der skulle forlade børnene til en vigtig mission. Ikke et ord om rum, interstellære fly og gravitationsbølger. Det var nok til at skrive et af de mindeværdige soundtracks, kortfattet indskrive lyden af ​​et organ i det.

  • "The Lion King" (1994). To talentfulde europæere arbejdede på hovedtemaet for denne tegneserie: Ordene blev skrevet af Brit Elton John, og musikken blev skrevet af tysk Hans Zimmer. Studio Disney blev interesseret i Zimmer efter hans arbejde med styrke af personlighed. At skabe et lydspor komponist forgiftet i Sydafrika for at registrere spillet af lokale beboere på nationale instrumenter. Hans ønskede at gøre noget lignende til "The Lion King", men Disney-studiet var bange for komponistens liv - filmen "Personlighedens styrke" blev negativt opfattet af det sydafrikanske politi. For ikke at miste den afrikanske smag inviterede direktøren musikeren fra Sydafrika Lebo M. til USA.

"The Lion King" (lyt)

  • "Pirates of the Caribbean". Den musikalske akkompagnement af en serie af film om piratliv er forbundet med navnet Hans Zimmer. Men det er ikke helt sandt. Den første del blev arbejdet af hans elev, Klaus Badelt, fordi læreren var optaget af et andet projekt. For de næste tre dele skrev Hans selv. Igen er protégé fra den tyske komponist Jeff Zanelli involveret i arbejdet på femte del.

  • "The Last Samurai" - det var dette tape, der forhindrede Zimmer i at deltage i at skrive hovedtemaet for piratets første del. Han var optaget af at studere japansk kultur, fordi han følte manglende viden for at skabe et autentisk soundtrack. Og jo mere faldt han ind i historien om den stigende sols land, jo flere spørgsmål havde han. Som et resultat sammensatte han de gamle design, der blev lavet i japansk stil, og ... blev glædeligt overrasket over den japanske reaktion. "Hvordan kender en tysk så meget om japansk musik?" - spurgte de med beundring.

  • Da Vinci-koden (2006). For at understrege mysteriens mysterium og mystik, brugte Hans religiøse motiver, såvel som lyde der er tæt på opera. Alt dette hjalp med at give filmen atmosfæriske.

  • Sherlock Holmes (2009). Filmens helt er en typisk europæer, hvis liv Zimmer besluttede at fortælle ved hjælp af et oprørt klaver. Komponisten købte dette værktøj specielt til at skabe et soundtrack med et mål: at vise heltens quirkiness. Han var ikke for doven til at gå til Slovakiet for at føje til den næste del af musikken om den kendte detektive farve af sigøjnerkulturen.

"Sherlock Holmes" (lyt)

  • "The Dark Knight". Trilogien om Batman, som Hans arbejdede på, er svært at vurdere separat: de musikalske dele er sammenkoblet. Men der er øjeblikke i denne film, der fortjener særlig opmærksomhed. For eksempel præsenteres Joker-temaet ved hjælp af en note, der spilles på celloen. Således ønskede Zimmer at få publikum hader denne helt.

    Musik er et vigtigt element i enhver film. Det supplerer plottet, giver det et volumen og fuldstændighed. Musik gør båndet genkendeligt og tvinger igen til at klikke på spil. Og det er kompositørens fortjeneste. Men ikke det sædvanlige, forsøger at gentage de samme motiver, men subtly føler tiden og lysten hos publikum. Så biograf komponist er Hans Zimmer, en talentfuld mand med et stort hjerte.

    Se videoen: The Marvel Symphonic Universe (April 2024).

Efterlad Din Kommentar