S. Rachmaninov "Musical moments": historie, video, indhold, interessante fakta

Sergey Rachmaninov "Musical moments"

Rakhmaninovs "musikalske øjeblikke" er en klavercyklus, der er tæt forbundet med en enkelt musikalsk og dramatisk udvikling af billedet (fra tragedie til livbevidst begyndelse). Cyklusens generelle stemning samt de musikalske billeder, der blev præsenteret i den, forventede komponistens værker i senere tid, som et slags kreativt laboratorium. Opret i sin ungdom blev "Musical moments" kombineret med alle facetter af den kreative aktivitet Sergei Vasilyevich Rakhmaninov.

Historien om "Musical moments" af Sergei Rakhmaninov, indholdet af arbejdet og mange interessante fakta læses på vores side.

Historien om oprettelsen af ​​"musikalske øjeblikke"

"Musikalske øjeblikke" Rachmaninoff skrev bogstaveligt om nogle få måneder i slutningen af ​​1896 efter en rundvisning i byerne Rusland og Polen. I en af ​​hans breve til den russiske og sovjetiske musikalsk-etnograf, komponisten Alexander Zatayevich, indrømmede Sergey Vasilyevich, at et sådant haste blev tvunget, da der opstod nogle monetære vanskeligheder, som bekræftes af biografer. På trods af succes og berømmelse i store kredse var Rachmaninovs økonomiske situation usikker på det tidspunkt. Koncerterne var ret tilfældige, og siden efteråret 1984 begyndte komponisten at undervise i musikteori på Mariinsky Women's College.

I efteråret 1896 arbejdede Rachmaninoff på en anden cyklus - en samling af 12 romancer til digte af forskellige russiske digter, som også har aflagt succes. Men i modsætning til "musikalske øjeblikke" elsker kærlighedstekster i vokalsamlingen. "Musical moments" af Rachmaninov indeholder seks forskellige klaverstykker, som er forenet af en fælles idé - fra tragedie til lys.

I modsætning til andre tidligere klaverminaturer skabt af maestro er "Musical Moments" ikke udstyret med programmatiske titler, men de indeholder genreoprindelse - barcarole, march, elegy og hymne.

Spillerne blev udgivet i 1897 af Peter Jurgensons forlag.

Interessante fakta

• "Musical moment" er et lille klaverstykke, som i sin struktur er tæt på improviseret. Hun har et improvisationslager, lyricisme og spontanitet. Navnet "Musical moment" blev udgivet af udgiveren M. Leidesdorf.
• I efteråret 1896 arbejdede Rachmaninoff på en anden cyklus - en samling af 12 romancer til digte af forskellige russiske digtere. Men i modsætning til "musikalske øjeblikke" elsker kærlighedstekster i vokalsamlingen.
• Komponenten dedikerede sin cyklus af klaver miniaturer til A. Zatayevich.
• I nogle af spillene brugte Rachmaninov tidligere skrevet materiale. F.eks. Blev grundlaget for "Fjerde Musical Moment" lagt af Fugue in D minor. Sergey Vasilyevich skrev det, mens han stadig var en studerende ved Moskva-konservatoriet i klasseværelset på modpunktet til A. Arensky.
• Det kan ses af de manuskripter, som komponisten leverede til miniaturer i fire hænder og for ulige stykker med tilføjelse af snoetinstrument (violin, Cello).
• Udover Rachmaninov skrev også cyklussen af ​​klaverstykker, kaldet "Musical moments" Franz Schubert. Det var den østrigske komponist, der opdagede denne genre for offentligheden i 30'erne-40'erne af det 19. århundrede. Efterfølgende komponerede "Musical Moments" Moritz Moszkowski tre spil i sin cyklus.
• Komponisten indrømmede, at skabelsen af ​​værker til klaver (miniaturer) er givet ham vanskeligere end symfonisk, da den tematiske ide selv skal præsenteres koncist, uden nogen form for udgravning.
• I løbet af tiden gik miniaturens cyklus ind i repertoaret fra mange kendte kunstnere: John Lill, Lazar Berman, Nikolai Lugansky og andre.

Indhold af "musikalske øjeblikke"

Cyklen er bygget på en sådan måde, at mobile og dynamiske miniaturer alternerer med mere fastholdt, glat og langsomt. Det er bemærkelsesværdigt, at komponisten skrev de første fire spiller i mindre nøgler, hvoraf den tredje og den fjerde er den mest dramatiske. Men cyklusen slutter med store, livbevidste intonationer.

Tre stykker, forenet af en mobil karakter, er gennemsyret af en enkelt dynamisk begyndelse, og også meget ligner hinanden i form af præsentation. Desuden bemærker mange forskere, at det var i disse aktive tal, at den typiske Rachmaninov-stil var fuldt manifesteret. Den anden, fjerde og sjette spiller er forenet af den hurtige bevægelse af passager og er fulde af en del volitionel energi. Det kan imidlertid ikke siges, at de er helt ens. Rachmaninov hver af disse spiller udrustet med rent individuelle træk, med en tilsyneladende commonality.

"Musical Moment i E Flat Minor" (Andet), fuld af dirrende anden intonationer, der formidler angst og stor forvirring. Stykke i E Minor (Fjerde) - udrustet med modig, stærk vilje karakter. Rytmen i det er især understreget, og intonation svinger hurtigt opad, hvilket giver produktet oprør og mental angst. Sådanne dynamiske miniaturer fulde af energi, erstatter komponisten med blødere, lyriske tal.

"Musical Moment i B Flat Minor" (Første) åbner linjen med elegiac spiller. Det miniatyriske musikalske materiale ligner fjernt Elegy i E fladmindre, men det lyder endnu mere roligt og blødt. Forskere af Rachmaninovs værk finder fælles træk ved dette musikalske øjeblik med lyriske værker. Tjajkovskij. Men teknikkerne for melodisk udvikling, såvel som den følelsesmæssige baggrund i den, vedrører de typisk Rahmaninov-dem.

"Musical moment in B minor" (Tredje) udrustet med et sørgeligt, fokuseret humør. Tekstur er intermitterende, med private pauser og sukker, hvor den skjulte glatte rytme (marchering) mærkes. Han afslører fuldt ud sig i gengivelsen af ​​stykket, hvor det styrkes af oktavvind. Forskere Rachmaninoff mener, at dette "musikalske øjeblik" skrev han under indtryk af hans nære venes død.

Kontrast bidrager "Musical Moment i D Flat Major" (Femte). Det opstår uventet en ny genre - barcarol. Det lyse og klare spil er kendetegnet ved sin fulde lyd, farver i farver med en ret fastholdt præsentation. Således er den lyriske og meget blide hovedmelodi sat ud på baggrund af et blødt, vævende akkompagnement, der formidler følelsen af ​​"frossen stilhed." Samtidig bruger Rachmaninov den uændrede ostinatfigur og stillesiddende harmoniske sprog (der lægges særlig vægt på tonic). Samtidig sætter komponisten teksturens struktur med skjult polyfoni og fylder det med "indre liv".

Blandt alle de piano værker i den tidlige periode "Musiske øjeblikke"optager et specielt sted. Komponisten i disse skuespil søger allerede og erhverver sit eget sortiment af billeder, den originale Rachmanins stil. Uden at ignorere de almindeligt anerkendte genreformer, Sergey Vasilyevich Rakhmaninov behandler dem meget frit og fylder dem med en særlig individualitet.