F. Liszt "Preludes": historie, video, indhold, interessante fakta

F. Liszt "Preludes"

Den unge søn af det ungarske folk, Franz Liszt, kom ind i verdenskulturens historie ikke kun som en strålende pianist, som på en gang ikke var lige, men også som en strålende komponist, der genopfyldte statskassen for musikalske værker med talentfulde kompositioner. Udover de vidunderlige værker til klaver gjorde komponisten et konkret bidrag til symfonisk musik. Det var han der først skabte et romantisk værk, der blev kaldt "symfonisk digt". Et godt eksempel på dette er hans "Preludes" - en musikalsk sammensætning, der har fået stor ros fra lyttere over hele verden.

Oprettelseshistorie

Historien om oprettelsen af ​​Preludes, som viste sig at være meget vanskelig, begyndte sommeren 1844, da Liszt kom til Marseille med et koncertprogram. Han blev varmt velkommen af ​​kendte kunstnere fra det tyske tyske kor, han blev inviteret til deres forestillinger, og snart vendte teamlederen til komponisten med en anmodning om at komponere et nyt vokalarbejde, som bestemt bør udføres af koret ved den næste koncert. Efter at Ferenc gerne svarede på dette tilbud, blev han introduceret til Joseph Autrans, en fransk digter, til hvis vers maestro skulle skrive musik. Den poetiske tekst med navnet "Aquilon" (vind) af Liszt blev udarbejdet meget hurtigt, og det nye arbejde udført af koret blev allerede hørt på pianistens fjerde koncert. Forfatteren selv fulgte klaveret.

Alle kunne lide resultatet af det første kreative samarbejde mellem komponisten og digteren, så Liszt spurgte, og Otran gav ham yderligere tre digte med titlen: "Earth", "Water" og "Stars", som maestro snart også satte musik.

Efter kreative møder i Marseille var et år gået, og en utrættelig komponist havde pludselig en ny ide: han besluttede at kombinere korene til den franske digts digte i en enkelt cyklus med navnet "De fire elementer" og tilføj dem en stor symfonisk overture. Arbejdet startede i 1845 blev oparbejdet flere gange og blev afsluttet kun fem år senere. Hans orkestration blev lavet af den talentfulde tyske komponist Joseph Joachim Raff, der arbejdede på den tid som assistent til Liszt.

Der er flere versioner af hvorfor overtyrelsen, oprindeligt kaldt de fire elementer, blev Preludes. Ifølge en af ​​dem: Liszt, imponeret over digterne fra den franske digter Alphonse de Lamartine fra samlingen "Nye poetiske refleksioner", besluttede at omdøbe sit arbejde og give ham titlen på et af digtene. Hans tekst dannede grundlaget for programmet for den nye sammensætning, som nu blev kaldt ikke en overture, men et symfonisk digt. Kernen i programmet er som følger: Menneskets liv med alle trængsler og glæder - dette er bare en forklaring på det vigtigste - det himmelske liv.

Preludes præmiere præstationer blev afholdt i Weimar i februar 1854. Bag lederens stand var forfatteren. Resultatet blev offentliggjort af den ældste Leipzig musikforlag, Braitkopf og Hertel, i januar 1865.

Interessante fakta

• Udtrykket "Symphonic Poem" optrådte helt ved et uheld. I meddelelsen om den kommende premiere koncert den 23. februar 1854 blev der skrevet: "Preludes er symfonisk poesi."
• Joseph Joachim Raff, en talentfuld tysk komponist, som fungerede som sekretær for Ferenc i Weimar og derefter orkestreret Preludes, var meget kritisk over Franz Liszts værker. Komponisten følte sig fornærmet, men værdsatte Raffs strålende værker om at arrangere musikalske værker til orkesteret og afpresning af sin stolthed, i et brev han bad om konstant samarbejde.
• Ferenc Liszt hengivede det symfoniske digt "Preludes" til sin almindelige kone, Prinsesse Caroline Sayn-Wittgenstein, som han mødtes i 1847 i Kiev under en rundvisning i det russiske imperium. Derefter grundlagde datteren til Corolina - Maria Wittgenstein (nee) Liszt Museum i Weimar.
• Sovjetforfatteren Valentin Pikul fortalte om Liszts roman med Corolina Wittgenstein i sit arbejde Requiem for Last Love. Desuden så seerne i 1970 en todelt filmfilm af den sovjet-ungarske produktion "Dreams of Love", som fortæller om den romantiske forhold mellem den store ungarske komponist og den russiske prinsesse.
• I begyndelsen af ​​1859 blev det symfoniske digt af Franz Liszt "Preludes" med succes udført i New York. Efter premieren i USA arrangerede Carl Klauser klaversammensætningen, som blev præsenteret for komponisten i 1863. Arrangement Liszt kunne ikke lide, og han redigerede det delvist. Noget senere lavede forfatteren selv to muligheder: for to klaverer og et firehånds klaver. Der er også en version for harmonium og klaver af A. Reinhard og for L. Helfers militære orkester.
• Fanfare lyde fra Preludes sidste march blev valgt til at ledsage den ugentlige radio og nyhedsreferencer, der fortæller om sejren fra de nazistiske væbnede styrker i 1935-1945.

indhold

På trods af digtets tekstprogram, som blev ændret fire gange, viste Preludes musikalske indhold sig at være helt anderledes. Liszt komponerede et optimistisk, livbevidst værk, hvor der ikke er engang et antydning om døden: En person går gennem alle skæbnesforsøg og efterlader dem som vinder.

"Prelude" er et glimrende eksempel på monotematisme. Her er en tre-stemme udtryksfuld melodisk tur ikke blot grundlaget for intro-temaet, men også intonationelt forbinder hoved-, forbindelses- og sidedele af arbejdet.

Det symfoniske digt "Preludes" af Franz Liszt skrev i form af en sonata allegro med et spejletryk. Denne form for arbejdet svarer til komponistens plan, hvor den menneskelige ånds storhed skal sejre, og da dette billede udtrykkes i hoveddelen, er dets lyd nødvendig netop i finalen, fordi det skyldes kompositionens ide.

Digtet begynder med en mystisk karakter posten. De insinuerende lyde af pizzicato strings, og så motivet, svarende til spørgsmålet, skaber en følelse af romantisk mysterium. Et tankevækkende tema i choral lyden af ​​violininstrumenter, dekoreret med woodwind akkorder, finder først sted i C major, og så igen, men allerede i D minor. Gradvist stigende, det fører til vigtigste parti Udstillingen, der er baseret på det tredelige indgangsmotiv, er emnet for spørgsmålet. Lyden højtideligt og stateligt, udført af fagtere, tromboner og basestrenge, viser hoveddelen overbevisende billedet af en stolt mand, der er sikker på hans evner.

Bindende parti fortsætter med at karakterisere hovedpersonen, men viser det fra den anden side. Dette er ikke længere en helt klar til sejr, men en personlighed til hvem simple menneskelige følelser ikke er fremmede: han vil også have kærlighed og lykke. Gennemsigtig tekstur, lulling akkompagnement, ekspressiv melodi udført af strenge og derefter fransk horn, nedsænket i en særlig sublim atmosfære af romantisk reverie. Farverig modulering fra C major i E major forbereder udseendet side batch - lyrisk billede af kærlighed. I første omgang lyder det intimt, men samtidig varmt og gennemtrængende. Temaet for koret af horn og horn giver også et særligt intimt tema. Efterfølgende vokser den sekundære del, fanger hele orkesterets rækkevidde og når et klimaks, dør væk.

Idylen i den sekundære batch slutter. den design den er erstattet af helt kontrasterende musik. Vindens hylende høres, en storm begynder, der kan ødelægge menneskelig lykke. Imidlertid slutter det dramatisk afbildede billedbillede af brydningen med messing opkalds fanfare. Chokerne sluttede, de blev erstattet af ro i sindet. Først sang den blide melodi udtrykt af oboen, og derefter hornet, klarinet og fløjteefterligner hyrdens trompeter, skaber et idyllisk billede af fuldstændig sindsro. Herefter begynder det uklare spejl reprisei første omgang lyder en bindende part, som ved at ændre sin karakter bliver mere energisk. Den næste fest efter det er også mærkbart omdannet. Hun tog form af en triumf march. Arbejdet slutter med en stærk holdning af hovedtemaet, som lyder som et heroisk apotheose af digtet.

"Preludes" betragtes som en af ​​de bedste kreationer. Franz Liszt. Af de 13 symfoniske digte skrevet af komponisten er de mest populære, og er inkluderet i repertoaret fra mange berømte verdensorkere.