I.S. Bach Massa S Minor: historie, video, interessante fakta, lyt

I.S. Bach Mass C. Mindre

Johann Sebastian Bachs mest monumental og storskalige mesterværk samler i dag store koncertsale. Smuk musik trænger ind i dybden af ​​hjertet og vækker de mest sublim tanker og håb i mennesket. Det er forbløffende, hvor meget indflydelse menneskets søn kan have på andre mennesker.

masse

Næsten alle komponister på en eller anden måde henviste til åndelig musik. Der var dem der udelukkende skrev til kirkedyrkelse. De er ikke kendt for offentligheden. De store forfattere, der kom ind i verdensmusiks kulturhistorie, skrev mere ofte koncertversioner af liturgiske chants på den kanoniske tekst. Temaet for forholdet mellem mand og gud er en af ​​de mest dybtgående, filosofiske, der giver mulighed for at udtrykke et meget komplekst udvalg af menneskelige følelser og tanker.

Massen som en musikalsk genre har udviklet sig omkring XIV-XV århundrede. Traditionelt indbefattede det de mest betydningsfulde dele af den liturgiske tjeneste i katolicismen:

• Kyrie eleison (Herre, vær barmhjertig);
• Gloria (Glory);
• Credo (Symbol of Faith "Jeg tror");
• Sanctus (Holy);
• Agnus Dei (Guds Lam).

Navne er hentet fra de oprindelige ord fra kultbønnerne. Den religiøse tekst var altid uændret og blev udført af koret og solisterne ledsaget af et organ på latin. Senere begyndte højtidelige masser at skrive med orkestral lyd. Den katolske masse har altid været mere pompøs og farverig, selv for en kirkes præstationer, for ikke at nævne sceneresultat. I sammenligning med hende er det ortodokse rituelle ministerium mere beskedent, eksterne virkninger blev aktivt fordømt af kirkemænd, og endda arbejder der er beregnet til scenen såvel som skrevet af PI. Tchaikovsky, S.V. Rachmaninov, S.I. Taneyev og mange andre græder til den menneskelige sjæls indre stemme. Mens den katolske masse glorierer den absolutte guds storhed og sejr. Disse funktioner kan ses i musik.

Oprettelseshistorie

Over dette monumentale arbejde af Bach arbejdede mere end et dusin år. Begyndende at skrive det i 1724, gradueret i omkring 1749. Men samtidig blev det meste af det indførte musikalske materiale (to tredjedele) taget fra tidligere skriftlige værker, og komponisten bidrog til redigering indtil hans død. C Minorens masse blev til ham central i alt hans arbejde, toppen og tilbudet til den livgivende kraft, der gav ham en ekstraordinær musikalsk gave.

Johann Sebastian selv var en luthersk tro. Men vælgeren (linjal), i hvis tjeneste han var medlem, vedtog katolicismen og blev Polens konge. Efterhånden flyttede hele Dresden-domstolen til katolicismen. Bach, der på det tidspunkt var en retskompositør med en meget betydelig løn, og som i den forbindelse havde stor kunstnerisk frihed, forsøgte at samvittighedsfuldt opfylde sine opgaver. Så der var flere oratorier, masse og cantataer.

For første gang sendte han notater fra de første to dele ("Kyrie" og "Gloria") til sin hersker i 1733 og ledsagede dem med en beskeden anmodning om at værdsætte ikke fordelene, men suveræntens største barmhjertighed. I det øjeblik forventede han at blive dommerlederens stilling, efter 4 år tog han det.

Forskere fremførte mange antagelser om, hvad der var hovedmotivet for skabelsen af ​​dette fantastiske og grandiose arbejde. Ifølge en version håbede Bach at færdiggøre det ved åbningen af ​​en ny kirke i Dresden i slutningen af ​​1740'erne, men dens konstruktion blev forsinket indtil 1751. Et år tidligere, i 1750, gik Johann Sebastian Bach væk.

Det blev også antaget, at hun blev forventet at være klar til en særlig begivenhed i Wien i St. Stephen's Cathedral. Disse oplysninger er baseret på Bachs forhold med nogle højtstående embedsmænd, grev Johann Adam von Questenberg. Men mest sandsynligt handlede det om udførelsen af ​​nogle tal.

Ikke desto mindre har de fleste bach-forskere en tendens til at tro, at komponisten selv forsøgte at udvide mulighederne for at udføre hellig musik betydeligt, måske han selv, med geniens vision, foreslog den efterfølgende udvikling af musikalsk kunst og dens rolle i samfundets liv.

Manuskriptet bevares i arkivet af Johann Sebastians anden kendte søn, Philip Emanuel Bach. Han tilhører også orkestrets introduktion til "Credo", som var fraværende i forfatterens score. Formentlig fremkom massens navn "Høj" fra hånden af ​​udgiver Simrok i 1845.

Bach's High Mass Minor

Johann Sebastian Bach levede i en tid, hvor komponisterne støttede kirken og aristokratiet økonomisk. Han arbejdede hele sit liv i forskellige sogne som en organist. Desuden var han kendt i det protestantiske Tyskland som en fremragende organistkunstner, lærer og musiker. Han havde også mulighed for at arbejde som domstolsdirektør og en fremtrædende offentlighed, skrive musik til underholdningsbegivenheder og ceremonier. Således har han i hele sit liv skrevet over 1.000 værker af en sekulær og åndelig natur.

H-mollens masse blev det centrale arbejde i alt hans arbejde. Hans geni tænkte i lang tid og designet det. Selvom kunstkritikere officielt erklærer at han arbejdede på det fra 1733 til 1738, er der tegn på, at ideen måske ville have været til stede allerede i 1724. På grund af designens storhed ville det være ret naturligt.

Bach-tilgangen til at genoverveje massen adskiller sig væsentligt fra den traditionelle for den tid. Hovedsageligt indhold. I sit arbejde regerer dybt filosofisk refleksion, en slags monolog og appellerer til Gud på vegne af en dødelig. Dette er ikke en bøn i sin klassiske forstand, det ideologiske koncept for en sådan besked er meget dybere. Ordene i den kanoniske tekst her hjælper snarere til at "tale" på det relevante sprog. Men dramaturgien er opbygget i henhold til alle dramas love - der er konflikt, modstand, mange kontraster, billeder af sorg, ydmyghed, jubilation og raseri, vrede er fuldstændig og komplet.

Bach tog de traditionelle tal og udvide dem betydeligt og tilføjede til hver af flere yderligere sektioner. Som følge heraf indeholdt hele C-Mins masse 24 værelser. Under Bachs liv kunne denne musikalske form ikke udføres - den kræver den højeste færdighed fra kunstnerne, kirkekoret er ikke tilgængeligt, og i det sekulære rum var der ikke noget format til at lytte til et så komplekst musikalsk værk på en religiøs tekst (som det er nu - en koncert). Men de enkelte numre ("Kyrie", "Gloria") blev udført.

De mål og motiver, der bad komponisten om at skabe dette mesterværk, er stadig genstand for videnskabelig debat. Karl Emmanuel Bach (søn af Johann Sebastian, som blev mindre berømt end sin far), kaldte ham den store katolske masse. Den første præstation af hele massen er dokumenteret i 1859. I midten af ​​XIX århundrede modtog den bred anerkendelse som en af ​​de største kompositioner i musikhistorien, og det betragtes i dag som det bedste vokal- og korarbejde.

Massemusik i B mindre

I form er dette et lukket kredsløbsarbejde bestående af 24 tal. Hver af dem kan udføres separat, sammen har de mange sammenhængende elementer - dette er tonalplanet og de såkaldte "tematiske buer", en sekvens af tal. Udvidelsen af ​​antallet af tal, samtidig med at den oprindelige tekst blev uændret, blev muliggjort ved at adskille individuelle sætninger fra en bøn til en hel opus. Det tillod også komponisten at placere sine semantiske accenter i indholdet.

Rigdom af billederne af massen er fantastisk. Der er sorg, stille glæde, højtidelig triumf, håb, lidelse. Hele spektret af sande menneskelige følelser overføres af komponisten med fantastisk ægthed og magt. Hovedprincippet om dramatisk udvikling, der ligner den symfoniske, er baseret på kontrasten sammenligning af billeder, veksling af kor og solo dele, kammer og tutty. Heri slog forfatteren også de samtidige, der arbejder i polyfonisk stil.

Instrumenterne i orkesteret og musikalske midler belyser de lyriske billeder. Således er temaet om sorg og lidelse (som begyndte i det første udgave af "Kyrie eleison") overført af lyden af ​​strenge, i en melodi mindre, en stor kromaticitet, "intonations suk" hersker. Temaet for lys og rolig meditation er udtrykt af træblæser, stort humør, bløde harmoniske svinger, gennemsigtig tekstur. Temaet for fejring og bekræftelse af tro finder sted i messing, i store, i stigende intonationer. Ændringen af ​​timbre maling støtter organisk ideen om opposition.

Massen åbner med en femdelig fugue. "Kyrie eleison ". Den mægtige åbning forte er som syndens råb, der græder for tilgivelse. Dette er den kollektive omvendelse af hele menneskeheden, symboliseret af koret. Opdelt i 3 dele, bønnen "Herre, have barmhjertighed" i midten har et kontrastfuldt lys vers "Christe eleison" (Kristus, barmhjertighed), som bliver prototypen for den fremtidige fest i "Gloria" ("Glory"). På en lignende mekanisme for sammenvævning i musikalsk og dramatisk materiale af billeder fra forskellige kugler blev der bygget en kompleks gennemformet figurativ udvikling.

At lytte til et værk har stor indflydelse på lytterne. Skrevet med den største komponerende og psykologiske færdighed, for mere end 250 år siden, har det i dag ikke kun mistet sin relevans. Det er mere nødvendigt, klarere og mere tilgængeligt for den moderne menneskes tænkning mere end på det tidspunkt, hvor den blev oprettet.

Interessante fakta

• I dette værk reproducerede Bach ikke kun sine tidligere værker, han tog også meget af de komponister, der levede før ham eller samtidig med ham, som vi allerede meget ved om, men de inspirerede ham.
• Sam er Bach hed ikke massen. Han holdt notater i 4 mapper, hver havde sin egen titel: "Missa" ("Kyrie" og "Gloria"), "Symbolum Nicenum" ("Symbol of Faith" - "Сredo"), "Sanctus" og "Osanna".
• Der er 2 autografiske værker. Den ene indeholder scoren af ​​1733, skrevet i Dresden (del af "Kyrie" og "Gloria"). Den anden er en fuld autograf med alle forandringer foretaget af forfatteren indtil 1749, arvet af CPE Bach ("Hamburg" eller "Berlin" Bach, søn af Johann Sebastian Karl Philipp Emanuel).
• En af versionerne af hvorfor massen havde andenbetegnelsen "høj" består i det faktum, at i modsætning til cantatas, lidenskaber, oratorier, der ikke har noget direkte formål at udføres under tjenesten, er den sande bane i sine planer etiske og æstetiske idealer hos en almindelig person.
• Mange fremragende komponister beundrede Messa, der anerkender sin ekstraordinære betydning og benchmark for lyriske og filosofiske temaer i musik.

Moderne praksis med udførelse og fortolkning

I den konserverede score angiver forfatterens hånd kompositionen til at udføre massekoret (ca. 15 personer, herunder solister), 2 violiner, 1 viola, continuo, 2 fløjter, 2 oboes (eller 3), tre trompeter og timpani. Siden dengang er koncertudøvelsen blevet væsentligt omdannet. Det gik langt, oplevede indflydelsen af ​​de nyheder, der optrådte i musikken.

Derfor kan du ofte høre udførelsen af ​​gammel musik i flere fortolkninger. Så, Bach's Mass in C minor er blevet udført i lang tid under påvirkning af romantiske tendenser - en tendens til at bremse, for at styrke alle nuancer, at være monumental. Et eksempel er udførelsen af ​​en masse under ledelse af lederen Karl Richter. Hans fortolkning betragtes nu som en klassiker, det minder mindre om den oprindelige version af I.S. Bach og generelt om barokmusikkens stil, men det har absolut kunstnerisk værdi.

Derimod er der en autentisk fortolkning af den belgiske (Flemish) autentiker Philip Herreweguet (født 1847). Han genskaber helt den udførende stil, der svarer til Bachs æra, og bruger gamle instrumenter. Denne mere strenge, lige ascetiske ydeevne påvirker imidlertid selve musikken på dybden af ​​den menneskelige sjæl.

Hellmuth Rilling, Frans Bryggen og John Elliott Gardiner er også blandt de populære tolke af Mass. SI minor.

Massen af ​​B minor af Johann Sebastian Bach betragtes som den højeste præstation i akademisk musikalsk kultur. Dette er det højeste niveau af forståelse for den jordiske og sublime natur, der er belagt i musik. Kun ægte supergeniøse kompositioner bliver mere vigtige for menneskeheden efter århundreder.