VA Mozarts symfoni nr. 39
Wolfang Amadeus Mozart er den største komponist i klassikernes æra. Hans liv er gennemsyret af kontraster: fra herlighed og anerkendelse til en tiggerisk eksistens. Kun musikken lyste hans hårde hverdag. Komponisten skulle samtidig arbejde på opera- og instrumentalværker, hvor syntesen af genrer fandt sted, dramaturgien intensiverede, de melodiske billeder blev mere fremtrædende. I voksenalderen nåede hans kompositionsteknik praktisk perfektion. Hans endeløse strøm af musikalsk fantasi resulterede i tre storslåede symfoniske kompositioner, blandt hvilke symfoni nr. 39 kan betragtes som et unikt eksempel.
Oprettelseshistorie
Der var tidspunkter, hvor skæbnen blev præsenteret Wolfang Amadeus Mozart gaver til hårdt arbejde og optimisme, og derefter blev hans opera- og instrumentalværker på iscenesat i verdens bedste faser. Men omskifteligt dameflaks forladt genialt geni i de vigtigste øjeblikke. Så efter premieren af operaen "Don Juan"Som om hele verden var i arme til en ung musikant. For at brødføde sin familie afvikles han til stillingen som domstolskomponist. Hans løn var så ubetydelig, at den næsten ikke var til stede. det bedste, så mange af hans mesterværker dukkede op mod en vanskelig levetid.
Sommeren 1788 var yderst frugtbar til Mozart, fordi det var så, at komponisten skabte så mange som 3 symfoniske diamanter. Som født guldsmed sænker Mozart lyden af orkesteret og gør dem til ægte kunst. 25. juni 1788 blev den sidste note sat i scoren af den 39. symfoni, allerede den 31. juli færdiggjorte Wolfang arbejdet på Fortet. Den 41. symfoni optrådte tre uger senere.
Det antages, at trilogien i symfoniske værker ikke blev gennemført i hans levetid. Der er ubekræftede versioner af den 39. symfoni premiere. I de sidste år af hans liv deltog Wolfgang i flere koncerter, hvis programmer indeholdt en uidentificeret symfoni, som kunne have været den 39. i Leipzig og Frankfurt i 1789 og 1790, og Salieri udførte Mozarts symfoni i Wien i 1791.
Ikke desto mindre er det for sikkert kendt, at der i marts 1792 blev afholdt en minderkoncert dedikeret til Mozart i Hamborg, hvor arbejdet blev præsenteret for offentligheden. Et af publikum delte hans indtryk fra symfoniens begyndelse som følger: "Indførelsen var så storslået, at den selv glædede sig over den fedeste, mest ufølsomme lytter. "
Interessante fakta
- Musikolog Deutsch foreslår, at Mozart skrev en symfoni til præsentationen af et nyt spilhus, der ligger i Spiegelgasse. Kasinoet tilhørte Philip Otto, som var beundrer af moderne klassisk musik. Ved premieren inviterede Mozart sin ven Michael Puchberg. På åbningstidspunktet var symfonien allerede færdig og kunne godt have været med i koncerterens repertoire. Ikke desto mindre er data om koncertprogrammet ikke bevaret.
- Den berømte østrigske dirigent og musikolog Nikolaus Harnonkur mener, at Mozart oprindeligt skabte den symfoniske trilogi, der består af 39, 40 og 41 symfonier, som et enkelt stykke.
- Biografen Alfred Einstein bemærkede en stærk lighed med Mozarts symfoni til den 26 symfoni af Michael Haydn, som var Josephs yngre bror. Begge stykker er skrevet i nøglen til E-flat major.
- Resultatet blev trykt i 1797 af Johann Andre, efter Mozarts død.
- Indtil sommeren 1788 skrev Mozart aldrig flere symfoniske værker i træk.
Indholdet
Symfoni nr. 39 er perfektion udtrykt af musik. Dette er et lille teater, hvor hvert emne udfører sin egen rolle. Tonaliteten i E flad hoved skaber en følelse af lys, lyshed og lethed. Men Mozart ville ikke være sig selv, hvis den musikalske lærred ikke ville modsætte sig billeder, der var karakteristiske for ham. Flimrende kontraster, lyse og rige orkestrering skaber originalitet af arbejdet. Fire dele gennemsyres med en tynd tråd af en enkelt tematisme.
Del I - Es-dur
Teatralitet, højtidelighed, patetik høres i introduktionen. Gardin åbner venner! Generel pause, fuld af stilhed. Handlingen begynder, violin animeret sang hoveddelen. Nem melodi hentet Horn og fagotterEfterhånden kommer den melodiske linie ned til den sløvede cello og kontrabas. Pastoral måde at tilføje elegant fløjte og med. Hele orkesteret glæder sig glædeligt.
Den sekundære batch er relateret, den opretholder lethed og luftighed. Men ro i sindet giver plads til angst. Situationen er opvarmning, der er spændinger og spændinger. Når man når en højbølge - klimaks, forekommer der en tilbagegang. Kromatiske akkorder viser suk træt mand. Breath er oversat og en gengivelse kommer i spil. Stykket er bygget op op til himlen og falder, fra lykke til drama.
Del II - As-dur
I hele sit liv har Wolfang Amadeus Mozart aldrig træt af at overraske publikum med nye, virkelig revolutionerende løsninger i komposition. Ved hjælp af anden del, sonatformularen, udvider han bogstaveligt omfang omfanget af teatralske handlinger. Udvidelsen af skalaer giver mulighed for at opnå en følelse af drama, som ikke er typisk for mellemdelene.
Hovedtemaet er sjælens romantiske flyvning. Inspiration er gradvist erstattet af sukker, pauser. Det lader til, at dette kun er en sød og smuk drøm, som afbrydes af morgensolens første og nådeløse stråler.
Et sidetema har intern energi. Ved udførelse af træblæseinstrumenter bliver det musikalske materiale pastoral. Gradvis vokser sonoriteten, stiger teksturdensiteten. Dramaet udvikler sig, når to modstående temaer kolliderer. Strømmen og energien i den sekundære klemmer indtryk og lethed af hovedtemaet. Efter en anspændt og intens kamp for retten til at blive hørt, slutter sjælen og højtideligt handlingen af en jubilant solo aria.
Del III - Es-dur
Den tredje del synes at lade os ind i karnevalens verden og fest. Den højtidelige atmosfære skabt af ægte glæde. Den fantastiske gennemsigtighed i musikken skaber en ubeskrivelig atmosfære af ecstasy og harmoni. Minusens fængslende rytme fylder lytteren med lyst til at danse. Klarinetets kloge tema giver tronen sin lethed og uforsigtighed. Fløjte replikaer lyder mockingly forsøger at efterligne klarinet. Languid Horns støtter tvisten ved let ledsagende soloinstrumenter. Pludselig afbrydes en miniature tegneserie af besøget af den originale minuet. Rytmen, situationens galantry og øjeblikets patos er genoprettet.
Endelig - Es-dur
Den sidste del synes at glitre med lys. I det eneste emne kan man mærke den ustoppelige, hurtige løbe af livet. En række moduleringer og ændring af orkestralmaling giver dig mulighed for at føle fylde og alsidighed i den melodiske linje. Stormy passager af violiner, erstattes af moduleringer af træ-vind instrumenter. Kun sjov og glæde hersker her. Der er intet sted for despondency eller tristhed på denne fejring af evig lykke. Flyt kun frem til ufarvede ansigter.
Symfoni nr. 39 - en prøve af moden stil Mozart, fuld af usædvanlige komponentteknikker. Brillancen, udviklingsdynamikken hævder formentlig musikken. Det er uhyre, lys og skyhøje. Det har lys og mørke på samme tid, der er god og smerte i den. I musikken fra den 39. symfoni er der et rigtigt liv, du skal bare høre det og føle det.
Efterlad Din Kommentar