Før begyndelsen af det 17. århundrede var der to fundamentalt forskellige tendenser i musik i Rusland - ortodokse sangkultur og folkekunst. Musikuddannelsens historie i Rusland begyndte sammen med fremkomsten af en ny, sekulær tendens.
Oprindelsen af musikundervisning
Mod slutningen af det 18. århundrede begyndte en sekulær tradition for musikuddannelse at udvikle sig. I 1830'erne blev vokale hjælpemidler fra russiske musikere optrådt, hvor der blev lagt stor vægt på indholdet af musik, der var fundamentalt forskelligt fra den overvejende italienske skole af overfladisk virtuositet. Den store komponist M.I anses med rette for grundlæggeren af den russiske vokalskole. Glinka.
I begyndelsen af 1800-tallet blev klaverpædagogik født. Amatør klaver spil blev dyrket i ædle familier og sociale saloner, som banede vejen for professionelle præstationer og pædagogik. Samtidig opstod traditionen om at undervise i at spille et musikinstrument i uddannelsesinstitutioner uden for musik. For eksempel blev "clavicord-klasser" åbnet i Moskva og St. Petersburg universiteter, Smolny Institute.
Brothers Rubinstein - skaberne af uddannelsesinstitutioner
Musikuddannelsens historie i Rusland er uløseligt forbundet med navnene på brødrene Rubinstein - de største musikere og offentlige figurer af deres tid. På initiativ af Anton Rubinstein i 1859 blev det russiske musikforening etableret i Skt. Petersborg, hvis hovedformål var musikalsk oplysning.
Det næste skridt i 1860 var opdagelsen af offentligt tilgængelige musikklasser i St. Petersborg (igen indledt af A. Rubinstein). Hovedformålet med at skabe klasser var at tiltrække musikelskere til erhvervsuddannelse. På trods af den gratis træning her lykkedes det Rubinstein at samle et kraftigt lærerstab, som senere dannede undervisningspersonalet i den første vinterhave, der åbnede i 1862 i Skt. Petersborg. Klasser i vinterhaven blev udført på teorien om musik og komposition, at spille klaver og orkesterinstrumenter, vokaler.
Nikolai Rubinstein fulgte eksemplet på hans ældre bror kun i Moskva. På hans initiativ åbnede Moskvas gren af RMO, og derefter de musikalske klasser, som også dannede grundlaget for Moskvas konservatorium, som åbnede i 1866. En af de første professorer i konservatoriet var den strålende komponist P.I. Tjajkovskij.
I vinterhaven accepterede unge med grundlæggende musikalsk træning. Her modtog de udover musikalske discipliner generel humanitær viden. Studiet blev designet i 9 år: 5 år af juniorafdelingen og 4 - den øverste (højeste). Mellem dem var det nødvendigt at bestå overgangen eksamen, og ved afslutningen af kurset, graduering, med den vellykkede færdiggørelse af, hvilke kandidater modtaget titlen "gratis kunstner".
Historien om musikuddannelse i Rusland i sovjetperioden
Sammen med de første konservatorier var der i slutningen af XIX århundrede andre musikalske uddannelsesinstitutioner - skoler og gymnasier, der blev oprettet gennem RMO. Private musikskoler åbnes også. Geografien for musikuddannelse udvidet - uddannelsesinstitutionerne var ikke kun i hovedstæderne, men også i Odessa, Kiev, Kharkov, Tver og andre større byer.
Revolutionen i 1917 ramte dybt alle sfærer af det offentlige liv uden undtagelse og musikundervisning. Ved et dekret fra People's Commissars Council blev Petrograd- og Moskva-konservatorierne fritaget for RMI's underordnede og deklarerede humanitære universiteter. RMS i princippet ophørte med at eksistere, såvel som Court Singing Chapel og private musikskoler. Ved ødelæggelsen af højhuse blev traditionen for at spille musik i familiekredsen og den obligatoriske uddannelse af den yngre generation tabt mere bredt. Mange fremtrædende musikere forlod landet.
Den vigtigste faktor i bevarelsen af musikalsk kultur var fortsættelsen af aktiviteterne i Moskva og Petrograd-konservatorierne i uudholdelige forhold, der understøtter et højt uddannelsesniveau.
Lange søgninger og eksperimenter førte til sidst til omorganisering af musikuddannelsens struktur i Rusland. Den første fase blev dannet af børns musikskoler (siden 1933 - syvårige), den anden af kollegierne, og den tredje, den højeste - ved konservatorier. Der var også 10-årige skoler, der kombinerede 1 og 2 faser. Et andet positivt aspekt af den sovjetiske periode var, at myndighederne gav en reel mulighed for at undervise i begavede børn.
Moderne musikundervisning
I midten af det tyvende århundrede i Sovjetunionen dannede et system for musikundervisning, og til denne dag har ikke mistet relevansen. Den første og generelt tilgængelige fase af systemet er musikskoler (syv og fem år gammel). Hvert barn kan komme ind i en musikskole efter at have bestået de foreløbige prøver - læs mere om dette i posten "Sådan indtaster du en musikskole".
Erhvervsuddannelse indebærer en konsekvent undersøgelse på en musikskole, derefter et universitet. Hvad angår optagelse til de sekundære musikskoler, læs - "Sådan tilmelder du dig i en musikskole?". Doktorgradsbeviset fra et russisk musikalsk universitet er værdsat over hele verden, det vidner om et anstændigt udøvende niveau, musikalsk og generel humanitær træning af en musiker.
Efterlad Din Kommentar