Charlie Parker: biografi, bedste sange, interessante fakta

Charlie Parker

En uovertruffen performer, Charlie Parker er ikke bare en kultmusiker. Han var en af ​​pionererne i en helt ny musikalsk retning - bebop. Som han selv sagde: "Bebop har intet at gøre med jazz, det er alt andet end jazz. Der er ingen sving i det". Ikke desto mindre bør Parkers jazz musikalske fortjeneste ikke undervurderes, fordi hans lærere var berømte jazzmænd, hvorfra han vedtog spillets stil, nogle udøvende teknikker og en følelse af stil. Parker er den største improvisator, der går langt ud over grænserne for klassiske, almindeligt anerkendte jazztraditioner. Ikke underligt bebop hedder "progressiv jazz." En lys innovator, Parker var en af ​​de unge kunstnere, der søgte deres egen vej til berømmelse - og til sidst fandt den.

Kort biografi

Charles Christopher Parker, som hans forældre kaldte ham, blev født den 29. august 1920 i Kansas City, Kansas. Drengens far, Charles Parker, var en ret musikalsk person. Han arbejdede deltid i flere roller: han spillede klaveret, dansede og sang. Men mor - Eddie Parker, havde ikke musikalske talenter og fungerede som renere. Trods det faktum, at Charles var det eneste barn i familien, forkyndte faderen ham ikke opmærksomheden, og moren overtog al pleje af hans opdragelse.

7 år efter Parkers fødsel flyttede familien til Missouri, til en by med samme navn - Kansas City. I den lille Charlie og tilbragte hele sin barndom og ungdom, i samme by gik han i gymnasiet.

I begyndelsen af ​​1930'erne forladte Parkers far sin familie, hvilket i høj grad ramte drengens mentale ligevægt. For at distrahere sig, begynder han at spille i skolens ensemble en række messinginstrumenter - euphoniumet, og hans mor køber ham altosaxofonat opmuntre min søn.

Da Parker blev 14, indskriver Eddie Parker sin søn i Lincoln High School. Men uddannelsen blev absolut ikke givet til Charles, da alle hans tanker var fuldt absorberet af musikken. Benytte sig af, at hans mor var fraværende om aftenen, fungerede som renere, løb Parker hjemmefra og gik til natklubber. I en af ​​dem hørte han altesaksofonisten Lester Young, som blev et idol for drengen. Et år senere, da han var 15 år gammel, faldt Charlie ud af skolen og sluttede sig til byens udøvende musikere. I samme alder begynder teenageren at bruge stoffer.

Snart begynder Parker at udføre i natklubber uden at have musikalsk uddannelse. Dels blev han frelst af impudence, for som udøver var han stadig meget svag. Hans fingre kunne ikke følge med de hurtige ideer, der blev født i hans hoved, så han kunne miste sin rytme eller stoppe overhovedet i midten af ​​stykket. Til dette blev han ofte latterliggjort, hvilket gjorde ham meget ondt. For eksempel, i 1937, i midten af ​​en jam-session på Reno Club, mistede Parker sin følelse af harmoni og stoppede med at spille, frosset i forvirring, for hvilken han blev latterliggjort af offentligheden og sparket ud af hallen i skændsel.

For at bevise for alle hans overlegenhed begyndte Charlie at studere 15 timer om dagen, helt uden at spare sig selv. Han slutter sig til "Buster Smith" gruppen og overtager mange af tricks fra spillet fra dem.

1938 var vendepunktet for Parker, da han sluttede sig til big band Jay McShenna. I 1939 går han på tur med dem til New York og beslutter at blive i denne by. For at tjene penge til mad, vasker han opvasken, mens han samtidig deltager i syltetøjssessioner i natklubber. På en af ​​dem kommer realiseringen pludselig til Parker, at hvis du bruger de øverste noter af komplekse akkorder som en melodisk linje, kan du modulere ind i en nøgle uden at begrænse dig til noget. Denne opdagelse tillod ham at endelig udtrykke det, han ikke kunne formidle med almindelig musik.

I 1941, sammen med orkesteret af Jay McShenna Parker indspillet sammensætningen "Honeysuckle Rose" og det kommer til berømmelse. På dette tidspunkt tjente han sit kaldenavn "Yardbird". I 1942 begyndte Charles, sammen med en ligesindet gruppe, blandt dem Dizzy Gillespie, at eksperimentere med jazz på Harlem natklubber. Efter 3 år skaber Charlie sit eget band, der spiller bebop. Med en ny stil til perfektion laver Parker-teamet en revolution i jazzmusikken. Tusindvis af orkestre begynder at forsøge at spille på samme måde som Parker-holdet. I 1947 skaber Charlie en kvintet, som han skriver ned sine berømte værker. Fra dette øjeblik begynder han at drive aktive touring og kreative aktiviteter.

I 1949 optog Charlie Parker seks stykker sammen med et strengorkester. Hans lyd i disse optagelser er meget renere og blødere, og improvisationer er mere omtankefulde og harmoniske. På dette tidspunkt tog Parker ikke medicin, og det er tydeligt hørbart af mere elegante og naturlige soloindlæg.

I 1954, på grund af hans barns død, taber Parker endelig viljen til at leve. Hans sidste koncert blev givet i klubben "Birdland", opkaldt efter musikeren. Forestillingen sluttede med en skandale, og alle klub ejere vendte sig væk fra Parker. Ingen af ​​institutionerne ønskede at lade en person mere for sig selv, og de faldt i raseri fra enhver bagatell.

Parker gik fra alle og begyndte at leve med sin fan - Baroness de Konigsvarther. En dag, seede på tv, gik Charlie Parker væk. Det skete den 12. marts 1955.

Interessante fakta

  • Der er flere forskellige meninger om udseendet af kaldenavnet "Ptah". Det mest almindelige er, at navnet kommer fra hans venner på grund af Parkers overdrevne afhængighed af stegt kylling. En anden siger, at mens han rejste sammen med sin gruppe, kørte Parker ved et uheld ind i kyllingskødet. Derfor blev han sjovt kaldt "Yardbird" (Birdyard), og derefter reduceret til en simpel "Bird" (ptah). Nå siger den sidste, at den var såkaldt på grund af utroligt lyse, "fladrende" fingre.
  • Titlerne på mange værker skrevet af ham har henvisninger til fugle.
  • Parker simpelthen adored musik af violinisten Yasha Heifetz og kunne bruge timer til at lytte til hans plader.
  • Hans yndlingsoptagelser med et strengorkester skubbet adskillige fans væk fra ham. De hævdede, at Parker solgte for penge, hvilket meget sårede musikeren.
  • Den største jazzman - Louis Armstrong, sammenlignet lyden af ​​bebop med læringsøvelser.
  • Ifølge hans venner var Parker velbevandret i musik: fra klassisk europæisk til latinamerikansk og countrymusik.
  • Hele hans liv forsøgte han at slippe af med heroinafhængighed og erstatte det med en afhængighed af alkohol.
  • Hans komposition "Night and Day" lyder i computerspillet Grand Theft Auto IV.
  • I 1948 tjente han titlen "Musikant af året" ifølge det autoritative blad Metronom.

  • Han var meget interesseret i musik. Igor Stravinskyat finde i ham en ligesindet person i nogle øjeblikke ved at bruge musikalsk tekstur.
  • Parkers klassiske kvintet var den senere kendte trumpeter Miles Davis.
  • I 1953 brugte Parker en plastisk saxofon fra Grafton på en af ​​hans koncerter.
  • Han spillede på 5 saxofoner, herunder på en, lavet specielt til det af firmaet "King".
  • Ved udgangen af ​​sit liv vedtog Parker islam, der blev medlem af Ahmadi-bevægelsen i USA.
  • Lægen, der udførte post mortem obduktionen, estimerede Parkers alder fra 50 til 60 år, selv om han kun var 34 år gammel.
  • Parkers begravelse blev betalt af Dizzy Gillespie.

Personligt liv

Charlie Parker var meget populær hos kvinden, så meget, at nogle kvindelige fans jagede ham fra stat til stat. Det er ikke overraskende, at han med en sådan holdning til sig selv var gift flere gange, og hans ægteskab i det mindste forstyrrede hans oprørske eventyr. Hans første kone, Rebecca Ruffin, giftede sig med ham i 1936, da Parker kun var 15 år gammel. Fra dette ægteskab har Charles to børn - Leon og Francis. Ægteskabet var kort og brød op efter 3 år.

I 1943 giftede han sig med en danser Geraldine Scott, men de levede ikke sammen for længe. På grund af konstante skævheder spredte paret hurtigt. Natura Parker tolererede ikke ensomhed, og snart ville han gifte sig igen, denne gang til Doris Snydor. På grund af Parkers afhængighed af narkotika var ægteskabet kun 2 år, selv om de ikke var officielt skilt. I 1950 begynder han at leve med model Chan Richardson og hendes datter Kim. Officielt kunne de ikke underskrive, fordi Parker ikke ønskede at skille sin tidligere kone - Doris. Chan bar ham to børn, men i 1954, hans lille datter Når hun dør, kaster hun endelig den store jazzman i afgrunden af ​​narkomani.

Top sange

"Fugle" - næsten det mest berømte værk i bebop-stilen, først optaget af Parker-ensemblet i 1946. Navnet peger på Parkers kaldenavn - Ptah.

"Parkers humør" - Den smukke blues, optaget og udført af Parker i 1948 sammen med John Lewis, Curly Russell og Max Roach.

"Yardbird Suite" - En anden henvisning til kaldenavnet Charlie, jazzstandarden, optaget i 1946. Denne sammensætning er blevet en ejendommelig hymne af bebop.

"Bekræftelse" - ekstremt kompleks komposition med ragged rytme og meget kompleks harmoni, optaget i 1946 Ligesom næsten alle ting Parker er blevet en jazzstandard.

"Lover man" - Denne vare betragtes som en af ​​de bedste optagelser af Parker. Under optagelsen var musikken under påvirkning af heroin, så hans producent Ross Russell måtte støtte ham foran mikrofonen, indtil stykket blev optaget.

"Moose the Mooche" - Charlie optog kort efter at have forladt sit ensembleSvimmel Gillespie. Der er en antagelse om, at sagen er opkaldt efter forhandlerens kælenavn, der leverede Parker med stoffer i flere år.

"Billie's Bounce" - Stor blues optaget af Parker i 1945. I 2002 kom han ind i Grammy Award Hall of Fame.

Filmer med Charlie Parker og hans musik

  • "Jivin 'i Be-Bop" (1946)
  • "The Cool of the Evening" (1967)
  • "Sven Klangs kvintett" (1976)
  • "The Bird" (1988)
  • "The Last Days of Chez Nous" (1992)
  • "Hvor end vinden blæser" (2003)
  • "Professor Norman Cornett" (2009)
  • "Meget lav" (2014)

Desværre blev livet af en talentfuld musiker skåret kort for tidligt. Det vides ikke, hvor meget mere han kunne fortælle verden, og hvor mange urealiserede ideer han havde forladt i butikken. Genkendt under hans liv et geni, der ikke tolererer nogen råd og lever efter sine egne regler, gik Charlie Parker for evigt ned i historien som en oprør, hvis spillemåde ikke kan gentages af næsten enhver person. Fuldt og beslutsomt afviser klassiske regler og traditioner skabte han en ny musik, der var så stor i indhold, at det næsten ikke er muligt at måle.

Se videoen: Miles Davis - So What (Kan 2024).

Efterlad Din Kommentar