G. Berlioz "Fantastisk symfoni": historie, video, indhold, interessante fakta

G. Berlioz "Fantastisk symfoni"

Det mest berømte og betydelige arbejde, udgivet fra Berlioz-pennen, er den fantastiske symfoni. Dens unikke karakter ligger i, at det blev den første programsymfoni i romantikens musik. Den strålende komponist skabte selvstændigt et program for hende i form af et script, med en detaljeret og levende beskrivelse af alle de begivenheder, der skulle udfolde sig for offentligheden. Symphonyen kunne således godt have en scene inkarnation. Symphonyens musikalske indhold er dog så rig og udtryksfuldt, at en af ​​dens præstationer er nok til at spore alt, hvad forfatteren ønskede at fortælle.

Berlioz 'historie "Fantastic Symphony", indholdet af arbejdet og mange interessante fakta findes på vores side.

Historien om oprettelsen af ​​"Fantastic Symphony"

Hvilken af ​​jer har en original overraskelse for jeres søskende? Men den berømte franske komponist Hector Berlioz, der faldt bogstaveligt ved første øjekast, kunne og hvordan! Det kan forstås, det er umuligt ikke at forelske sig i den charmerende unge skuespiller Gariette Smithson, der spiller Juliet. Derudover skete det hele i kærlighedens by - Paris, hvor atmosfæren selv er gennemsyret af en romantisk stemning.

Den unge komponist gjorde sit bedste for at tiltrække pigens opmærksomhed, gaver, bekendtgørelser og endda notater blev brugt. Men de var alle ubesvarede, hun ville heller ikke høre på ham. Derudover begyndte skuespilleren allerede at irritere den irriterende regelmæssige fan, stærkt forværret situationen med, at unge talte forskellige sprog, og i den forbindelse var der en stor kløft. Pigen var engelsk, og Berlioz var som fransk, fransk. Men den store komponist fandt en måde at bygge en bro over denne afgrund og smelte hjertet af en smuk kvinde, og den skulle bestå af musik. Hvordan så spørger du? Det er meget enkelt! Efter en omhyggelig analyse besluttede Berlioz at skrive en slags serenade af den elskede, som ville afsløre alle hans sande følelser.

Denne krypterede kærlighedsbesked var Hector Berliozs fantastiske symfoni, hans første værk i en lignende genre. Alt i det er usædvanligt: ​​selve musikken, levende ekspressive billeder, orkestration og antallet af dele. Den indeholder fem dele, i stedet for de sædvanlige fire. Så ved en fejl lavede ingen en ændring, komponisten lavede en indskrift med hånden, at der ikke var nogen trykfejl, og at det skulle udføres i netop denne version. I plot af "serenade" kærlighedshistorien om en ung ung kunstner, der er uberettiget i kærlighed. Bekendt historie, er det ikke? I hver del er der et vidunderligt tema, der trækker heltenes følelser.

I premieren til "Fantastic Symphony" ventede Berlioz på en dejlig succes. Offentlige store modtog innovativt arbejde. Men den største overraskelse ventede på ham efter premieren! Beskeden fungerede, og skuespillerinden Harriet Smithson forstod alt selv uden ord, takket være den ekspressive musik. Efter koncerten kom hun til den der komponerede denne serenade og ... inviterede sig på en dato! Men det er ikke alt efter et stykke tid. G. Berlioz og hans elskede blev gift med at have afsluttet en lykkelig slutning i deres "Fantastic Symphony". Her er det den virkelige kraft af musik, for hvilken der ikke er grænser og barrierer.

Interessante fakta

• Berlioz for første gang i hans arbejde viste betydningen af ​​et søgmotiv, og hans evne til at ændre sig afhængigt af heltenes stemning. Senere blev denne teknik ganske populær i den musikalske tradition, hvor mange berømte komponister lod sig til det.
• I slutningen af ​​symfonien brugte komponisten temaet "Dies irae", som lyder i indledningen, og formidlede dansen af ​​de døde, rattlede knoglerne, ved hjælp af en unik teknik: at spille violin og viola med en bueaksel.
• Efter færdiggørelsen af ​​den fantastiske symfoni sammensatte Berlioz monodrama "Lelio, eller Return to Life", som kun blev bygget på symfoniets materiale. Denne form for fortsættelse, selv om der i koncerter fungerer disse sjældent sammen.
• På trods af den smukke skabelseshistorie forbundet med den elskede Harriet Smithson, er symfoni dedikeret til kejser Nicholas I.
• Premieren blev med held afholdt den 5. december 1830 i Paris under stafet af Francois Gabeneca. To år senere blev den anden og sidste udgave af komponisten udført.
• Efter premieren, hvor Fantastic Symphony blev udført, skrev Berlioz et brev til sin ven og indrømmede, at han havde "brutal succes"
• Trods hans store kærlighed til Garriet Smithson arbejdede Berliozs familieliv med skuespillerinden ikke, og snart blev han helt interesseret i en anden pige, spanier Maria Recio.
• En stor fan af Hector Berlioz 'symfoniske kreativitet var Niccolò Paganini. Da han først hørte "Harold i Italien", var maestroen chokeret over dette stykke. Næste dag skrev han en check for summen af ​​20 tusind franc til Berlioz. Paganini besluttede at yde sådan økonomisk bistand til komponisten, så han dedikeret sig helt til at komponere en ny symfoni. Derudover hedder Paganini i en notat vedhæftet til Berlioz efterfølgeren til den store Beethoven.
• I biografen som en musikalsk akkompagnement "Fantastic Symphony" findes i filmene: "I seng med fjenden" 1991; "Clerks 2" 2006; "Lige" 2015.

Indhold af "Fantastic Symphony"

Fantastisk symfoni - historien om en ung, men alt for imponerende musiker. Kærlighedserfaringer overvælder ham så meget, at han beslutter at dø og tager en dødelig dosis opium. Men hun besluttede at udskyde sin død og forlod den unge mand i en grænsestatistiske stat. Uden bevidsthed, men omgivet af utrolige visioner og hallucinationer, begynder helten at føle sig absolut alle sine oplevelser som musik. Hans kone, der blev årsag til en desperat handling, syntes også at være udformet i en melodi, som i mellemtiden ledsager ham overalt og altid.

Første del hedder "Drømme. Lidenskaben"og beskriver minderne om helten i de dage, da han netop mødte sin elskede. Hans første følelser var lidenskab, forvirring, angst. De gik forud for hans skæbnesvangre møde med sin elskede, så kom hun og kærlighed rullede i en bølge. Gentagne følelser, men nu alt handlede om hende: jalousi, angst, lykke til et nyt møde.

Del to - "bold", beskriver en storslået fest, hvor helten møder sin elskede igen.

Tredje del, "Scene i markerne"begynder med landsbyens motiver, der spilles af hyrderne i de endeløse enge, ledsaget af subtile lyde af naturen. Dette billede beroliger musikens hjerte, han kommer til en fredelig og lyksalig stat, som afbrydes af hans elskede udseende. Og igen er sjælen fyldt af angst og spænding, han mistanke om bedrag , han kan ikke tro på sin lykke ... Hyrdens trille høres igen, men denne gang svarer den anden hyrde ikke på ham som om at bekræfte heltenes ensomhed.

Del fire, "Processionen til straffen"Heretter fortsætter med at blive plaget af smertefulde visioner. Denne gang viser han sig at være en morder, der begik en forbrydelse mod sin kære mand - hans elskede. Og gengældelse blev ramt af ham - han står over for en offentlig udførelse. Marching symboliserer denne tragiske procession, tung og højtidelig på samme tid. Henen hører igen motivet og personificerer sin elskede som en svag påmindelse om, at hun stadig lever.

Femte delkaldet "Sove på sabbatsaften"tager helten til sit livs eftersyn. Han finder sig i en skræmmende samling af frygtelige onde ånder, der fejrer sin død og hænger sammen med de mest grimme fornøjelser. Og nu er hun her igen, men helt anderledes, uden en skygge af tidligere aristokratisk beskedenhed og sød charme, hun bliver en gal dans, hun bliver mødt som en kendskab til lang tid. Koven fortsætter med en ny kraft ... Visionen er afsluttet med en ringetone, der meddeler om en begravelse. Den fantastiske symfoniens helt stiger i overensstemmelse med de typiske repræsentanter for rom nticheskih litterære værker.

Musik "Fantastisk symfoni"

Symphonyens musikalske indhold kræver en særlig gennemgang, da dens første kompositionserfaringer afspejles i det, og der blev født unikke løsninger, der erstatter de klassiske former. I første del spilles den ledende rolle af den langsomme og smertefulde lyd af violiner. Så kommer melodiets drejning, hvilken leitmotiv vil passere gennem hele symfonien - temaet for hans elskede. Det er repræsenteret af violin og fløjte, og når historien skrider frem, udvikler den sig til et symbol på angst, dyster stemning.

I anden del gør Berlioz et slags gennembrud i hans musikalske tradition - for første gang i en symfoni lyder valsen som personificeringen af ​​dyb romantik.

Den tredje del er gennemsyret af en langsom og fredelig lyd af vinden, som afbrydes af det elskede tema. Timpani, der lyder i slutningen, som om at annoncere den kommende sorg. I modsætning til de pastorale motiver giver den fjerde del, med sin marcherende lyd, et specielt indtryk. Og igen formidler musikken tydeligt hver eneste detalje af det, der sker: menneskets brøl, bødens tunge trin, det dødbringende slag ... Den femte del begynder mystisk og skræmmende: Den snorespil, der ledsages af timpani, eksploderer jævnligt i rykkede akkorder af vinden. Den elskede søgesmotiv hører igen, men han er ikke romantisk forstyrrende, men provokerende og grotesk, fordi hun ikke længere er en beskeden charmer, men den vigtigste heks, der er mødt af helvede latter overført af orkesterets ruller.

Berlioz's fordele i musik kan sammenlignes med det, han gjorde i hans arbejde V. Hugo og Delacroix i maleri. Komponisten var ikke bange for at anvende noget nyt inden for musikalsk form, harmoni og instrumentering. Disse eksperimenter var meget vellykkede, selvom berømmelsen og universel offentlig anerkendelse ikke straks kom til komponisten. I fremtiden havde hans arbejde en betydelig indflydelse på mange komponister fra den romantiske æra: R. Wagner, F. Liszt, R. Strauss og andre. Hector Berlioz selv er den lyseste repræsentant for romantik i musik og skaberen af ​​symfonisk programmusik.