A. Glazunov "Symphony No. 1": historie, video, interessante fakta, lyt

A. Glazunov "Symphony nummer 1"

Alexander Glazunov er en fremtrædende repræsentant for Pleiaden af ​​bemærkelsesværdige russiske komponister, der har ydet et væsentligt bidrag til statskassen for verdensmusik. Han forlod en rig arv for eftertiden, hvor et specielt sted er besat af monumentale, nemlig symfoniske værker. Komponistens kreative billede udtrykkes tydeligst i dem, den episke breddekarakteristika for hans værker, det plastiske sprogs plasticitet og elegansen af ​​melodiske linjer præsenteres. Et særligt sted blandt værkerne i den fremragende maestro er hans første symfoni, som om den var skrevet i en alder af seksten, men er et overbevisende eksempel på manifestationen af ​​den ungeste Glazunovs lyseste komponist talent.

Oprettelseshistorie

Historien om den første symfoni, som umiddelbart efter premierepræsten gjorde A. Glazunov berømt, var ganske interessant. Det hele startede i tyske Bad Kissingen, hvor Sasha i 1879 sammen med sine forældre kom til en sommerferie, og hvor han havde lejlighed til at udforske et symfoniorkester, der spillede to gange om dagen i en udvejspark. Drengen var så interesseret i, at han konstant deltog ikke kun i koncerter, men også i repetitioner af bandet. Musikerne kunne virkelig godt lide den nysgerrige unge mand, der under intermissions altid spurgte entusiastisk om deres instrumenter. Det var på det tidspunkt, at Sasha blev forelsket i orkesteret, og han havde en drøm i fremtiden for at blive komponist.

Om sommeren næste 1880 blev denne historie fortsat, men allerede i den berømte udvej Druskiniki. Indtrykket fra L. Beethovens pastorale symfoni, der blev hørt af det lokale orkester, var så stort, at det ikke efterlod en obsessiv tanke at skrive et så stort arbejde. I første omgang besluttede Sasha at kalde symfonien "slaviske" og arbejde på det for folkemusik melodier, som han konstant registrerede efter eksempel på hans lærere, M.A. Balakirev og N.A. Rimsky-Korsakov. Men efter et stykke tid nægtede Alexander fra dette navn og besluttede: lad det være bare "først", fordi andre vil følge.

I slutningen af ​​sommeren, da han kom hjem, fortalte Sasha først og fremmest Balakirev og Rimsky-Korsakov om hans ambitiøse planer for en uerfaret musiker, og udover dette viste han skitser af en symfoni, hvor deres tematiske simpelthen erobrede dem. Mentorer godkendte ikke kun deres elevs planer, men hjalp ham på alle måder, fordi de troede, at dette arbejde ville være en slags modenhedsbevis for den talentfulde Glazunov. Miliy Alekseevich bistod for eksempel i orkestrering af mange sider og hjalp også med at afslutte den endelige kode, som den unge komponist ikke kunne få. Ved foråret blev symfonien af ​​bolden færdiggjort, og dens præmierepræstation var planlagt til 17. marts 1882 i Noble Assembly Hall. Orkesteret blev udført af Balakirev. Umiddelbart blev det klart, at publikum kunne lide arbejdet, applausen intensiverede efter hver del. Og hvad var offentlighedenes overraskelse, da der, da forfatteren blev kaldt, optrådte en genert dreng i form af en gymnastiksal, der kunne få 16 år med store vanskeligheder, på scenen. Publikens overraskelse var så stærk, at den unge forfatter ikke blev lettet i lang tid fra scenen. I august samme år blev symfoniens succes gentaget, den blev udført i Moskva på den all-russiske udstilling, men denne gang blev arbejdet udført af Rimsky-Korsakov.

Interessante fakta

  • Som et tegn på stor respekt for sin første symfoni, den unge Sasha Glazunov dedikeret N.A. Rimsky - Korsakov. Ord af dyb taknemmelighed til læreren, han skrev om resultatet af arbejdet.
  • Efter at have gennemgået den første symfoni, gav Rimsky-Korsakov, som lærte teoretiske discipliner og komposition til Glazunov, at studenten ikke længere behøvede en lærer.
  • I udlandet blev Glazunovs første symfoni præsenteret for publikum på Weimar Festival i maj 1884. Initiativet til forestillingen var Franz Liszt selv, som, efter at have gjort sig bekendt med arbejdet, gav ham en positiv vurdering. Som et tegn på taknemmelighed for hjertelig velkomst og den opmærksomhed, Glazunov gav, dedikerede han sin anden symfoni til minde om den store ungarske komponist, der desværre var død på sammensætningstidspunktet.
  • Trods det faktum, at Sasha Glazunovs første symfoni først blev mødt af lyttere, men også af kritikere på grund af den utilstrækkelige oplevelse af den unge komponist, havde hun utvivlsomt en række forskellige mangler og grovheder, og derfor kom komponisten tilbage til sin redigering mere end en gang i sit liv. For eksempel lavede han en yderligere justering af arbejdet inden udgivelsen i 1885 og derefter i 1929. Desværre var hans oprindelige udgave, som dateret 1881-1882, som følge af ophavsmandens opmærksomhed ikke blevet bevaret.
  • Efterfølgende forstod Glazunov, at hele den første symfoni var gennemsyret af indflydelsen fra komponisterne af "Mighty Handful". Ikke alene adopterede han lærerens orkestreringstilstand, foruden at i hans første monumentalarbejde hørte Sasha selv tydeligt ekkoet af handicapets værker.
  • Gunstigheden af ​​A. Glazunovs første symfoni udtrykkes veltalende af det faktum, at dette arbejde fra den unge komponist var elsket af N.A. Rimsky-Korsakov og PI Tjajkovskij.
  • Til trods for den store succes i præmierepræstationen af ​​arbejdet var der "velbegyndere", der spredte rygter om, at symfonien var skrevet efter ordre fra de rige forældre til den unge mand af hans berømte lærere: M. Balakirev og N.А. Rimsky - Korsakov. Derudover optrådte tegninger, der skildrede Sasha Glazunov i form af en baby med noter i deres hænder, i pressen.
  • Under repetitionen af ​​den første symfoni fandt der en vigtig begivenhed sted: Sasha mødte M. Belyaev, den rigeste filantrop, som senere spillede en vigtig rolle i komponistens liv. En stor musikkender, blev han straks forelsket i den unge musiks talent, gav Sasha Glazunov en kreativ tur til Europa, og for at kunne printe sammensætningerne af hans afdeling blev han grundlagt sin egen musikalske forlag i Tyskland.

Indholdet

Den første symfoni er et meget vigtigt arbejde på det tidlige stadium af Alexander Glazunovs kreative vej. Lad denne sammensætning være temmelig naiv og endnu ikke tilstrækkelig perfekt, men det har alligevel allerede identificeret de særlige træk, der er karakteristiske for den berømte Glazunov-symfoni, det vil sige entusiastisk festlighed, reverie og glædelig holdning. Desuden er skabelsen af ​​den unge forfatter bemærkelsesværdig for den musikalske præsentations storhed, storhed og bredde.

Symphonyens musik er malet i lyse munter og endda lidt pastorale toner, fordi den blev skabt på baggrund af de unges indtryk i sommerferien, og derfor er skønheden i sommerens natur og alle lækkerier i landdistrikterne afspejlet i det figurative indhold af arbejdet. I tematikken af ​​arbejdet anvendes folkemusikens motiver helt dygtigt, men samtidig er den melodiske gave, der er forbundet med komponisten, levende manifesteret.

Symphonyen "E-dur" omfatter fire dele:

  1. allegro
  2. scherzo
  3. adagio
  4. finale
  • "Allegro". Udstillingen begynder med et lys, synkoperet hoveddansfest, der kombinerer en bevægende dansesang og melodi. Efter at have harmoniseret dette tema med enkle trias i en fri rækkefølge, bringer komponisten ind i det en interessant folkesmag. Endvidere erstattes det muntre motiv med en gennemsigtig og tankevækkende sang af træblæseinstrumenter, der maler et billede af forårens natur, men snart bliver alt igen malet med lyse og glædelige farver, hvilket afspejler en ungdommelig, livlig holdning.
  • "Scherzo" skildrer os et genrebillede: landsby festlig sjov. Det hele starter med introduktionen af ​​basen med den enkle men humoristiske stil af klarinetter og altos overlejret på den. I midterdelen brugte komponisten folkemusikssangen "Mikita" som et tematisk materiale, og for at gøre melodien lysere og skarpere og erhverve en ejendommelig grotesk karakter harmoniserer den ved hjælp af metoden for alternerende - harmonisk forskydning.
  • "Adagio" - Det er melodiske og flydende melodier. Denne del af symfonien kunne kaldes en elegy, men der er hverken tristhed eller sorg, og det er grundigt gennemsyret af oprigtighed og varme. Ikke desto mindre reflekterer forfatteren det ved hjælp af musik om noget afgørende.
  • "Final" - Dette er et levende billede af en urolig nationalferie. Komponisten, der bruger tre forskellige melodier i forskellige rytmiske varianter, hvoraf den ene er den velkendte polske sang "Om Muscovites", der konstant ændrer sit udseende, trækker ukontrollabel uhyrlig glæde, hvilket slutter med kraftige rige akkorder.

Den første symfoni af A. Glazunov er et bemærkelsesværdigt værk af den daværende unge komponist. Selv om det ikke blev et arbejde af stor betydning i musikalsk historie, viste det tydeligt udseendet af et lovende ungt talent.

Se videoen: A. Glazunov. Ballet suite from Raymonda (Kan 2024).

Efterlad Din Kommentar