Bobby McFerrin: biografi, bedste sange, interessante fakta

Bobby McFerrin

Den musikalske guru, geni af improvisation ... Hvad slags epithets tildelte ikke den berømte Bobby McFerrin - en musiker, hvis arbejde ryster med sin alsidighed. Han kan med rette blive kaldt et "manorkester": Mesterligt besidder en fantastisk fire oktav gutta percha stemme og besidder gaven af ​​efterligning, kan MacFerrin skildre noget: brøl af en motor, baby talk, vibrafon, fløjte eller duduk lyde. Sangens stil er helt unik, original og selvforsynende, men sangeren synger aldrig i fuld stemme, men mildt humming og whistling, han til sidst "whistled" ti Grammy-priser og stor offentlig kærlighed i alle verdens hjørner. Ved det første udseende på scenen møder seerne ham med sådan applaus, hvor få af de udøvende kunstnere modtager lige efter koncerter, fordi musikken overvinder publikum ikke kun med hans prestations virtuositet, men også med den varme regnbueatmosfære, han skaber i hallen. Bobby McFerin er så talentfuld, at han er en på mange ansigter: han er ikke kun en uovertruffen divers vokalist-improviser, men også en verdenskendt dirigent og komponist, der arbejder i mange musikalske retninger.

Kort biografi

Bobby blev født i New York Manhattan den 11. marts 1950. Hans forældre var talentfulde musikere, professionelle vokalister. Bobbys far er Robert McFerrin, en af ​​de første afrikanske amerikanere, der har den ære at være solist i Metropolitan Opera kronet med herlighed. Drengens mor, Sarah Cooper, sang ikke kun i operaer, men også i Broadway-musikaler, og efter at familien Macferrin flyttede til Hollywood i 1958, blev hun æres professor i musik på Fullerton College i Californien.

Fra den tidlige barndom er en dreng, der voksede op i et musikalsk miljø, aktivt med i kunsten. Huset lød konstant ikke kun af de store klassikere: Beethoven, Mozart, Rachmaninoff, Verdi, men også jazz kompositioner af den talentfulde Kaunta Basie. Det første musikinstrument, som Bobby havde lyst til, var et klarinet, men klokken 14 foretrak han klaver. Drengen var så lidenskabelig for musik, at han allerede havde oprettet sit første band på skolen kaldet "Bobby Mack Quartet".

Efter skolen fortsatte McFerrin Jr. sin uddannelse ved University of California, og studerede også klaver på Sacramento og Cerritos gymnasier.

Hans karriere som pianist, begyndte Bobby i den musikalske gruppe af turnéiset "Ice Follies". Så var der arbejde i klubber og forskellige instrumentelle grupper, for eksempel i en rockgruppe, der udførte dækversioner af kendte kompositioner, så i et ensemble, der fulgte med dansegruppen, der udførte i en cabaret. Bobby i 1977 beslutter sig ikke for radikalt at forandre alt og prøve sig i vokalområdet. Det følgende år, bosatte sig i New Orleans, lavede han sin debut som en sanger i et lokalt band kaldet Astral Project. Koncertstederne i ensemblet var hoteller og barer.

Nogen tid senere foregår en række vigtige møder med mennesker, der spillede en vigtig rolle i musikens skæbne, i McFerrins liv. Til en god chance møder Bobby den berømte jazzsanger John Hendricks, som efter at have hørt den unge sangers præstation inviterede ham til at tage en tur med "Hendricks Family" -turen i landet. Kommunikation med den legendariske musiker havde en gavnlig effekt på Bobby's videre arbejde. Derefter var McFerrin i 1979 heldig nok til at møde Linda Goldstein, der senere blev "for altid" hans ven, leder og til tider endda en producent. Den næste vigtige begivenhed for sangerinden var en bekendtskab i San Francisco med glorificeret tegneseriefigur Bill Cosby, som i 1980 hjalp McFerrin til at udføre på jazzfestivalen arrangeret af Playboy magazine. Publikum så entusiastisk accepterede vokal-klaver improvisation af en ung debutant, at det næste år inspirerede Bobby til at deltage i Kool Jazz Festival, der blev afholdt i New York og senere i 1982 for at optage sit første album, som musikeren gav sit navn til " Bobby McFerrin ".

Konstant at være på udkig efter noget usædvanligt og interessant, beslutter Bobby at forsøge at spille musikalske kompositioner uledsaget - akapelno. Sangeren demonstrerede først sin nye præstationsform i Europa i 1983. Koncerterne med det improviserede program af de mindre kendte europæiske musikelskere Bobby McFerrin var så overvældende succesfulde, at tyske journalister gav ham navnet "magisk stemme". Inspireret af resultaterne af hans tour, udgav sangerinden sit andet album med titlen "The Voice", som indeholdt en kapellasammensætninger, der blev optaget under en tur. Så i 1985 udgav McFerrin det tredje album, men indspillede traditionelt med akkompagnement og sangen "Another Night in Tunisia", for hvilken Bobby samtidig modtager sin første Grammy i to nomineringer. Efterfølgende blev denne højmusikpris tildelt tre flere singler: "What is This Thinking Called Love?", "Round Midnight", "Brothers" og albumet for børn "Elephant's Child".

MacFerrins popularitet blev hurtigt fremskyndet, hans stemme kunne høres i det populære tv-show Bill Cosby i lydspor til film og børns tegnefilm samt i reklamer. Billy overgav sig til verdens bedste koncertsale, herunder den berømte Carnegie Hall, men sangerinden fik en virkelig universel berømmelse takket være en simpel sjov sang, som spontant blev født i 1988 som følge af arbejdet på det næste album "Simple Pleasures". "Bare rolig, vær glad"- så MacFerrin kaldte sammensætningen, som senere blev et fænomenalt hit, som først blev placeret i popkortene rundt om i verden og modtaget en Grammy i tre nomineringer."

Ikke stoppe med hvad der er blevet opnået og konstant i kreativ søgning, i 1990 skabte Bobby "Voicestra" ensemblet bestående af ti udøvende kunstnere, der sang en kapella. Den vokale gruppe deltog i optagelsen af ​​et studiealbum med titlen "Medicine Music", som omfattede originale værker baseret på improvisation. Samtidig fører forfølgelsen af ​​perfektion musikken til tanken om at studere kunsten at lede. Han tager det første kursus med så fremragende mestere som Gustav Meyer og Seiji Ozawa, og snart prøver han sig på et nyt felt. På hans femogtyvende fødselsdag i San Francisco gennemfører Bobby orkesteret for første gang. Derefter udførte han som en dirigent med symfoniske grupper fra Chicago, Montreal, New York, Seattle, Cleveland, Toronto, Los Angeles, Leipzig, Philadelphia, London, München, Rotterdam og Wien. Symphony-koncerter af seriøs klassisk musik af dirigent Bobby McFerrin har altid været meget interessante og ekstraordinære.

Med en fremragende cellist Yo-Yo Ma, som senere blev en god ven til McFerrin, optog sangeren albumet "Hush" i 1992, der omfattede værker af fremragende klassikere, nutidige forfattere og kompositioner af MacFerrin selv. Med Chick Corea, en af ​​de bedste jazzpianister, har Bobby et vidunderligt kreativt ensemble. Sammen optagede de to studioalbum: den ene med jazzmusik, den anden med original fortolkning Koncerter V.A. Mozart til klaverog derefter gik disse talentfulde musikere på tur til mange lande rundt om i verden, herunder Rusland.

I 1994 blev Bobby tilbudt at blive den kunstneriske leder af Saint Paul Chamber Orchestra. Det kreative resultat af en sådan aktivitet var albummet af klassisk musik "Paper Music", som fremhævede værker af fremtrædende komponister V.A. Mozart, IS Bach, PI Tjajkovskij, F. Mendelssohn og I. Stravinsky. I slutningen af ​​90'erne, McFerrin, betalte "hyldest" til sin far, som i filmen fra 1959 "Porgy og Bess"udtalt af skuespilleren Sidney Poitier, udfører en tur med en koncertversion baseret på opera med samme navn af G. Gershwin. I 2000'erne fortsætter Bobby med at gennemføre en omfattende tour. Han giver omkring hundrede koncerter om året i ind-og udland, som vokalist - improvisator og som en dirigent, der fik verdens berømmelse. I 2008 holdt den berømte Carnegie Hall præmiereudførelsen af ​​den McFerrin improvisational opera kaldet "Bobble", hvis historie var baseret på legenden om Babel-tårnet. Han realiserer sine unikke kreative ideer, samt betaler meget opmærksomhed for børn, optager musik til dem og taler animerede film og for at bekendtgøre den yngre generation med klassisk musik, mærkede McFerrin i flere ungdoms tv-programmer.

Interessante fakta

• Bobby McFerrin er iboende en meget stille, rolig, ligegyldig til berømmelse mand og en meget god familie mand. I 1975 giftede han sig med Debbie Green, som præsenterede ham med tre børn: en datter, Maddie og to sønner Javon og Tyler. Alle McFerins børn fulgte i deres faders fodspor og forbinder deres fremtid med musik.
• I 1983 blev sangeren chokeret af arrangørerne af koncerterne på sin verdensturné, at han var kommet uden et forud forberedt program og et band, der ville give ham musikalsk akkompagnement. Som følge heraf gentog koncertprogrammerne fra en sanger i et land og bygget på konstant improvisation aldrig.
• McFerrin udførte interessant, i en improvisationsversion, den berømte sammensætning af "Pink Panther" af komponisten Henry Mancini til den nye film "The Rose of Orchestras Søn", udgivet på skærme i 1993.

• Som teenager havde Bobby et stort ønske om at tilegne sig Gud og blive præst, men hans passion for musik vandt ud. Men i hele sit liv, McFerrin, som en ægte kristen, vågner hver dag kl. 4.30, bruger altid et par timer til at læse Bibelen omtanke.
• Fra den tidlige barndom blev Bobby McFerrin opdraget på de store klassikers værker, og han har en særlig passion for musikken i den store Mozart og opdrager den til en speciel kult og anser det ideelt.
• Den berømte sang "Do not Worry, Be Happy" blev fremskyndet så hurtigt og blev et super hit, der straks overgroede med utroligt ironiske rygter, for eksempel Makferrin, der udførte en sang med en meget positiv indstilling, kunne ikke stå "test of fame" og begå selvmord .
• For at udfylde sangen "Vær ikke bekymret, vær glad" med en bestemt farve, udførte McFerin det med en jamaicansk accent, så mange troede, at sangen blev optaget og udført af den mest berømte reggae-udøver - jamaicanske musikeren Bob Marley.

• Opera Bobby McFerrin "Bobble" er et unikt værk af sin art, som hverken har libretto eller vokalen. Hver gang forfatteren og 17 kunstnere sang i forskellige vokalteknikker: fra opera og folkemusik med elementer i halssang, jazz, reggae og beatboxing i forbindelse med fælles improvisation giver anledning til nyt arbejde.
• Bobby McFerrin besøgte Rusland fire gange, og den femte skyldtes i 2016, men på grund af sygdom til den store skuffelse af musikelskere, blev turen annulleret.

Kreativitet Bobby McFerrin

Alle Bobby McFerrins aktiviteter er resultatet af kreativ forskning og konstant eksperimentering. Selv i begyndelsen af ​​sin sang-solokarriere, Bobby, som havde besøgt improvisationskoncerter af talentfulde jazzpianister og komponist Keith Jarrett og imponeret over hans forestillinger, tænkte på en speciel helt ny form for at bygge en koncert, der aldrig tidligere var blevet brugt i solo vokalister. McFerins innovation ligger i, at han forvandlet en almindelig koncert til et virkelig fascinerende show, der involverede publikum i improvisationsprocessen. Hertil kommer, at Bobby forsigtigt har skuespillerende talent og en elegant sans for humor, som giver lytterne en aktiv deltagelse i forestillingen, for eksempel at skabe en musikalsk baggrund for deres vokale improvisationer. Med hjælp af charisma, en imitators gave og en unik stemme med et udvalg af fire oktaver introducerer musikken på sine koncerter publikum til en frenzy-entusiastisk tilstand. Selv ved at mastere kunsten at udføre og udføre med store symfoniorkere, fortsatte Bobby sine improvisationseksperimenter, hvor alt blev fulde deltagere: dirigent, musikere og uden tvivl lyttere.

Kreativ aktivitet Bobby McFerin er meget forskelligartet og frugtbar. På koncerter, som musikken giver ikke mindre end hundrede om året, udfører han i forskellige roller: som dirigent og som vokal improvisator, mesterligt tale sin stemme ved hjælp af teknikker som falsetto og overtone sang, vokal percussion og mange andre tricks, der skaber effekten polyfoni. Derudover spillede han ind i populære musikprogrammer, indspillede filmlydspor, stemplede tegnefilm, skabt en innovativ opera-improvisation "Bobble" og afspejler også hans innovative arbejde i mere end tyve albums, der gik mere end 20 millioner eksemplarer. Her er nogle af dem:

• "Bobby McFerrin" er det allerførste debutalbum af Bobby McFerrin, optaget i 1982, men straks noteret i jazzdiagrammerne.
• "The Voice" - disken blev udgivet på basis af liveoptagelser foretaget af sangerinden under en tur i Tyskland i 1984. Albummet indeholder jazz kompositioner, der ikke havde musikalsk akkompagnement og illustrerer unikke muligheder, underlagt den menneskelige stemme.
• "Spontane opfindelser" - Sangers tredje album, optaget i 1985 traditionelt med akkompagnementet. CD'en blev skabt med deltagelse af pianisten Herbie Hancock, vokalkvartetten "Manhattan Transfer" og komiker Robin Williams.
• "Elephant's Child" er et album til børn, udgivet i 1987 og tildelt Grammy Award.
• "Simple Pleasures" er et album fra 1988, der blev multi-platinum, fordi det omfattede det fænomenale hit "Do not Worry, Be Happy", som straks blev tildelt tre Grammy-priser.
• "Medicine Music" er det sjette album af Bobby McFerrin, der blev optaget i 1990 sammen med VOICESTRA-ensemblet han bestod af 10 vokalister. Musikken på denne disk er kollektiv improvisation baseret på traditionel afrikansk musik.
• "Hush" - i 1991 var albummet frugt af Bobbys fælles arbejde og den berømte cellist Yo-Yo Ma. Disken indeholder fortolket værker af store klassikere, moderne forfattere og forfatterens værker af McFerrin. Topet af samlingen er den berømte "Flight of the Bumblebee" af den russiske komponist NA Rimsky-Korsakoventydigt repræsenteret af en duet af talentfulde musikere. Albumet forblev i de klassiske diagrammer i et par år, og ifølge resultaterne af salget i 1996 blev det "gyldent".

• "Play" er et album med jazzmusik optaget i 1992 i samarbejde med den talentfulde pianist Chick Corea og bringer den tiende Grammy til McFerrin.
• "Paper Music" er et album, der indeholder klassisk musik af V.A. Mozart, I.S. Bach, PI Tchaikovsky, F. Mendelssohn og I.Stravinsky udført af kammerorkesteret St. Paul, udført af Bobby Macferren. Disken blev udgivet i 1995.
• "Mozart Sessions", en anden disk udgivet i 1995, er resultatet af et samarbejde med Chick Corea. Albummet indeholder ganske ekstraordinære arrangementer for klaver koncerter af V.A. Mozart.

Historien om sangen "Vær ikke bekymret, vær glad"

Hvem ville have kendt historien om en sjov sang "Bare rolig. Vær glad"som bragte bred global anerkendelse til McFerin, begyndte ret middelmådigt. Som Bobby selv sagde, så han engang en plakat med et portræt af den indiske åndelige lærer Meher Baba, der proklamerede sig århundredets avatar - Gud i menneskelig form. Du skal ikke bekymre dig, være glad ". Disse ord snurrede intrusivt i musikerens hoved, og han begyndte at fløjte en melodi, der passer dem meget godt. Derefter sammensatte forfatteren hurtigt ordene med syv vers relateret til først afstå, og til dem og musik. I starten syntes sangen som et lydspor til filmen "Cocktail", udgivet på skærme i 1988. Den første single udgivet gjorde ikke noget særligt indtryk på musikelskere og tog kun 88. linje i diagrammerne, men i samme årige komposition kom ind i albummet "Simple Pleasure" og tog afsted, så det landede straks i de første positioner af diagrammerne, hvor han var i lang tid. Derfor blev sangen mærket med en hel buket Grammy: "bedste mandlige popsang" , "Årets Årstal" og "Årets Sang", og albummet "Simple Pleasure" blev m ltiplatinovym i McFerrin karriere mest kommercielt succesfulde. Композиция "Don't Worry Be Happy", быстро завоевавшая популярность, обладала настолько позитивным настроем, что претенденту на пост американского президента от республиканской партии Джорджу Бушу-старшему посоветовали использовать её в избирательной компании. Песню взяли, не спросив разрешения у крайне возмущенного автора, который к тому же отдавал свои политические предпочтения демократам. В результате Бушу-старшему пришлось отказаться от такой затеи, но и Макферрин вскоре тоже перестал исполнять "нетипичную", как он говорил, для его творчества песню, которая, тем не менее, сделала его всемирно знаменитым. В русском языке есть примета: "Не свисти - денег не будет", но с Бобби Макферрином данная примета не сработала.Musikeren "whistled" på en sådan måde, at han tjente så mange penge, som var nok til at gennemføre alle hans kreative ideer, for eksempel at skabe en kapella kollektiv "Voicestra" og tur med ham rundt om i verden.

"Bare rolig, vær glad" (lyt)

udmærkelse

Bobby McFerrins musikalske kreativitet blev værdsat, han er ejer af 10 priser fra Grammy Academy of Recording:

• 1986 - sammensætningen "Another Night in Tunisia" blev straks tildelt i 2 nomineringer: Den bedste mandlige jazz - forestillingen og det bedste arrangement;
• 1987 - sammensætning "Round Midnight" - den bedste male jazz-performance;
• 1988 - sammensætning "Hvad er denne ting kaldte kærlighed" - den bedste mandlige jazz - performance;
• 1989 - sammensætning "Brothers" - den bedste male jazz - performance;
• 1989 - sangen "Do not Worry, Be Happy" er opført som præmievinder i 3 positioner på én gang: årets sang, årets rekord og den bedste mandlige pop-performance;
• 1988 - albummet "Elephant's Child" er markeret som det bedste musikalbum for børn;
• 1993 - album "Play" - det bedste jazz vokalalbum.

Bobby McFerrin er en musiker til hvem du kan anvende alle superplacerne: den legendariske, uendelige, berømte, virtuoske. Hver af hans forestillinger er excentrisk og unik, da McFerrin, som har en utrolig evne til fantasi og spontanitet, altid går ud over de etablerede stereotyper, men alligevel bevidst bevarer den tidligere musikalske arv. Vi håber, at hans talent, der bliver mere og mere levende med hvert år, vil give folk glæde og fornøjelse i lang tid.