PI Tchaikovsky Overture "1812"
Navnet på den fremragende russiske komponist Pyotr Ilyich Tchaikovsky er velkendt ikke kun i vores eget land, men også langt ud over dets grænser. Den store maestros værker vil helt sikkert komme ind i repertoaret for alle symfoniorkestre, og operaer og balletter bliver jævnligt sat på stadierne af de bedste musikalske teatre. Men blandt de rige kreative Peter Ilyich er der ét værk, der i verdensrangeringen af de mest populære orkesterværker selvfølgelig tager det første sted. Vi taler om den strålende oprettelse af komponistens højtidelige overtid "1812". Dette er ikke helt den sædvanlige sammensætning af Tchaikovsky, da det ifølge den oprindelige ide af komponisten skal udføres af et stort symfoniorkester med en øget gruppe af percussionsinstrumenter, klokker og endda virkelige kanoner.
Oprettelseshistorie
I det sidste kvartal af XIX århundrede, hvor musikalsk kunst var på scenen for dynamisk udvikling, blev det i Rusland, analogt med Vesten, modigt at bestille komponister til at holde højtidelige stykker til forskellige helligdage og jubilæer.
I maj 1880 modtog Pyotr Ilyich, som besluttede at tage lidt tid fra at komponere arbejde og midlertidigt bosatte sig i Kamenka, hans søster Alexandra Ilyinichna Davydova, modtaget et brev fra Pyotr Ivanovich Yurgenson. I sin meddelelse meddelte ejeren af et musikforlag selskabet, at Nikolai Grigorievich Rubinstein, som blev udnævnt til at lede musikafdelingen for den allrussiske udstilling i næste 1881, udtrykte et ønske om at bestille Pyotr Ilyich et feriearbejde. Der blev tilbudt to muligheder: Den første er en overture, hvis første præstationer skal finde sted enten ved åbningen af udstillingen eller på en fest for at markere 25-årsdagen for opstigningen til Alexander II-tronen. Den anden mulighed er en cantata til dagslyset, bygget i Moskva af Kristi Frelserens Katedral.
I et svarbrev til udgiveren Tjajkovskij ærligt indrømmede, at han slet ikke kunne lide forslaget. For det første syntes maestroen ikke at komponere musik til ordren, og for det andet behandlede han kejseren, der hersker på det tidspunkt med stor antipati, og arkitekturen i komponistens nybyggede tempel inspirerede ikke. Kun den personlige skriftlige appel af Rubinstein selv, hvis anmodning til Pyotr Ilyich ikke havde nok ånd, hjalp med at løse denne situation.
Peter Ilyich fokuserede omhyggeligt på den kommende vigtige dato: 70-årsdagen for Rusland's sejr i krigen med Napoleon. Derudover spillede en vigtig rolle i valget af emnet sig af, at katedralen af Kristus Frelseren også blev bygget til minde om heltenes begivenheder fra 1812.
Arbejdet med komponistens arbejde var ret hurtigt. Måske var han inspireret af, at deltagerne i krigen med Napoleon: adelterne Davydov og Rayevsky, der var nært beslægtede med hinanden, var indbyggere i Kamenka-ejendommen, hvor Tchaikovsky arbejdede på hans sammensætning. I mellemtiden kan det skyldes, at det tog meget lidt tid for Peter Ilyich at skrive overturen, han blev overvældet af stærk tvivl om den kunstneriske fortjeneste ved hans sidste skabelse. I beskederne til sine venner klagede han over, at musikken er meget høj og støjende.
Arbejdet blev afsluttet den 7. november 1880, som det fremgår af komponistenes indskrift på slutningen af partituret. Overtagelsen blev kun udgivet i 1882, og den 8. august samme år blev den premiere som en del af den russiske industrielle kunstudstilling. Koncerten fandt sted på pladsen foran katedralen Kristus Frelseren, som på det tidspunkt endnu ikke var afsluttet. Lytterne, der var titusindvis af almindelige muskovitter, blev ramt af orkesterets forstørrede sammensætning, kanonerne stående på siderne og til rytmen af musikken, der udførte triumflys, samt en stor triumferende bell chime. Succesen overgik alle forventninger og i løbet af mindre end et år, den 26. maj 1883, blev overturen udført på samme sted, mens lyset blev tændt.
Interessante fakta
- Overture "1812" blev værdsat af regeringen i det russiske imperium. Til dette arbejde PI Tchaikovsky blev tildelt St. Vladimirs ordre, jeg grad.
- Pyotr Ilyich Tchaikovsky var så inspireret af den patriotiske stemning, som han måtte reflektere over i dette værk, da han skrev indsnittet for rigtige kanoner. Af den grund bliver overtalelsen i den orkestrering, som oprindelig blev skrevet af komponisten, meget sjældent udført, og artillerierne er erstattet af lyden af en bastromme eller et specielt kanoninstrument, der efterligner lyden af en fyret kanon.
- I begyndelsen behandlede Tchaikovsky sit nyoprettede arbejde - overturen "1812" var meget fjendtlig, og han skrev mange gange om det i sine meddelelser til sine venner. Men efter den triumferiske premiere, som blev udført af Hippolyte Karlovich Altani, begyndte komponistens mening om hans hjernebarn at ændre sig gradvist. Snart blev succesen med overturen udført i Smolensk, Kharkov, Tiflis, Pavlovsk, Odessa, og derefter blev det hørt af beboere i europæiske byer som Prag, Berlin, Bruxelles. Peter Ilyich begyndte at medtage dette arbejde i programmet for hans forfatters koncerter og begyndte snart at udføre det for en encore.
- I Sovjetunionen blev den højtidelige overture af Pyotr Ilyich Tchaikovsky forbudt i nogen tid. Årsagen til dette var tsaristisk Ruslands salme, "Gud redde tsaren." Kun i årene med den store patriotiske krig for at opretholde det sovjetiske folks patriotiske indstilling blev genoptagelsen genoptaget igen. Imidlertid lød overtalelsen med de ændringer, som komponisten Vissarion Shebalin gjorde til det: han erstattede melodisk melodien af salmen, der forherrede kongen med motivet til koret "Glorify" fra operaen "Ivan Susanin" M.I. Glinka. Lydene af dette arbejde støttede moralsk beboerne i belejrede Leningrad, og ledsagede også udsendelsen af frontlinjerapporter, som alle borgere i vores land så frem til.
- Det er nødvendigt at bemærke det faktum, at Tchaikovsky i overtiden "1812" brugte melodierne for disse hymner fra Rusland og Frankrig, som var på tidspunktet for at skrive arbejdet og også til lytterne, de var bedre kendt. Faktum er, at under krigen i 1812, det var under Napoleons regering, var fransks anthem "Marching Song". "Marseillaise" blev statens symbol på dette land først i 1871. Desuden blev Marseillaisen, som den internationale, efter februar-begivenheden i 1917 i Rusland opfattet som en revolutionerende salme. Med hensyn til den russiske salme "Gud redde tsaren!": Det fremkom først i 1833, og indtil da blev Rusland forherliget med en sang til ordene fra Gavriil Derzhavin "Thunder of victory, hears!"
- For første gang blev optagelsen af Tchaikovsky's overture "1812" med en reel artillerikanonade lavet af Minneapolis Symphony Orchestra (USA) i halvtredserne af det sidste århundrede. På grund af kanonskuddene og ringetiden af klokkerne, da de spillede overturen, viste lydfrekvenserne sig for at være så lave, at mange spillere ikke kunne stå på disse steder: det kom til afhentning af nålbrud. Af denne grund blev den højtidelige overgang "1812" af Pyotr Ilyich Tchaikovsky brugt til at teste højttalernes kvalitet i lavfrekvensbåndene.
- Den højtidelige overture "1812" bruges ofte både i biograf og i animerede film. For eksempel kan denne musik høres i den fantastiske tv-serie "On the Edge of the Universe", i actionfilmen "V for Vendetta", i dramaet "Society of Dead Poets" og i den berømte animerede serie "The Simpsons".
- I USA siden 1974 er overturen "1812" en del af ceremonien i nationalferien "Independence Day". Det er sjovt, men amerikanerne har traditionelt beundret lyden fra den tidligere russiske salme "God Save the Tsar!" I årtier på det farverige fyrværkeri til ære for den betydelige begivenhed i deres land. Måske udover den livbevidste musik er de også tiltrukket af navnet på arbejdet, for i USAs historie er 1812 også af stor betydning. I løbet af denne periode kæmpede staterne med England for uafhængighed og som følge af denne konfrontation opnåede suverænitet.
- I Frankrig elsker de også overturen "1812". Hendes højtidelige lyd dekorerer konstant nationale helligdage i dette land. Det ser ud til, at franskmændene slet ikke bryr sig om, hvad der skabte dette arbejde.
Indholdet
Peter Ilyich startede sammensætningen af overturen, og forstod, at dette burde være et imponerende arbejde, der ville afspejle det russiske folks storhed, hans heltemod, der manifesterede sig i kampen mod de franske indtrengere. Derfor nærmede maestroen i overturen sig meget genialt til opførelsen af dramatisk kunst, og desuden tilføjede musikken sådanne lydeffekter som klokker og fyrede salvos fra ægte kanoner.
Overture (Es-dur tonality), skrevet i form af sonata allegro, åbner en udvidet introduktion, der omfatter tre forskellige temaer. Musikken begynder med et mørkt kor baseret på kirkens bøn for bevarelsen af faderlandet: "Spar, Herre, dit folk." Det andet emne i introet er en agiteret melodi, der spilles af en obo, men så som et relæ fra et instrument til et andet. Intensivt udvikler han billedligt et billede af voksende angst. Det tredje tema er de dramatiske lyde af fanfare mod baggrunden for det violiniske melodiske tema.
Udstillingens hovedtema, der er kendetegnet ved impulsfuld kraftig trafik, viser et panorama af en dødelig kamp. Den konstante stigning i spændinger fører til fremkomsten af et nyt tema. Dette er den berømte franske revolutionerende sang "Marseillaise", men her er den præsenteret i en forvrænget lyd, der trækker det onde billede af en fjendeindtrenger.
Portræt af Rusland og dets heroiske forsvarere Tchaikovsky skildret skarpt i en sekundær fest, ved hjælp af dette formål to forskellige motiver. Den første er melodisk, med en smuk melodi i folkemusikstilen. Peter Ilyich betroede hans præstationer for udtrykkelighed til violin gruppen. Et andet, men allerede virkelig folkemusikmotiv, som er meget populært i Rusland: "Ay, Donau, min Donau" er præsenteret af komponisten i fløjtens oktavlyd og det engelske horn. Alle tidligere hørte temaer får en dynamisk udvikling i en mindre udvikling, og derefter i den efterfølgende reprise.
Vendepunktet i dramaet af arbejdet kommer i en højtidelig kode. Den frygtelige lyd af "Marseillaise", der er indrammet af de hurtige passager af violiner, og som karakteriserer franskernes midlertidige succes, er erstattet af den majestætiske lyd af temaet for bøn, der lyder i begyndelsen af arbejdet. Her præsenteres det som et symbol på den russiske hærs sejr. Derefter triumferende - fanfare temaet af posten kommer højtideligt på fortissimo når klokkerne kommer ind. Sammensætningen er afsluttet af storheden af den russiske monarks statshymne: "Gud redde tsaren."
Overtagelsen af Pyotr Ilyich Tchaikovsky "1812" er et værk, hvis musik levende afspejler ideen om statsmakten samt den højeste stigning i patriotisme, som er yderst relevant på nuværende tidspunkt. En person kan lide at føle sig som en vinder og nyde sejrenes lyde, og den fremragende komponists fremragende arbejde giver ham denne mulighed.
Efterlad Din Kommentar