Store mestere mente, at musik kun er en efterligning af menneskelig sang. I så fald vil ethvert mesterværk falde før en almindelig løvaby. Men når vokal kommer frem i fremtiden - det er den højeste kunst. Her kender Mozarts geni ikke lige.
De mest berømte operaer fra Wolfgang Mozart skrev på et tidspunkt, hvor komponistens evne til at fylde musik med sine følelser var højest, og i Don Juan nåede denne kunst et klimaks.
Litterært grundlag
Det er ikke klart til slutningen, hvor den dødbringende hjertes plot kom fra europæisk folklore. I flere århundreder vandrer billedet af Don Juan fra ét arbejde til et andet. En sådan popularitet tyder på, at fortællerens historie påvirker menneskelige oplevelser, som ikke er afhængige af æraen.
Til operaen forarbejdede Da Ponte en tidligere udgivet version af Don Juan (tilskrevet Bertati). Nogle tegn blev fjernet, som resten viste sig at være mere udtryksfulde. Donna Anna, som først blev opført i Bertati, blev udvidet. Forskere mener, at Mozart har gjort denne rolle til en af de vigtigste.
Billede af Don Juan
Plottet, som Mozart skrev musikken på, er ret traditionel, han var kendt for den daværende offentlighed. Her er Don Juan en skurk, skyldig ikke kun for forførende uskyldige kvinder, men også af mord, en masse bedrag, hvor han vil lokke damerne ind i hans netværk.
På den anden side indfanger hovedkarakteren i det hele taget ikke noget af de påtænkte ofre. Blandt skuespillerne er der en kvinde bedratt og forladt af ham (tidligere). Hun følger ubarmhjertigt Don Juan, redd Cerlin og opfordrer derefter sin tidligere elsker til at omvende sig.
Tørst til livet i Don Juan er enormt, hans ånd er ikke flov over noget og fejer alt i sin vej. Det er interessant at afsløre karakteren af karakteren - i samspil med andre herre i operaen. Det kan endda virke for seeren, at dette opnås ved en tilfældighed, men det er forfatterens hensigt.
Religiøs fortolkning af plottet
Det vigtigste er tanken om syndens løn. Især katolicismen fordømmer kødelige synder, kroppen betragtes som kilde til vice.
Man må ikke undervurdere den indflydelse, som religion har på samfundet for blot hundrede år siden. Hvad skal man sige om de tidspunkter, hvor Mozart boede. En åben udfordring for traditionelle værdier, den lethed, som Don Juan skifter fra en hobby til en anden, hans uhyrdhed og arrogance - alt dette blev betragtet som en synd.
Kun i de seneste årtier har en sådan adfærd været pålagt unge som en rollemodel, endog en bestemt heltemod. Men i den kristne religion fordømmes dette ikke kun, men er værdig til evig pine. Ikke så meget den "dårlige" adfærd, som modviljen til at opgive det. Det er hans Don Juan demonstrerer i den sidste handling.
Kvindebilleder
Donna Anna er et eksempel på en stærk kvinde fanget af en tørst efter hævn for sin fars død. Kæmper for hende, bliver hun en ægte kriger. Men så syntes det at glemme, at skurken forsøgte at gribe hende med magt. Donna Anna husker kun en forælders død. Strengt taget blev en sådan mord på det tidspunkt ikke anset for værdsat, fordi to adelmænd kom sammen i en åben duel.
Nogle forfattere har en version, ifølge hvilken Don Juan faktisk fangede Donna Anna, men de fleste forskere støtter ikke hende.
Zerlina er en landbrud, enkel men lidenskabelig. Dette er den nærmeste karakter til hovedpersonen. Fascineret af søde taler, er hun næsten givet til forføreren. Derefter glemmer han også alt for at være igen i nærheden af sin forlovede og forventer underkastelse af straffen fra sin hånd.
Elvira er den overgivne lidenskab af Don Juan, som han kommunikerer før møder med Stone Guest. Elvira's desperate forsøg på at redde sin elsker forbliver ufrugtbar. Dele af denne karakter er fulde af stærke følelser, som kræver specielt talent.
finale
Udseende af kommandanten, som som om mints hans signaler, står stille i midten af scenen, ser virkelig skræmmende ud for deltagerne i handlingen. Tjeneren er så forvirret, at han forsøger at gemme sig under bordet. Men hans herre accepterer dristigt udfordringen. Selvom han meget snart forstår, at han har stået overfor en overvældende kraft, trækker han sig ikke tilbage.
Det er interessant, hvordan forskellige producenter nærmer sig præsentationen af hele operaen generelt og især finalen. Nogen bruger scenevirkningerne til det maksimale, hvilket forbedrer musikens effekt. Men nogle styremedlemmer forlader helten uden særlig storslåede kostumer, bruger den mindste mængde sceneri, hvilket giver første sted til kunstnere og orkesteret.
Efter hovedpersonen falder ind i underverdenen, ser forfølgerne op og indser, at gengældelse er sket.
Operaens generelle karakteristika
Den dramatiske komponent i dette værk er afledt af forfatteren til et nyt niveau. Mozart er langt fra moralisering eller buffring. På trods af at hovedkarakteren begår ulykkelige handlinger, er det simpelthen umuligt at forblive ligeglade med ham.
Særligt stærke ensembler, der kan høres ganske ofte. Skønt operaen på tre timer kræver en betydelig indsats fra den moderne uforberedte lytter, er den forbundet, snarere ikke med egenskaberne af den operative form, men med intensiteten af de lidenskaber, som musikken er opladet til.
P. Tchaikovsky betragtede Don Juan en af de bedste operaer, der nogensinde er blevet skabt i verden. Sådan forblev den til i dag.
Se Mozarts opera - Don Juan
Efterlad Din Kommentar