F. Schubert "Ave Maria"
Miniature mesterværket af den østrigske komponist Franz Schubert er blevet elsket af offentligheden og kunstnere over hele verden i næsten 2 århundreder. Den usædvanligt rørende melodi finder et svar i sjælen hos både en professionel musiker og en amatør, der ikke kender noterne.
Oprettelseshistorie
I sommeren 1825 satte Franz Schubert ud med Johann Vogel, den pensionerede operasanger, som akkompagnatør med koncerter i Øvre Østrig. Det var musikernes ønske om at tjene på en overkommelig måde - tale Provinsen hilste dem varmt, men de forventede økonomiske forventninger var ikke tilstrækkelige nok til at fortsætte rejsen, og nogle gange måtte jeg spille musik "ved bordet og natten over".
På det tidspunkt var Schubert 28 år gammel ud af de 31, der blev udgivet til ham. For nylig blev han nægtet stillingen som retsadministrator. Musikken han komponerede blev sjældent udgivet, der var næsten ingen indkomst, udgiverne betalte meget lidt. Det blev udført endnu mindre ofte. Franz gik på den måde blandt komponister, der i livet næsten ikke så hans publikum.
Og i juni ankom de i den lille bjergby Gmunden ved bredden af søen Traun. Her lå de i næsten en og en halvanden time i handelsfirmaet Ferdinand Traveger. De maleriske omgivelser i den nordlige natur, den klippeformede bred af søen, bjergkæden omkring den inspirerede mange digtere, komponister og andre skabere, der kom her med vilje. Alt dette gjorde et stort indtryk på Schubert.
Her ville han skrive musik med poetry af Walter Scott, utroligt populær i disse dage. Uden at skjule hans hensigter, sagde Schubert åbenlyst, at han håbede at få berømmelse gennem disse digte langt ud over Østrigs grænser. Derfor skulle teksten til vokalcyklusen af 7 sange i første omgang tage originalen på engelsk og Adam Storcks oversættelse til tysk.
Walter Scotts digt "The Virgin of the Lake" blev første gang offentliggjort i 1810, og fik øjeblikkeligt en enorm popularitet. Det bestod af 13 sange, Schubert satte kun 7 af dem på musik. "Ellens tredje sang" begyndte med en appel til Jomfru Maria: "Ave Maria", men yderligere indhold afspejler ikke en bibelsk historie overhovedet. Dette er en romantisk sang fra en ung pige, et anbringende om hjælp, en anmodning om beskyttelse mod modgang, livets hårde hav, fuld af allegorier og allegorier. Den samme musik er romantisk, subtil, smuk. Vers oversættelsen af denne ballad til russisk af Alexey Plescheyev er kendt.
Således betød forfatterens version af sangen den tyske tekst Blind. Originalen på engelsk havde en lidt anden måling, og værre lagt ned på musik. Og den kanoniske latinske tekst, der blev brugt ved katolske guddommelige tjenester, passede ikke her, og mindede om Jomfru Maria Ærkeengel Gabriels udseende med god nyhed (i ortodoksi er det bønnen "Jomfruen til Jomfruen, glæd dig").
Men succesen fra "Ave Maria" knuste offentligheden fra begyndelsen. Mange fans af melodien gennemsyret med en overraskende frygtelig stemning fra at lytte. Alle bemærkede den ekstraordinære højde og bøn af musik. Mens Schubert ikke betød noget sådan - hans barndom brugt inden for en dommes vægge, et lukket kirkehjem for sangere, skuffede ham i lang tid i kirkens grundlag.
Stemningscyklussen blev udgivet allerede i 1826, og Schubert modtog næsten et rekordafgift på 200 guild. Sandt nok var håbet om at blive berømt i England ikke rigtigt. Men meget snart var der mulighed for at optræde i Wien på en stor koncert - til ære for årsdagen for Beethovens død (han døde i 1827) skrev Schubert flere værker. Faktisk var det den første offentlige forestilling af hans musik til et så bredt publikum.
Små (hans højde var kun 157 cm), blev den uudrykkelige Schubert første gang mødt af publikum med tilbageholdenhed, men kom efterhånden til jubel. I slutningen af koncerten var der skrig af "Født en ny Beethoven!" Det bragte også seriøse penge, Franz købte et flygel for dem. Han var så tilfreds med denne fremvoksende popularitet, han blev accepteret, han var elsket, og han syntes yderligere berømmelse og succes.
Men efter et bittert tilfælde faldt Franz Schubert et par måneder efter den mindeværdige koncert alvorligt syg med tyfus og døde. Et flygel klappet til en generøs belønning blev solgt. Og pengene gik til begravelsen og arrangementet af en separat grav. Den ære, at ikke alle komponister fra den periode har vundet ...
musik Ave Maria
Genren af en ballad eller sang var en favorit for Schubert. Han var en sand mester for at udtrykke sig i en kort form dybde, lyricisme, udtryk for følelser gennem musikalske udtryksfulde midler. Når man analyserer sine musikalske værker, nævner de ofte, at de selv er underlagt en nybegynder. De er komfortable tessiturno, og tillade den udøvende kunstner at ledsage dig selv. Dette skyldes sandsynligvis en funktion - Schubert var en assistentlærer, i hans livstid talte han lidt og skrev musik udelukkende til en snæver vinkeldruppe. De skulle til den såkaldte "Schubertiad", og det eneste ønske forenede dem - at lege og lytte til musik. For sådanne aftener sammensatte Franz sine små, men smukke spil.
Musik "Ave Maria" - kammer, lyrisk, sublim. De indledende akkorder, der minder om den målte rocking af båden, opretter en rolig og fredelig måde. Og melodien rejser sig til andre steder i drømme om noget ikke jordisk.
Koblingsformen gentager det musikalske materiale og fortæller hele sangens fuldstændighed og præcision. Og på samme tid udføres hvert vers med en anden følelsesmagt og lyder anderledes hver gang.
Ave Maria i dag
Interessen for denne musik er ikke svækket siden da. Hun genoptrykte mange gange, skrevet et stort antal arrangementer for instrumenter og stemmer. Melodien udført af messing (trompeter eller horn) erhverver en salme. Solo strings giver det mere sarte nuancer. Der er også et arrangement for klaver, skrevet af Georges Bizet for samlingen "Pianist sanger".
I vokal praksis anses den klassiske diskurs af Robertino Loretti, en dyb tenor moden præstation af Luciano Pavarotti og andre berømte opera- og kammersangere, allerede som en klassisk præstation. Der er også moderne behandling af denne musik i optagelsen af elektroniske instrumenter.
Det kan høres i film, reklamer og endda computerspil. Her er en delvis liste:
- "Short Breath of Love" (Rusland, 1992), hvor behandlingen af melodier til en elektrisk guitar udført af Viktor Zinchuk lyder;
- The Godfather 3 (USA, 1990);
- "Gå og se" (Sovjetunionen, 1985);
- "1 + 1" (Spanien, 2014);
- "Klassekammerater" (USA 2014);
- Russiske tv-serie "Køkken" (CTC);
- m / f "Fantasy" Walt Disney (USA, 1940);
- Sovjetiske tegneserie fra 1972 dedikeret til ofrene for Vietnamkriget;
- animeret film "Rango" (USA 2011);
- "Runaway Bride" (USA 1999).
Denne musik gør det muligt for kunstneren at vise ikke kun teknikken, men også hans livlige følelsesmæssige opfattelse af arbejdet, som til trods for enkelhed kræver en god følelse af proportioner og musikalsk smag. Men lytterne er altid glade, hvis plakaten viser, at der vil være mulighed for at lytte til "Ave Maria" af Franz Schubert.
Efterlad Din Kommentar