A N N O T A C I
Menneskets globale problemer, krisen i internationale relationer samt de radikale sociopolitiske ændringer i Rusland har en blandet virkning på forskellige områder af menneskelig aktivitet, herunder kultur og musik. Det er vigtigt at i rette tid kompensere for de negative faktorer, der reducerer "kvalitet" af musikuddannelse, "kvalitet" af unge mennesker, der kommer ind i musikens verden. Rusland står over for en lang kamp med globale udfordringer. Det vil være nødvendigt at finde svar på den kommende demografiske sammenbrud i vores land, et kraftigt fald i tilstrømningen af ungt personale til den nationale økonomi, kulturområdet. En af de første mennesker i kunstverdenen, der står over for dette problem, vil være børns musikskoler.
De artikler, der tilbydes til din opmærksomhed, er beregnet til delvis at begrænse indflydelsen af nogle negative faktorer, herunder demografiske, på musikalsk kultur ved at multiplicere antallet af unge musikere. Jeg vil gerne tro, at den stærkere motivation af unge musikere til succes (efter de store forgængers eksempel) samt organisatoriske og metodologiske innovationer i musikuddannelsessystemet vil give deres resultater.
Musikens fredsbevarende potentiale med henblik på at lette spændinger i internationale relationer er langt fra at være opbrugt. Der skal gøres meget mere for at forbedre interetniske musikalske bånd.
Jeg vil gerne tro, at udtalelsen fra børnenes musikskolens lærer om de igangværende og fremtidige ændringer i den nationale kultur vil blive opfattet af ekspertsamfundet som rettidig, ikke forsinket ("Minervas ugel flyver om natten") værdi dommen og på nogle måder vil være nyttig.
AM FILCHENKOV Leder af guitarafdelingen for børnenes musikskole. AM Ivanov-Kramskoy
En serie artikler i en populær præsentation for elever fra børns musikskoler og deres forældre
P R D & S L O V OG E
Vi, de unge, elsker solverdenen omkring os, hvor der er plads til vores mest elskede drømme, yndlingslegetøj og musik. Vi ønsker, at livet altid skal være lykkeligt, uklar, fabelagtig.
Men nogle gange fra det "voksne" liv, fra vores forældres mund, bliver ikke altid forståelige alarmerende sætninger hørt om nogle problemer, som kan forværre børnens liv i fremtiden. Penge, militære konflikter, sultne børn i Afrika, terrorisme ...
Dads og moms lærer os at løse problemer, uden kampe, venlighed, fredeligt. Vi protesterer nogle gange imod dem. Er det ikke nemmere at nå dit mål med næver? Vi ser mange sådanne eksempler på skærmen på vores yndlings-tv. Ikke desto mindre vil magt eller skønhed redde verden? Jo mere modent vi bliver, desto stærkere bliver vores tro på det gode, i musikens kreative fredsbevarende kraft.
Sandsynligvis var rettighederne science fiction skribent Marietta Shaginyan. Taler om orkesteret, der spiller Beethovens musik på Titanic-dæket i frygtelige øjeblikke af skibets nedsænkning i det kolde havgrund, så hun en ekstraordinær kraft i musik. Denne usynlige kraft er i stand til at støtte menneskers verden i et vanskeligt øjeblik ... Vi, unge musikere, føler, at komponisternes store værker giver folk glæde, oplyser trist humør, blødgør og til tider endda stopper tvister og konflikter. Musik bringer fred i vores liv. Så hjælper det det gode i kampen mod ondskab.
De mest talentfulde af jer har en meget vanskelig og stor mission: at afspejle vores virkelighed, dens vigtigste epokale træk i musik. På et tidspunkt gjorde Ludwig van Beethoven og andre førende figurer dette glimrende. Nogle komponister fra slutningen af XIX - tidlige XX århundreder. formået at undersøge fremtiden. De forudsagde de mest magtfulde tektoniske skift i menneskelivet. Og nogle herrer, som Rimsky-Korsakov, lykkedes at se i deres musik i mange århundreder fremover. I nogle af hans værker "gemte han" sine instruktioner til fremtidige generationer, som han håbede kunne forstå ham. De var bestemt til vejen for fredeligt harmonisk samarbejde mellem mand og kosmos.
Tænker i morgen om gaver til en efterlængt fødselsdag, tænker du selvfølgelig på dit fremtidige erhverv, om dit forhold til musik. Hvor talentfuldt er jeg, kan jeg blive en ny Mozart, Tchaikovsky, Shostakovich? Jeg vil selvfølgelig flittigt studere. Vores lærere giver os mere end musikundervisning. De lærer os, hvordan man skal lykkes, at overvinde vanskeligheder. Men de siger, der er en anden gammel kilde til viden. Store musikere fra fortiden (og nogle af vores samtidige) kendte "hemmelighederne" af beherskelse, der hjalp dem med at nå toppen af deres Olympus. Historierne om de unge år af store musikere, der tilbydes til dig, vil hjælpe med at afsløre nogle af "hemmelighederne" af deres succes.
"BØRN OG UNGDOM AF STORE MUSIKERE: EN VEJ TIL SUCCES" er dedikeret til unge musikere
En serie artikler i en populær præsentation for elever fra børns musikskoler og deres forældre
S U D E F G H A N I E
Unge Mozart og musikskolestuderende: venskab gennem tiderne
Beethoven: triumf og moans af en stor æra i musik og geniets skæbne
Borodin: et godt akkord af musik og videnskab
Tchaikovsky: gennem torner til stjernerne
Rimsky-Korsakov: musik af tre elementer - havet, rummet og eventyret
Rachmaninov: tre sejre over sig selv
Andres Segovia Torres: Gendannelsen af guitar
Alex Zimakov: nugget, geni, fighter
Z A K L U CH E N E
Jeg vil gerne tro, at efter at have læst historierne om børnenes og ungdommelige år med store musikere, er du lidt tættere på at løse mysteriet om deres færdigheder.
Vi lærte også, at MUSIC er i stand til at udføre mirakler: at reflektere i sig selv som i et magisk spejl, dagens dag for at forudsige at forudse fremtiden. Og helt uventet er værkerne af strålende musikere i stand til at hjælpe folk med at gøre fjender til venner, mindske internationale konflikter. Ideen om verdens venskab, solidaritet lagt i musik, sunget i 1977. Forskere fra den "romanske klub" lever stadig.
Du unge musiker kan være stolt af, at i den moderne verden, når de internationale relationer er blevet ekstremt spændte, forbliver musik undertiden næsten det sidste middel til en positiv fredsbevarende dialog. Udveksling af koncerter, lyden af de store klassiske kunstværker blødgør menneskers hjerter, hæver de mægtiges tanker over den politiske travlhed. Musik forener generationer, epoker, lande og kontinenter. Vær forsigtig med musikken, elsk det. Det giver nye generationer den visdom, der er opbygget af menneskeheden. Jeg vil tro på, at i fremtiden vil musik, der besidder et stort fredsbevarende potentiale, kunne løse problemer af kosmisk skala.
Er det ikke interessant for dine efterkommere at lære om de store begivenheder i Beethoven-æra i hundrede eller tusind år, ikke kun gennem de tørre linjer i historiske krønike. Jordens fremtidige indbyggere vil gerne føle den meget epoke, der har forandret planetens liv i mange århundreder, for at UNDERSTÅ det gennem billeder og allegorier indført i et geniens musik. Ludwig van Beethoven håber, at folk vil høre hans påstand "at leve uden krige!" "Folk er brødre indbyrdes! Omslut millioner! Sammenflet i glæden ved en!"
Menneskelig tanke kender ingen grænser. Hun gik ud over Jorden og rushede til andre indbyggere i kosmos. I næsten 40 år i rummet har det interplanetære rumfartøj skyndte sig til nærmeste Sirius-stjernesystem. Earthlings tilbyder udenjordiske civilisationer at komme i kontakt med os. Ombord er dette skib musik, en mands billede og en tegning af vores solsystem. Beethovens niende symfoni, Bachs musik, Mozarts "Magic Flute" vil en dag blive hørt og "fortælle" udlændinge om dig, dine venner, din verden. Kultur er menneskehedens sjæl ...
Forresten, spørg dig selv et spørgsmål, vil de forstå vores musik? Og er musikens love universelle? Men hvad nu hvis der er en anden tyngdekraft på en fjern planet, forskellig fra vores betingelser for spredning af lyd, andre lyd- og intonationale foreninger med "hyggelige" og "farlige", forskellige følelsesmæssige reaktioner på vigtige begivenheder, forskellige kunstneriske forestillinger? Og livets tempo, metabolisk hastighed, passage af nervesignaler? Der er noget at tænke på.
Og endelig, hvorfor selv på en af vores planeter er "europæisk" musik meget anderledes, for eksempel fra klassisk kinesisk? Den "sproglige" teori om musikens oprindelse (den er baseret på musikens intonationale oprindelse, med andre ord, egenskaberne af talformularen er en særlig musikintegration) forklarer delvis sådanne forskelle. Tilstedeværelsen på kinesisk af fire toner af at udtale den samme stavelse (der er ingen sådan intonation på andre sprog) gav anledning til musik, som i de sidste århundreder nogle europæiske musikologer ikke forstod og endda betragtede barbariske ... Det kan antages, at melodien af et fremmedsprog . Så vil udenjordisk musik forundre os med sin usædvanlige karakter?
Nu forstår du, hvor interessant og nyttigt det er at studere musikteori, og især harmoni, polyfoni, solfege ...?
Før du åbner vejen til den store musik. Lær, skab, tør! Denne bog vil hjælpe dig. Den indeholder formlen for din succes. Prøv at bruge den. Og din vej til målet vil blive mere meningsfuldt, belyst af det lyse talent, hårdt arbejde, selvopofrelse af store forgængere. Efter at have vedtaget erfaringerne og beherskelsen af berømte herrer, vil du ikke kun bevare kulturens traditioner, som allerede er et godt mål, men også formere din oplevelse.
Formel til succes! Før vi snakker mere om det, vil vi forsøge at overbevise dig om, at en person har brug for visse forretningsmæssige og personlige kvaliteter for at kunne beherske ethvert erhverv. Uden dem kan du næppe blive en førsteklasses læge, pilot, musiker ...
For eksempel skal en læge ud over at have faglig viden (hvordan man behandler) være en ansvarlig person (i hans hænder sundhed og til tider patientens liv) skal kunne komme i kontakt med patienten, ellers vil patienten ikke vil fortælle sine egne problemer ærligt. Vi skal være venlige, lydhøre og diskrete. Og kirurgen skal også kunne arbejde stille i ekstreme forhold.
Piloten er usandsynlig at være den, der ikke har den højeste følelsesmæssige og volitionelle stabilitet, muligheden for roligt uden panik at træffe den rigtige beslutning i kritiske situationer. Piloten skal være pæn, indsamlet, modig. Af den grund, fordi piloter er utroligt rolige, rolige mennesker, accepteres det som en vittighed at antage, at deres børn er den lykkeligste i verden. Hvorfor? Faktum er, at når en søn eller en datter viser sin farspilot en dagbog med en deuce, vil faderen aldrig miste sit humør, vil ikke eksplodere, ikke skrige, men begynder med at forstå hvad der skete ...
Så, hvert erhverv er ønskeligt, og nogle gange er ganske bestemte kvaliteter nødvendige. Lærer, kosmonaut, busdriver, kok, skuespiller ...
Lad os gå tilbage til musikken. Enhver, der ønsker at tilegne sig denne smukke kunst, må bestemt være målbevidst vedholdende person. Alle gode musikere havde disse kvaliteter. Men nogle af dem, for eksempel Beethoven, blev næsten straks så, og nogen (Rimsky-Korsakov, Rachmaninov) blev meget senere, i mere moden alder. Således konklusionen: det er aldrig for sent at blive vedholdende med at nå målet. "Nihil volenti difficil est" - "For alle, der ønsker, er der ikke noget svært."
Og nu, svar på spørgsmålet, kan børn blive store, som ikke har lyst, interesse i at mestre musikbranchens visdom? "Selvfølgelig ikke!", Du vil svare. Og du vil være tre gange rigtig. At forstå dette, vil du modtage et pas til erhvervet. Det skal dog bemærkes, at ikke alle store mestere straks blev lidenskabeligt interesseret i musik. For eksempel vendte Rimsky-Korsakov sit ansigt helt til musik kun, da hans længsel efter kunst besejrede sin anden passion, havet.
Evner, talent. Ofte sendes de videre til unge fra deres forældre, forfædre. Videnskaben vidner endnu ikke sikkert om, at alle kan opnå faglige færdigheder inden for nogen form for menneskelig aktivitet? Sover geni i os alle? Sandsynligvis er det rigtige, som ikke har rost på evner eller talenter i sig selv, men tværtimod udvikler sig med magt tre gange, perfekt hvad det er givet af naturen. Geni må arbejde.
Var alle greats lige talentfulde? Overhovedet ikke. Så hvis Mozart var forholdsvis let at komponere musik, skrev den strålende Beethoven, mærkeligt nok, sine værker og spiste mere tid og kræfter. Han kopierede gentagne gange individuelle musikalske sætninger og endda store fragmenter af hans værker. Et talentfuldt Borodin, der har skrevet mange musikalske værker, arbejdede næsten hele hans kreative liv på oprettelsen af sit mesterværk "Prince Igor". Og havde ikke engang tid til fuldt ud at fuldføre denne opera. Det er godt, at han vidste, hvordan man skal være venner med mange, for at hjælpe dem. Og venner betaler ham generøst. De hjalp med at afslutte sit livs arbejde, da han selv ikke kunne gøre det.
En musiker (performer og komponist) har brug for en fremragende hukommelse. Lær at træne, forbedre det. Arbejdet er født i hovedet på grund af evnen hos en person "fra hukommelse" af et stort antal musikalske klodser til at bygge det unikke palads, i modsætning til ethvert andet palads, der kan være smukkere end et eventyrslot fra Disney-verdenen. Ludwig van Beethoven, på grund af sin fantasi og hukommelse, hørte hver eneste note inde i sig selv, "indlejret" den i højre akkord, sætning, melodi. Mentalt lyttet, lyder det godt? Han søgte perfektion. Det var en uopløselig gåde for alle omkring ham, hvordan kunne Beethoven, fordi han mistede evnen til at høre lyde, kunne fortsætte med at komponere genial musik?
Nogle flere lektioner fra berømte kunstnere. Det er ikke ualmindeligt, at en ung person begynder en lang og vanskelig rejse til musik med minimal støtte udefra. Det skete, at det slet ikke var. Og nogen konfronterede misforståelser hos de kære, selv med deres modstand mod drømmen om at blive musiker. Gennem dette passerede barndommen Rimsky-Korsakov, Beethoven og Borodino.
Oftere modtog velkendte musikere i deres tidlige år uvurderlig hjælp fra deres slægtninge, og det var til stor gavn. Herfra følger en meget vigtig konklusion. Dine forældre, selv om de ikke har faglig viden, kunne sammen med din lærer under hans ledelse bidrage til din læring samt hjælpe med at udvikle dine positive kvaliteter.
Forældre kunne hjælpe dig og musiklæreren i endnu et vigtigt spørgsmål. Det er kendt, at fortroligheden i den tidlige barndom med lydens lyd, hvis den er gjort delikat, diskret, kompetent (måske i form af et spil eller et eventyr), bidrager til fremkomsten af interesse for musik og venskab med det. Måske vil en lærer anbefale visse stykker til hjemlig lytning. Store musikere voksede ud af barndoms melodier.
Fra en tidlig alder hører du ofte ord om disciplin. Ligesom uden det overalt! Og hvis jeg er talentfuld? Hvorfor pres forgæves? Jeg vil - jeg vil jeg vil have - nej! Det viser sig, at selvom du er en wunderkind, og du har syv geni i panden, uden at du overholder visse regler, er det ikke sandsynligt, at du er i stand til at overholde disse regler. Du kan ikke kun gøre hvad du vil. Vi må lære at overvinde os selv, for at udholde vanskeligheder, for at modstå skæbnenes onde slag. Et positivt eksempel på sådan vedholdenhed viste os Tchaikovsky, Beethoven, Zimakov.
Den egentlige disciplin, ærlig, ikke særlig for børn, blev dannet i unge Rimsky-Korsakov og Borodin. Men Rakhmaninov blev i disse meget år præget af sjælden ulydighed. Og det er endnu mere slående, at Sergei Rakhmaninov i en alder af ti (!) Var i stand til at trække sig sammen for at mobilisere al sin vilje og overvinde sig uden hjælp. Efterfølgende blev han en model af selvdisciplin, intern selvdisciplin, selvkontrol. "Sibi imperare maksimal imperium est" - "Den højeste kraft er magt over sig selv".
Husk den unge Mozart. Den bedste af hans unge år arbejdede han med inspiration og utrætteligt. Hans ture med sin far til europæiske lande i ti år i træk har spillet en afgørende rolle i Wolfgangs værker. Overvej mange store ords ord: "Arbejde er blevet en stor glæde." Alle berømtheder kunne ikke leve i ledighed uden vanskelighed. Han bliver ikke en byrde, hvis du forstår hans rolle i at opnå succes. Og når succes kommer, med glæde vil du gøre mere og mere!
Nogle af jer vil gerne blive ikke kun musiker, men også at mestre noget andet erhverv. Nogen mener, at under arbejdsløshedsbetingelserne ville det være nyttigt at få viden på et andet område. Du kan være nyttig unik oplevelse af Alexander Borodin. Husk at han formåede ikke kun at kombinere en videnskabsmandes erhverv med en komponists kald. Han blev en stjerne blandt forskere og i musikens verden.
Hvis nogen ønsker at blive komponist, kan man ikke gøre uden erfaring med armaturer her. Tag et eksempel fra dem. Развивайте в себе творческое воображение, склонность к фантазированию, образному мышлению. Но прежде всего, научитесь слышать внутри себя мелодию. Твоя цель - услышать музыку, родившуюся в твоей фантазии, и донести её до людей. Великие учились интерпретировать, видоизменять услышанную мелодию, преображать её. Старались понимать музыку, "читать" заложенные в ней идеи.
Композитор, как философ, умеет смотреть на мир с высоты звезд. Тебе, как композитору, придется научиться масштабно видеть мир, эпоху. For dette er det nødvendigt, som Beethoven, at studere historie, litteratur dybere, at forstå hemmelighederne i udviklingen af menneskeheden, for at blive en erudit person. Absorber al viden, materiale og åndelig, end folk er rige. Men ellers er det blevet en komponist, du kan tale på lige fod med de store forgængere, for at fortsætte den intellektuelle linje i verdensmusik? Komponist tænkere væbnede dig med deres oplevelser. I dine hænder er nøglerne til fremtiden.
Hvor meget og hvor lidt andet er der gjort i musikken! I 2014 forlod Beethovens niende symfoni solsystemet. Og selvom rumfartøjet med genial musik om bord at flyve til Sirius stadig er mange, mange tusinder af år, var ungt Wolfgangs far uendeligt ret, da han fortalte den store søn af vores jord: "Hvert minut tabt er tabt for evigt ..." Skynd dig! I morgen skal mennesket, der har glemt gensidige skændsler, inspireret af god musik, have tid til at finde ud af en måde at fremskynde, bringe tættere kontakt med kosmisk intelligens. Måske på dette niveau i det nye format vil makrokosmiske problemer blive løst i den utænkelige fremtid. Sandsynligvis vil deres antal indeholde opgaverne om at udvikle og overleve et stærkt intellektuelt liv, der søger svar på de trusler, der er forbundet med Cosmos ekspansion. Hvor der er kreativitet, er tanken, intelligens, musik. Nye udfordringer - ny musiklyd. Aktivering af sin intellektuelle, filosofiske og interivilatoriske harmoniserende rolle er ikke udelukket.
Forhåbentlig forstår du bedre de udfordringer, som unge mennesker skal løse for vores stille planet på vores planet! Lær af strålende musikere, tag et eksempel fra dem. Opret nyt.
LISTE OVER BRUG AF LITERATUR
- Goncharenko N.V. Geni i kunst og videnskab. M .; "Art", 1991.
- Dmitrieva L.G., Chernoivanenko N.V. Metoder til musikalsk uddannelse i skolen. M .; "Academy", 2000.
- Gulyants E.I. Børn om musik. M.: "Akvarium", 1996.
- Maples A. Hvor musikken lever. M .; "Pædagogik", 1985.
- Kholopova V.N. Musik som en kunstform. Study guide. M .; "Planet of Music", 2014
- Dolgopolov I.V. Historier om kunstnerne. M .; "Fine Art", 1974.
- Vakhromeev V.A. Elementær musikteori. M .; "Musik", 1983.
- Kremnev B.G. Wolfgang Amadeus Mozart. M .; "Young Guard", 1958.
- Ludwig van Beethoven. Wikipedia.
- Pribigina G.A. Peter Ilyich Tchaikovsky. M .; "Musik", 1990.
- Ilyin M., Segal E. Alexander Porfirevich Borodin. M .; ZhZL, "Young Guard", 1953.
- Barsova L. Nikolai Andreevich Rimsky - Korsakov. L .; "Musik", 1989.
- Sort D. Rimsky - Korsakov. M .; "Børnelitteratur", 1959.
- "Memories of Rachmaninov". Comp. Og redaktøren er Z.A. Apetyan, M .; Muzaka 1988
- Alexey Zimakov / vk.com> klub 538 3900
- Kubersky I.Yu., Minina E.V. Encyclopedia for unge musikere; St. Petersburg, "Diamond", 1996.
- Alshvang A. Tchaikovsky P.I. M., 1970.
Efterlad Din Kommentar