Ocarina: historie, video, interessante fakta

Ocarina

Rusland har altid været berømt for talentfulde kunsthåndværkere, hvis arbejde har længe siden været imponeret og fortsætter med at forbløffe folk med fantastiske folkekunstværker. Blandt kunst og kunsthåndværk i Rusland, som er kendt over hele verden: den berømte russiske nesting dukke, Gzhel keramik, Zhostovo bakker, Khokhloma træ skåle, Fedoskino lak miniature. Og uden tvivl er den farverige Dymkovo fløjte legetøj, som er det vigtigste element i folklore, fortjent særlig opmærksomhed. Derudover havde det i det russiske folks liv en meget vigtig hellig betydning. I oldtiden blev den brugt til behandling af tomter, for at drive ut onde kræfter, for at kræve regn i tørke, hvor det blev kaldt foråret. I det russiske land blev dette legetøj blot kaldet en fløjte, men den har et andet navn, Okarina. Et sådant navn har en hel klasse instrumenter - fløjtefløjter lavet af ler og har en lignende enhed og princippet om lyddannelse. Men også dette navn har et meget specifikt musikinstrument med en meget smuk lyd, som i midten af ​​det nittende århundrede blev oprettet af italienske Giuseppe Donati.

Historien om ocarina og mange interessante fakta om dette musikinstrument læses på vores side.

lyd

Ocarina musikinstrumentet har en magisk blød beroligende og svagt lydende lyd, selv om en kølig tint hersker i timbre. Højde og lysstyrke af instrumentets lyd afhænger direkte af størrelsen: Jo mindre lydkammerets lydstyrke er, desto mere lyder ocarin højere, lettere og højere. Og hvis instrumentlegemet er større, så er lyden stille og dæmpet.

Lyden af ​​ocarina skyldes virkningen af ​​en luftstråle rettet ind i ocarinaens indre på tungen, som skærer gennem luften og får den til at vibrere, hvorved der skabes en resonans i værktøjskroppen.

Ocarinas kan have diatonisk eller kromatisk rækkefølge. På instrumenter med diatoniske systemer er ekstraktion af kromatiske lyde mulig med delvis overlappning af spilhullerne. Instrumentets rækkevidde afhænger af antallet af huller, hvoraf jo mere jo bredere lydområdet er.

foto:

Interessante fakta

• Ensemblet Okarin "Gruppo Ocarinistico Budriese", som oprindeligt blev kaldt "I Celebri Montanari degli Appennini", organiseret af skaberen af ​​instrumentet D. Donati sammen med sine venner eksisterer og udfører med succes nu.
• Den meget interessante udstilling Okarin er præsenteret i museet, som ligger i hjemlandet for opfinder af instrumentet D. Donati i den italienske by Budrio.
• I løbet af første verdenskrig tog soldater ocarinerne med dem som værge og et lille legetøj, som med sin lyd mindede om huset og løftede deres ånder.

• Ocarina lyder meget pænt i introduktionen af ​​sangen "Belovezhskaya Pushcha", kendt i vores land, udført af det populære hviderussiske ensemble "Pesnyary".
• I Italien hedder ocarina hedder "Bologna pølse", og i USA hedder det kærligt "Sød kartoffelrør".
• I 60-70'erne i det sidste århundrede var Ocarina et af de vigtige tilbehør til repræsentanter for hippie-ungdomsunderkulturen.
• Den internationale festival for Okarine Performers afholdes traditionelt hvert andet år i Italien i hjemlandet D. Donati i byen Budrio.

• Det japanske selskab "Nintendo" i 1998 præsenterede interessant værktøjet i femte nummer af videospilserien "The Legend of Zelda. Ocarin of Time." Værktøjet i spillet har magiske egenskaber, hjælper med at bekæmpe ondt, samt bevægelse i tid. Efter udgivelsen af ​​denne serie er populariteten af ​​ocarina vokset kraftigt, og antallet af sit salg er steget markant.
• I biografen kan Okarina høres på lydsporet til den italienske regissør Sergio Leones film "Good, Bad, Evil", skrevet af den berømte Ennio Morricone, samt i filmen Livets Betydning Ifølge Monty Python, en absurd komedie af den engelske komediegruppe Monty Python. "
• Lyden af ​​ocarinerne blev brugt af det britiske rock band "The Troggs" og "Duran Duran" såvel som den amerikanske sanger Bing Crosby, den irske rockmusiker og komponisten Chris de Burg, den britiske og georgiske sanger Katie Melua.
• I animationen demonstrerede Ocarina levende i de japanske animerede film "My Neighbor Totoro" "Dragon Pearl Z "og" Anpanman ".
• En af verdens bedste producenter af Okarin er et firma i Los Angeles (USA) og grundlagt af en stor fan af instrumentet Darrin Songberd.
• Smule udviklingsteamet har skabt en underholdende app til iPhone og iPod Touch, som giver dig mulighed for at konvertere enheder til et musikinstrument - en virtuel ocarina.
• Alle er velkendte sportsfløjter, og det er i øvrigt også ocarina, da apparatet ligner instrumentet.

design

Designet af ocarina er ikke særlig komplekst. Dette er et lukket lydkammer med en fløjteanordning. Lydkammeret, hvis form kan være meget forskelligt, er forsynet med huller til ændring af tonen. Antallet af huller kan variere fra fire til tretten. Mundstykket med et mundstykke og en luftkanal, der hedder Windway, kommer ind i fløjten. Ved siden af ​​mundstykket er det fløjteanlægs vindue - labium- og luftstrålespreder - tunge.

arter

Ocarina i dag er slående i sin mangfoldighed, instrumenterne varierer i form, størrelse, bygge, tonehøjde og rækkevidde.

Okarina er nok det eneste musikinstrument, der har så mange former i dag. Det kan være i form af fugle, fisk, dyr samt forskellige geometriske former. Materialet, som værktøjet er lavet af, er også ret forskelligt: ​​keramik, træ, glas, metal, plast og andre.

Ocarinas er enkle og komplekse i konstruktion. Enkelt omfatter enkeltkammerinstrumenter med et lille udvalg af lyd. Sofistikeret er to- eller trekammerinstrumenter med en rækkevidde på op til tre oktaver samt ocarinae, der er udstyret med en ventil og stempelmekanisme, som gør det muligt at ændre instrumentets tilstand.

Ocarinesne, der er forskellige i størrelse og tonehøjde, har navne: piccolo, sopran, alto, tenor og bas. Disse instrumenter, kombineret i et ensemble, giver dig mulighed for at udføre ethvert arbejde, fra klassisk til moderne.

Værktøjerne er forskellige i deres struktur: de kan være diatoniske og kromatiske.

ansøgning

Ocarina, der er kendetegnet ved sin store mangfoldighed, anvendes bredt i hele verden. Applikationsområdet er meget forskelligt. I folks liv er det en talisman, en souvenir, en børns legetøj, en signal enhed og endda en ritual attribut. I musik er det et interessant instrument, der har fundet et værdigt program i forskellige musikalske retninger, lige fra folkemusik til rockmusik. Ocarina går godt med stemmerne til andre instrumenter, det bruges ofte i forskellige ensembler: strenge, folkemusik, pop, vind og endda perkussion. Ocarina lyder også smukt mod baggrunden af ​​et symfoniorkester. Chicago, Los Angeles og St. Louis orkestre bruger det ofte i deres koncerter. Det skal også bemærkes, at der findes ensembler, der kun består af Okarin. Repertoiret af sådanne grupper er meget forskelligartet. Det omfatter værker af forskellige genrer og tendenser, selv dem der kræver en meget virtuos præstation.

historie

Historien om ocarina som et fuldt udviklet musikinstrument, som nu med succes anvendes i forskellige musikalske retninger, begyndte relativt for nylig kun fra anden halvdel af det 19. århundrede. Okarina har dog en meget rig forhistorie, som var gået tabt i oldtiden og er hovedsageligt forbundet med den tid, hvor en person først lærte at forbrænde ler og gøre forskellige ting ud af det til sit hverdagsliv. Alderen af ​​de arkaiske prøver, der er kommet ned til os, prototypeværktøjer, anslår arkæologer mere end ti tusinde år. Funnernes geografi er meget omfattende - det er Indien, Kina, Korea, Japan, Egypten, Makedonien, Rumænien, Lande i Centralasien, Afrika og Amerika. Primitiv fløjteinstrumenter af meget forskellige former i form af ovale, fugle, fisk, dyre figurer og forskellige abstrakte konfigurationer spillede en væsentlig rolle i vores forfædres liv. De blev brugt til lyd akkompagnement af forskellige religiøse rites, på ferie, eller simpelthen slidt som dekorationer.

Ikke desto mindre er ifølge forklaringen forældrene til moderne ocarina redskaber, som efter ordre fra den spanske conquistador Hernan Cortes til underholdning af Charles V's kejserlige ret bragte en gruppe af aztec-dansere og musikere til Europa i 1527. Udførelsen af ​​den etniske gruppe imponerede kejseren så meget, at mexicanske kunstnere blev sendt på en "tour" i europæiske lande, herunder Italien. Efter at have set et særligt instrument af amerikanerne på en sådan koncert besluttede en ung, underholdende italiensk bager, der kunne lide den usædvanlige fløjte at gøre noget lignende. Idéen om den unge mand var også ønsket af lokale bagere, der også begyndte at lave små keramiske legetøj - fløjter, da ovnen blev bagt i lang tid, efter at have bagt brød.

Tre århundreder er gået. Fløjter i form af fugle og dyr, udstedt fra tre til fem lyde, har fået stor popularitet blandt børn. En af disse drenge, der var bekendt med det fløjlende legetøj fra den tidlige barndom, var Giuseppe Donati, som blev født i bagerens familie i 1836 i den lille by Budrio, nær den italienske by Bologna. Drengen, der fra barndommen viste interesse for musik og musikinstrumenter, og også spillede musik på klarinet, kunne godt lide lyden af ​​en fløjte, men passer ikke til et lille udvalg og unøjagtig intonation. I en alder af 17 besluttede Giuseppe at omdanne et barns legetøj som en sjov sjov først. Som følge af modifikationen havde han et musikinstrument med 10 huller, som havde en fremragende konstruktion og et markant øget interval. Den unge mand kaldte igen sin opdagelse ocarina, som fra italiensk dialektisk betyder "gosling". Værktøjet lignede virkelig hovedet på en gosling. Donati Okarina havde otte huller i samme størrelse, arrangeret i to rækker og to på siderne, som blev lukket med tommelfingrene.

På denne forskning er den unge opfinder ikke forbi. Derefter skabte han andre sorter af ocarina, der varierede i størrelse og tonehøjde: piccolo, sopran, alto og bas, som derefter blev en del af Okarin-ensemblet skabt af Donati sammen med venner.

Ensemblet, der hedder "Jeg Celebri Montanari degli Appennini", som betyder "Apenninernes berømte højlanders", med succes udført i europæiske lande. Antallet af instrumentventilatorer voksede meget hurtigt. I større europæiske byer som Milano, London og Paris åbnes værksteder for produktion. I USA kom ocarina ind i mode fra begyndelsen af ​​det tyvende århundrede, og lidt senere i Japan. De japanske er så begejstret for værktøjet, at de gentagne gange har forsøgt at ændre det. Og i 1928 skabte T. Aketagawa en ocarina med tolv huller, hvilket dermed øgede sit sortiment. Entusiaster var engageret i forbedring af favoritværktøjet konstant og i de forskellige lande. For eksempel opfandt englænder D. Taylor i det 63. år af det sidste århundrede Ocarina, som kun havde fire huller, men fik lov til at udføre en fuld oktavskala med kromatismer. Og i 80'erne skabte de en pædagogisk plast ocarina, kaldet "polik".

Ocarina - dette meget enkle musikinstrument, der nu vinder flere og flere fans, vinder enorme popularitet over hele verden. Ocarina, smukt lydende fra scener af koncertsale, fanger hjertene til millioner af musikelskere rundt om i verden. Det er meget spændende og behageligt at spille det, så mange musikelskere nyder dette instrument med stor fornøjelse.