Ballet "Sleeping Beauty": indhold, video, interessante fakta

PI Tchaikovsky ballet "Sleeping Beauty"

The Sleeping Beauty Ballet er en fantastisk præstation, en dejlig ekstravaganza, der fanger betragteren som sin lyse og højtidelige visuelle komponent sammen med musikalske temaet for det store forfatterskab Tjajkovskij, og dybe filosofiske overtoner. Balletten i tre handlinger var baseret på historien om Charles Perraults eventyr, der var kendt for os alle sammen om prinsessen, der havde sovnet i hundrede år, som kun blev vækket af hendes hekseri ved kysten af ​​en smuk prins.

At skabe en score for denne produktion, afslørede Tchaikovsky fuldt ud sit legendariske talent, opførte musikken til balletten fra rangen "underordnet tilstand" ledsaget af dans, i et komplekst og åbent nyt horisonternes arbejde. Fantastisk musik, fremragende dans og festligt landskab i to og en halv time vender seeren til den magiske verden af ​​barndommen.

Sammendrag af Tchaikovskys ballet "Sleeping Beauty" og en masse interessante fakta om dette stykke læses på vores side.

resumé

Bag den åbnede gardin afventes tilskueren af ​​en luksuriøs festivitet, arrangeret af kong Florestan i hans palads i anledning af dåb af den nyfødte prinsesse Aurora. Blandt gæsterne er der seks gode eventyr, der ankom for at belønne den lille datter af kongen med magiske gaver. Men den generelle glæde giver pludselig plads til rædsel, når den vrede og magtfulde eventyr Carabosss skynder sig ind i balsalen, forfærdet af, at de glemte at invitere hende til kongelig fest. Hun vil hævne og pålægge en forfærdelig stave på lille Aurora, hvorefter prinsessen for evigt vil falde i søvn for evigt på sin dag med flertal, idet fingeren pricker med en almindelig vævespindel. Efter at Carabos Auroras gudmor er afvist, forsøger lakfæden at blødgøre den dystre magi ved at fortælle det sorgløse kongepar, der håber på et positivt resultat, at deres datter ikke kommer til at sove for evigt, men i 100 år, og en smuk prins kan vække hende op.

På dagen for flertallet af Aurora arrangerer King Florestan igen en storslået fest i hans paladsets have. Butler Catalabut læser herskerens edict, idet han siger, at alle, der bærer spindlen eller andre skarpe genstande ind i slottet, vil gå til fangehullet. Domstolsvævere, der endte i paladset med deres arbejdsredskaber, næppe formår at undslippe den hårde straf.

I løbet af ferien er mange adelige og rige suitorer, der ser godt ud, kommer fra kongelige familier, er galante og værdige, vovede til en smuk prinsesse. Men ingen af ​​dem kan fange hjertet af en ung pige. Pludselig oplyser Aurora i hjørnet af haven en gammel kvinde, i hvis hænder der er en spindel. Pigen løber op til hende, tager spindlen i hænderne og begynder at spinde med ham i dansen og forestiller sig at hun danser med sin elsker. Careless rører den spændende skarpe ende, Aurora falder ubevidst og falder i en dyb søvn. Prinser indkaldt til bolden for at få fat i ulykkes skyldige, men den gamle kvinde, der viste sig som den onde eventyr Carabosch, griner højt og forsvinder, tilfreds med den opnåede forbrydelse. Korset Lilac Fairy beslutter at hjælpe den kongelige familie i denne ufattelige sorg og fordamper hele gården i en drøm med Aurora i 100 år, så alle kan vidne til den lovede vidunderlige opvågning af prinsessen.

Jeg passerede århundredet, og nu, hvor han går gennem de tætte fordybninger under jagten, bliver den smukke prins Desiree sammen med sin retinue i en forladt have. Jægerne og deres tjenere begynder at danse og have det sjovt her. Pludselig flyver den majestætiske båd på floden allerede til seeren Fairy Lilac. Hun viser til prinsen, hun peger ham til slottet, hvor kongen og dronningen, tjenere og hofter, hvor alle de samme unge Aurora hviler fredeligt, fryses i et århundrede. Prinsen stirrer forbavset på billedet, der har åbnet for ham - folk, der har stoppet ubevægelige. Han ringer til kongen, butleren, men modtager ikke noget svar, og så bemærker den sovende skønhed Aurora. Prinsen er så forbløffet over den fantastiske skønhed af pigen, at han straks læner sig for at kysse hende. Fra et blidt kys blæser prinsessen op, og slottet og alle dets indbyggere kommer til liv i det øjeblik. Prins Desiree beder om Aurors hånd fra sin kongelige far. Fortællingen slutter med en højtidelig bryllup ceremoni for unge mennesker.

Udsigt:

Interessante fakta

• Hver handling af ballet er et selvstændigt arbejde, som en del af en symfoni - lukket og fuld i form.
• Forestillingen har en dyb filosofisk betydning, der modsætter sig Lilac Fairy og Carabos Fairy, som personificerer den evige kamp mellem godt og ondt, og altomfattende magt af ren kærlighed til Aurora og Desiree bliver resultatet af fortællingen.
• Før Tchaikovsky blev denne fortælling i form af en ballet afholdt af den franske komponist Herold, der skabte en produktion med titlen "La belle au bois sovende"(" Skyggen af ​​den sovende skov ") i 1829.
• Balletten blev en af ​​de dyraste præmiere i Mariinsky-teatret - 42 tusind rubler blev tildelt den (en kvart af det årlige budget for teatrene i Skt. Petersborg).
• Scenografi til 2011-balletten i Moskva blev optaget af kunstneren Ezio Frigerio, der vandt Oscar for filmen "Cyrano de Bergerac".
• Navnet på kong Florestan XIV til ære for Kongen af ​​Frankrig Louis XIV, betragtes som grundlæggeren af ​​balletgenren.
• Forfatteren skrev musik til ballet, rejste rundt i Europa, og under sit arbejde med Sleeping Beauty besøgte Paris, Marseille, Tiflis, Konstantinopel, og derefter tilbagekaldt til Moskva leveret færdigarbejde.
• Vsevolzhsky besluttede at arrangere en ballet baseret på en fransk fortælling om politiske motiver, der fervent støttede tsar Alexander III's forløb i retning af tilnærmelse til Frankrig.
• Marius Petipa blev født i Belgien og fra en alder af 9 deltog han i produktioner, der blev arrangeret af sin far. Fra 1847 til slutningen af ​​sit liv boede han og arbejdede i Rusland.
• I den 2013 modernistiske produktion af Matthew Born er Aurora forelsket i en kongelig gartner, der hedder Leo, og ondskabens kilde er en ond hekses søn, der ønsker at hævne sin mor.
• I 1964 blev den sovjetiske filmboldet "Sleeping Beauty" skudt, hvor koreograf Sergeyev var involveret. Hovedrollen i filmen blev udført af ballerina Alla Sizova, som hun blev tildelt det franske dansekunstakademi.

Populære tal

Waltz fra Act I (lytte)

Pas d'action adagio (lyt)

Laksakse (lytte)

Puss i støvler og hvid kitty (Lyt)

musik

På trods af at balletten blev skabt på grundlag af et gammelt fransk eventyr, er musikken skrevet af Tchaikovsky i sin lyriske komponent og følelsesmæssige rigdom helt russisk. I denne ballet er hver musikalsk del et lyst mesterværk, der udvikler sig fra scenen til scenen og kulminerer i apotheosen af ​​kærlighedens triumf i form af en stor adagio i finalen af ​​forestillingen.

Med sit arbejde beskriver Tchaikovsky ikke blot plottet, det afspejler modsigelserne i en persons indre verden, den evige kamp for lys og mørke, der går i alles sjæl uanset alder eller land. Den musikalske akkompagnement bliver den endelige berøring af fortællingen, dens integrerende del.

Musikken fra den store maestro for alle årtier af Sleeping Beauty produktionerne har gennemgået forskellige ændringer. Den præcise kronologi af disse ændringer under eksistensen af ​​ballet i det kejserlige teater kunne kun genoprettes fra plakater. Så, næsten umiddelbart efter showet begyndte, tabte den tredje handling sin langsomme Sarabande, og lidt senere var variationerne af Lilac-feen og minuetten udelukket fra bondedanspakken. I 20'erne af det 20. århundrede reducerede proleten scenen for udseendet af eventyret Carabosse og jagters dansescener.

Hver direktør i Sleeping Beauty-balletten ændrer den oprindelige score på en eller anden måde i overensstemmelse med deres egne ideer.

Oprettelseshistorie

Ballettens præmiere fandt sted den 3. januar 1890 på scenen i Mariinsky-teatret og skabte en ægte fornemmelse. Tanken om at legemliggøre denne fantastiske historie på scenen kom til hovedet på kejserlige teatre Vsevolzhsky Ivan Alexandrovich, der ud over sin højtstående tjeneste var involveret i litteratur, skrev skrifter og var kendt som et klart teatralsk figur i sin tid. Det var Vsevolzhsky, sammen med den berømte koreograf Marius Petipa, der begyndte at skrive libretto til produktionen. Grundlaget for scenerne og ballettens generelle ånd var storheden ved retten i Louis XIVs regeringstid, og den storslåede musik måtte matche og afsløre fortællingen fra et nyt perspektiv. Teaterdirektøren var så gennemsyret af Sleeping Beauty-balletten, at han selv personligt skabte skitser til skuespillernes kostumer.

At skrive musikalsk akkompagnement til spillet blev foreslået af Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Vsevolzhsky og Petipa forsynede komponisten med en usædvanlig præcis balletplan, som blev beregnet bogstaveligt før hver foranstaltning, så der kræves et meget præcist og tidskrævende arbejde fra musikeren. Han skabte på sin side et helt unikt arbejde, hvilket var et ægte gennembrud inden for balletmusik af den tid. Hævning af baren meget høj, "Sleeping Beauty" blev en slags benchmark i mange år, for første gang at lave musik til ballet den højeste kategori af kunst.

Produktionens koreografi lagde ikke bag musikalsk tema -M. Petipa udgjorde perfektion af bevægelser i hver handling, hvilket gør dansen utrolig logisk og tankevækkende til den mindste detalje. Det er takket være hans indsats, at Sleeping Beauty er blevet en klassisk klassisk ballet boglæser, der indeholder alle de mest sofistikerede og mest subtile elementer i den.

Den sovende skønhed er blevet ikke kun den smukkeste, men også den dyreste optagelse af Mariinsky-teatret, og til denne dag er det stadig et anerkendt mesterværk af balletkunst.

forestillinger

Efter premieren af ​​"Sleeping Beauty" i Skt. Petersborg bragte Marius Petipa forestillingen til den italienske "La Scala", hvor offentligheden første gang så den nye ballet i 1896. Samtidig blev rollen som prinsesse Aurora, såvel som i Rusland, spillet af Carlotta Brianza. I 1989 fik Moskva Imperial Troupe tilladelse til at arrangere en forestilling på scenen på Bolshoi Theatre. Alexander Gorsky var involveret i produktionen, og Andrei Arends gennemførte orkesteret, og Lyubov Roslavleva spillede hovedrollen i den smukke Aurora. Moskva-versionen bevarede fuldt ud Petipy-koreografi.

I 1910 var The Sleeping Beauty en lykkelig chance for instruktør Dyagilev, der var involveret i produktionen af ​​balletten The Firebird i Paris. Akkompagnisten kunne imidlertid ikke fuldføre arbejdet inden for den fastsatte tid, så han gik på en substitution og satte dansen fra prinsessen af ​​Blue Bird og Florina fra spillet "Sleeping Beauty" og klædte dem op i farverige orientalske kostumer. Da franskerne ikke så den russiske produktion, modtog de godt legen, som specifikt omdøbte Firebird til denne lejlighed.

I 1914 blev balletten genoptaget på stadion af Bolshoi-teatret, men allerede under ledelse af Nikolai Sergeev, der stolte på optagelserne af hans lærer Stepanov. Sergejevs version blev bragt til London i 1921, og i 1922 vendte produktionen tilbage til hvor den begyndte sin triumfproces - til Mariinsky-teatret i Skt. Petersborg.

I løbet af det 20. århundrede blev sovende skønhed succesfuldt arrangeret på de mest forskelligartede stadier i mange lande, der bliver en sand verdensarv af kunst. Bolshoi Teater alene så syv forskellige versioner af ballet, som hver især ikke var ringere end resten i skønhed og storhed.

Efter en lang og global renovering i 2011 mødte Bolshoi Theater igen publikum med Sleeping Beauty ballet, hvor Svetlana Zakharova spillede rollen som Aurora, og den amerikanske David Holberg spillede rollen som Prince Desiree.

Der er flere moderne læsninger af skuespillet, der bruger klassisk musik af Tchaikovsky til at ledsage modernistisk koreografi. En af disse originale produktioner, der fortjener særlig opmærksomhed, er Matthew Born's ballet - en gotisk fortælling med en udtalt kærlighedslinje, hvor Aurora-plotet vågner op i den moderne verden, som dog er overraskende surrealistisk.

Sporingen af ​​den spanske koreograf Duato er et ekstraordinært kig på et klassisk arbejde. Nacho Duato forsøgte at tale med publikum på dansens sprog og genskabe den magiske af børnenes eventyr, samtidig med at den romantiske ånd af det berømte værk opretholdes.

"Sleeping Beauty" er anerkendt som et sandt verdensmesterværk af balletkunst og sætter en høj standard i mange kommende generationer. Den overvældende succes præstationen i 1890, da den kongelige familie var til stede i Mariinsky-teatrets hall, ekko applaus i dag. Immortal musik Tjajkovskijklassisk koreografi med originale elementer eller fuldstændigt ændret, luksuriøst landskab og udsøgte kostumer, magi i et børneeventyr og de dybe problemer med evige filosofiske spørgsmål - alt dette slog sammen med et utroligt skønhedsposiøst skuespil. Det er bestemt værd at se.