Ballet "Raymonda": indhold, interessante fakta, videoer, historie

A. Glazunov ballet "Raymonda"

Raymond er en af ​​de mest farverige og spektakulære forestillinger af balletteater. Den romantiske plot af balletten er inspireret af middelalderlige legender om en pige, der venter på sin kæreste fra en kæmpekampagne. Til ballettdirektør Marius Petipa "Raymond" var det sidste store arbejde. For komponisten Alexander Glazunov var tværtimod den første oplevelse at vende sig til ballettgenren, som senere viste sig at være den mest succesfulde i hans arbejde.

Middelalderens æra kommer til liv i billederne af "Raymonda", men takket være den fængslende musik og levende koreografi opfattes balletkaraktererne ikke som frosne historiske figurer, men som levende mennesker, der uselviskvis kan glæde sig, dybt lide og virkelig elsker.

Resuméet af balletten Glazunov Raymond og mange interessante fakta om dette arbejde læses på vores side.

dramatis personae

beskrivelse

Sibilla de DorisGrevinde fra Provence
Raymondung slægtning af grevinde Sibylla
Andrew IIUngarsk linjal
Jean de Brienneridder med navnet Raymonda
Abderrahmaneen passioneret beundrer af Raymonda, Saracen
Bernardtroubadour fra Provence
Bérangerstroubadour fra Aquitaine
Clemencetamme Raymond
Henrietta

resumé

Balletten finder sted i middelalderlige Provence. Den dejlige Raymond, der bor i slottet af en ældre tante, er forlovet med den ungarske ridderkorsfarer Jean de Brienne. Men pigens lykke gør mørkningen mere adskilt - hendes fighter, der blev navngivet som en del af tropperne fra den ungarske hersker Andrei II, går på en militærkampagne. En nat ser Raymond en drøm, der plager hende til total forvirring - i stedet for brudgommen hun drømmer om, kommer en formidabel Saracen sheikh til hende og forfølger hendes kærlighed. Denne drøm berøver pige af hvile, og snart skal hun sørge for, at han er profetisk.

Ved fejringen arrangeret til ære for Raymondas fødselsdag er hun repræsenteret af Saracen ridderen Abderakhman. Overvældet af uhyggelige præmonitioner forsøger pigen at undgå sit firma, men Abderakhman slog i hjertet af Raimondas skønhed og følger hende overalt. Han lover at kaste på sin fødder al sin magt og de utallige skatte, han ejer, hvis hun går ind for at gifte sig med ham, men Raymond afviser med stolthed den forfærdelige Saracen. Pigens afvisning frygter ham, og ved hjælp af sin retinue forsøger han at stjæle genstanden for sin lidenskab, men Jean de Brien, der vender tilbage fra marts, optræder pludselig på vej. I en retfærdig kamp besejrer han Abderakhman og gifter sig med Raymond.

Varighed af ydeevne
Jeg handlerLov IILov III
55 min.40 min35 min

foto:

Interessante fakta:

  • Den første udøver af Raymondas rolle var den berømte italienske Pierina Legnani.
  • "Raymonda" var svane sangen fra den store koreograf Petipa, som spillede mere end 40 forestillinger i sit liv.
  • På titelsiden af ​​Raimonda-scoren skrev forfatteren, at han dedikerede sin første ballet opus til Petersburg ballet kunstnere.
  • Raymondas parti i balletverdenen betragtes som en af ​​de sværeste at udføre. Hun har syv solo variationer, så for ballerinas er denne rolle "aerobatics".
  • Glazunovs samtidige Elizaveta Gerdt blev betragtet som den uovertruffen Raimonda Hun havde en virkelig kongelig karakteristisk for billedet af Raymonda, og var så organisk i denne rolle, at det så ud som om denne ballet blev skrevet specifikt til hende.
  • Der er flere skærmversioner af "Raymonda". I 1973 blev en tv-version af stykket, som blev lavet af L. Lavrovsky, udgivet. Præcis 10 år senere skød Yves Andre Hubert den fulde version af spillet i farve til visning på fransk tv. I 1989 blev balletten "Raymonda" redigeret af Y. Grigorovich, der spillede N. Bessmertnov, Y. Vasyuchenko og G. Taranda.
  • Yuri Slonimsky, der skrev Raymonda libretto til Vainonen, bogstaveligt talt vendte den oprindelige historie på hovedet. Brudgommen af ​​Raymonda i versionen af ​​Slonim hedder Koloman, og det er han, der er den forræderiske forræder, mens Saracen ridderen Abderakhman fremstår som udførelsen af ​​adel.
  • I 1999 blev der udstedt en serie af 6 mindesmønt dedikeret til Raymond i Rusland. Den indeholder tre sølvmønter på 3, 10 og 25 rubler og tre guldværdier på 25, 50 og 100 rubler, som viser forskellige fragmenter fra "Raymonda".
  • Omkring 19-årige Maya Plisetskaya teatralske verden begyndte at tale lige efter hendes forestilling i "Raymond". Billedet af ballerina i denne rolle blev udgivet i det populære blad Ogonyok i sejren 1945.
  • Ved premieren til "Raymonda", der blev arrangeret på Bolshoi Theatre Grigorovich, var adoptivdatteren til balletforfatteren E. Glazunov-Günther. Ny læsning af den berømte ballet førte æresgarden i beundring. "Dette er den russiske "Raymond". Der er de dybe tanker i hende, at min far lå i musik"konkluderede hun.
  • Petipas oprindelige produktion er ikke forsvundet for evigt. Direktøren for den kejserlige ballet, Nikolai Sergeev, registrerede det grundigt efter et specielt system opfundet af hans lærer. I 1917 blev Sergeev tvunget til at emigrere og i sin bagage fjernede han unikke manuskripter af balletter, som han formåede at registrere. I øjeblikket er denne samling ejendommen til Harvard University.
  • En af Ballets stærkeste fragmenter er "Eastern Suite", der lyder i den anden handling og den ungarske Grand Pas - den berømte dans af fire herrer.
  • J. Balanchine betragtede musik af "Raymonda" en af ​​de bedste balletscorer. Han var så imponeret over hende, at han skabte en one-act ballet til Glazunovs musik "Variationer på Raymondas temaer". Det omfatter waltz corps de ballet, adagio og 7 kvindelige variationer.

Populære tal:

Ungarske grand pas (lytte)

Saracen exit (lyt)

Spansk dans (lyt)

Oprettelseshistorie

Den libretto af "Raymonda" blev født af fantasy af Petersborgs journalist og forfatter Lydia Pashkova. Sandt nok kan hendes værker ikke prale af dybden og originaliteten af ​​plotvendinger. Så det fremtidige mesterværk af den russiske ballet scene fra begyndelsen med plottet var ikke så heldig, det viste sig at være forvirrende og modstridende. Men på trods af scriptets tilsyneladende svaghed gjorde direktøren for de kejserlige teatre i Petersburg, I. Vsevolozhsky, der var bekymret for at udvide balletrepertoaret, den skæbnesvangre beslutning: skuespillet - at være. Han selv ændrede libretto og i foråret 1896 bestilte Alexander Glazunov musik til en ny ballet. Komponisten var nødt til at klare opgaven på meget kort tid - ballettens premiere var planlagt til 1897/1898 sæsonen. Uden at vente på at libretto skulle modtages, havde Glazunov allerede i hans tanker allerede begyndt at bygge de første numre af den fremtidige ballet. Om sommeren gik den unge komponist til udlandet. I Aachen afsluttede han symfonien og faldt ind i arbejdet med Raymond. Den næste udvej, hvor han gik, var Wiesbaden, hvor de to første ballethandlinger blev født.

Parallelt arbejde på symfonien forklarer originaliteten af ​​"Raymondas" musik. Ballettens karakter skiller sig ud fra overfladen af ​​orkestralpaletten og den særlige bredde af lyden, der er forbundet med symfoniske værker.

Glazunov arbejdede i tæt samarbejde med patriarken af ​​den russiske ballet og den kommende direktør for Raymond Marius Petipa og lyttede omhyggeligt efter råd fra den berømte koreograf. Petipa forsøgte at genoplive librettoen endnu mere, hvilket gør ballettens dramatiske linjer mere fuldstændige og ekspressive. To talentfulde mestere formåede at komponere en lys, ekspressiv koreografi og dens strålende musikalske udførelsesform til et absolut uhørlig plot.

forestillinger

Premieren af ​​"Raymonda" er blevet en rigtig begivenhed i St. Petersborgs teaterverden. Det fandt sted den 7. januar 1898. I aften skinnede den italienske Pierina Legnani på scenen i Mariinsky-teatret, og hendes partnere var berømte dansere Sergey Legat og Pavel Gerdt. Premiere showet blev til en triumf for ballet skaberne. Komponisten blev præsenteret med en laurbærkrans af vinderen, og kunstnerne læste de tillykke, der blev skrevet til hans ære.

To år senere flyttede Raymond A. Gorsky til Moskva-scenen. I første omgang udnyttede han Petipas koreografiske opdagelser, men i 1908 præsenterede han en original balletpræstation med Ekaterina Geltser i hoveddelen.

I 1938 forpligtede koreograf V.Vainonen og den berømte teaterfigur Y. Slonimsky, som fuldstændig omarbejdede ballettens plot, at opdatere "Raymonda" på Mariinsky-scenen. I denne version blev skuespillet inkluderet i repertoaren til den berømte Galina Ulanova og Natalia Dudinskaya, Konstantin Sergeyev og Vakhtang Chabukiani blev deres partnere på scenen i den nye "Raymonde".

Den 7. april 1945 præsenterede bolshoi-teatret publikum med balletten Glazunov redigeret af L. Lavrovsky, som brugte de koreografiske fund fra sine forgængere, Petipa og Gorsky.

Et særligt sted er besat af "Raymond" i værkerne af den moderne choreografsjæger Y. Grigorovich. Den tidligere chefkoreograf Bolshoi tog to gange denne ballet - i 1984 og 2003. Til forestillingen skabte han ikke kun sin koreografi, men også hans eget libretto. Han tog den koreografiske arv fra Petipa omhyggeligt, men han forkortede plottet og erstattede pantomimescenerne, hvoraf der var en hel del dansescener i Petipas ballet. Sceneløsningen af ​​begge forestillinger hører til kunstneren S. Virsaladze. Hvis der i 1984-produktion var en hvid farve, der hersker i kostumer og dekorationer, i en senere udgave opretholdes "Raymonda" -designet i blå toner. På grund af dette blev navnene "hvide" og "blå" fikseret i balletmiljøet for de to udgaver.

I midten af ​​20'erne af det sidste århundrede blev "Raymond" berømt i udlandet. Den berømte koreograf J. Balanchine viste udvalgte tal fra balletten Glazunov til New York-offentligheden. Men balletten blev virkelig populær blandt det udenlandske publikum takket være Rudolf Nureyev. Raymond var hans første store job på den vestlige scene. I 1964 begyndte Nureyev at arbejde sammen med den britiske kongelige ballet på Raymond til en balletfestivalshow i Italien. Først og fremmest forsøgte han at finde den originale litterære opus af librettisten Pashkova, men var en fiasko. Den berømte danser og koreograf havde intet andet valg end at stole på sin egen hukommelse og erfaring - i starten af ​​sin karriere dansede han en royal suite ridder i Raynombe Vainonen. Resten blev afsluttet af kunstnerens fantasi. I 1965 blev præmieren afholdt, hvorunder Nureyev dansede de Briens rolle med glans. Det følgende år bragte han Raymond til scenen af ​​den australske ballet, i 1972 blev han arrangeret til Zürich ballet troupe, i 1975 blev en lidt ændret version af Glazunovs mesterværk præsenteret for dem på American Ballet Theatre i Boston. I 1983 blev Nureyev inviteret til stillingen som direktør for Paris Opera Ballet. Han startede sin aktivitet i Paris Opera-kollektionen fra "Raymonda".

I oktober 2012 forsøgte direktør Sergei Vikharev i Milano-teatret "La Scala" i tæt samarbejde med arkivforskningskoordinatoren Pavel Gershenzon at genoprette "Raymond" Petipa i sin oprindelige form baseret på optagelserne af direktør Nikolay Sergeyev. Forestillingen var ikke kun en af ​​de mest succesfulde, men også en af ​​de dyreste balletproduktioner i historien. Hans budget var en million dollars.

"Raymonda" og i dag er stadig en af ​​de sværeste forestillinger for enhver ballet troupe. Hendes rige koreografi kræver virtuositet og fysisk udholdenhed fra alle kunstnere. For kunstnere er dette en mulighed for at vise alle facetterne i den klassiske danseteknik. Til publikum - for at nyde det spektakulære spektakel af ballet. For denne "Raymond" er værdsat af ballet fans over hele verden. Musikken af ​​"Raymonda" er inkluderet i statskassen af ​​mesterværker af russisk musikalsk kunst. Kampen mellem godt og ondt, skønhedens og sejrenes sejr over de mørke sider af den menneskelige natur bidrager til balletten til en livbevidst begyndelse, og de farvestrålende fyrværkeri af de lyseste danse numre forlader i hver eneste seers sjæl en jubilistisk følelse af fest.

Vi er glade for at tilbyde balletdansere og et symfoniorkester til udførelsen af ​​tal og uddrag fra balletten Raymond på dit arrangement.

Se videoen: Dance of the Sugar Plum Fairy from The Nutcracker The Royal Ballet (Kan 2024).

Efterlad Din Kommentar