Ballet "Don Quixote": indhold, interessante fakta, video, historie

L. Minkus ballet "Don Quixote"

Cervantes 'udødelige skabelse afspejles i balletten af ​​komponist Ludwig Minkus og librettist Marius Petipa. Dette er imidlertid ikke en dramatisering af mesterværket overhovedet, kun en lille del af den bruges i plottet, og hovedpersonen Don Quixote er endog en mindre karakter på en eller anden måde.

Resuméet af balletten Minkus "Don Quixote" og en masse interessante fakta om dette arbejde læses på vores side.

resumé

Fokus er på forholdet mellem de to helte, Kitri og Basil, der kærligt elsker hinanden. De kan ikke være sammen på grund af pigens far, kroværten Lorenzo, der ønsker at gifte sig med en rig forlovede og ikke ønsker at høre noget om en simpel ung mand, der arbejder som barbermand. Den modige og ædle ridder Don Quixote tager sin elskede side og hjælper dem med at forene deres hjerter.

Denne ballet skiller sig mærkbart ud i baggrunden for andre forestillinger; der er ingen skarpe dramatiske kollisioner med en flok intriger, snedig og andre egenskaber. Der er ingen dybe psykologiske tegn med en gradvis udvikling af billedet og en klar historie. Skønheden i denne forestilling er i en anden, i sin lyse følelsesmæssighed, underordnet et enkelt element. Solrige og muntre danser, der maler med deres glæde, vises for publikum i form af virtuos spanske og sigøjnernumre (seguidilla, chic, moraine, zingara) i al deres skønhed. En speciel farverig atmosfære supplerer tyrefægtningen med sine modige tyrfugle og gale tyrker samt subtile tegneserier. Alle handlinger er underlagt en enkelt impuls, hvor hovedpersonerne sammen med publikum finder sig på Barcelona-pladsen, oversvømmet med lyse stråler.

foto:

Interessante fakta:

• Roman Cervantes tiltrukket gentagne gange opmærksomheden hos talentfulde musikere og koreografer. Så blev den første ballet baseret på hans motiver skrevet tilbage i 1740. Franz Hilferding optrådte som balletmester, der valgte kun romanen Kiteria og Basillos kærlighedshistorie med fokus på det. Det er nysgerrig, at alle efterfølgende versioner oprettet af andre forfattere heller ikke var baseret på hele arbejdet, men kun på den valgte linje og afslørede historien om de to unges utrolige kærlighed - Kitri og Basil.

• Til dato er der 13 forestillinger, som var baseret på romanen af ​​Cervantes.
• Don Quixote er den eneste skabelse af M. Petipa, som han oprindeligt skabte til Moskva-troppen, og overførte ikke bare hans forestilling til et andet teater.
• Et år efter premieren i Skt. Petersborg blev forfatteren af ​​Minkus 'musik opkaldt til posten som komponist på Direktoratet for Kejserlige Teatre.
• I 1887 præsenterede Moskva-troppen igen Petipas præstationer for offentligheden, men det var i anden udgave, som allerede var beregnet til St. Petersborg. Koreografen A. Bogdanov kun reduceret ydeevnen betydeligt, og nu bestod den af ​​tre handlinger.
• Den berømte "serpentin dance", der blev præsenteret på scenen "Don Quixote Dreams", som blev brugt første gang i sin version af Gorsky, blev lånt af den populære danser Loey Fuller.
• Under den endelige øvelse af stykket i Gorsky-udgaven skete det uventede - udøveren af ​​Mercedes's rolle blev pludselig ubehagelig. Hun blev erstattet af en ung Sophia Fedorova, der spillede festgade danseren. Hun var i stand til at udøve kun et par minutter, men det var nok for hende at klare sig godt i premieren. Hendes udseende i to forskellige roller førte til hidtil uset succes.

• Det er nysgerrig, at Petipa ikke kunne lide versionen af ​​Gorsky, og han anklagede ham endda for plagiering. Ifølge Marius brugte han koreografien, som koreografen brugte i sine andre produktioner. Forskerne undlod imidlertid at bevise eller afvise dette. Det skyldtes det faktum, at detaljerne i den første produktion i 1869 ikke blev bevaret.
• Nogle dele af balletten er karakteristiske danser, en efterligning af spanske dansestile under udførelsen af ​​hvilke balletdansere bruger sko med hæle frem for pointe sko.
• Siden tiden for den første ballet forsøgte mange koreografer at genskabe plottet og sætte ridderen i forgrunden, hvilket gav hele forestillingen mere dramatisk, men der kom ikke noget ud af det. Proloen, som viser, hvordan en modig ridder efter at have læst historiske romaner slået af for at møde eventyr, er heller ikke i stand til at ændre noget. Så snart gardinet åbner og der er lyde af lyse divertissement, glemmer seerne plottet, der bæres væk i en enkelt dansimpuls. Det skyldes dette, at han anerkendes af kritikere som en af ​​de mest temperamentelle balletter.
• Alexander Gorsky - forfatteren af ​​de mest berømte produktioner, var en reel reform af kunst. Han foreslog betydelige og progressive ændringer i ballet og kritiserede overdreven akademikhed. I. Duncans og K. Stanislavskys ideer påvirket stærkt Gorsky.
• Den yngste deltager i legen var kun 9 år gammel! Iscenesat af Tomasson-Possokhov (Ballet of San Francisco) 2015.

historie

I 1869 Marius Petipa han planlagde at skrive et værk baseret på roman Cervantes. Han skitserede et script for det fremtidige mesterværk og vendte sig til den populære komponist Ludwig Minkus med et forslag til samarbejde. Koreografen selv udviklede tolkningen og skrev librettoen, givet den tidligere erfaring med produktionen på dette plot.

Det nye arbejde var beregnet til præstation på Moskva-scenen, nemlig til fordel for Anna Sobeshchanskaya. Koreografen nærmede sig arbejdet og tog højde for alle trækets funktioner og nuancer. Hvis Skt. Petersborgs skole fokuserede på teknisk, såvel som romantisk højde, fokuserede Moskva-skolen på karakteristisk dans. Derfor har Petersburg-troppen altid betragtet sig bedre end sine kolleger. Petipa tog højde for alle disse nuancer og i sin redegørelse fokuseret på folkedans. Som en følge heraf var i slutningen af ​​1869 helt skrevet.

musik

Forskerne bemærker, at den musikalske del af arbejdet er ret simpelt og blottet for symfonisk, dygtig instrumentering. Det kan sikkert kaldes klassisk for sin tid, jo mere musik er sekundær, hvilket giver plads til en dansedel.

Særlige karakteristika ved tegnene er ikke i musikalsk score. Komponisten fyldte det dygtigt med dans og tilføjede en valses rytmer og galop. Minkus søgte at genskabe atmosfæren af ​​spansk smag. Som følge heraf udfører kun en heltinde en klassisk dans - det er Dulcinea, mens de andre har deres karakter.

forestillinger

Premieren var planlagt til midten af ​​december 1869. Orkesteret på Bolshoi Theatre blev styret af P. Luzin. Kitri blev udført af A. Sobieschanskaya, Basilia - S. Sokolov.

To år senere besluttede Petipa at overføre sin præstation til Petersburg-scenen og begyndte at omarbejde den. Den nye udgave var klar i 1871 og i november fandt premieren sted. Denne gang bestod scoren af ​​5 handlinger med 11 malerier. I denne version kom Kitri og Dulcinea op i et enkelt billede, og deres dele blev udført af en ballerina. Publikum værdsatte den nye udgave, som følge heraf blev denne version af stykket permanent fastgjort i repertoaret.

I 1887 blev en ballet igen præsenteret for offentligheden på Petersborg-stadiet, kun som ændret af Bogdanov, der kraftigt reducerede det. Generelt forsøgte direktøren at holde sig til den klassiske version.

En af de mest skandaløse og diskuterede produktioner tilhører A. Gorsky, der viste sit arbejde i 1900 på Bolshoi Theatre. Denne version forårsagede en masse kritik og diskussion, fordi Gorsky ødelagde de accepterede former for ballet. Han introducerede mange innovationer til denne produktion. Koreografen søgte selv at kombinere de realistiske tendenser i Moskva-troppen og de klassiske i Petersburg. Gorsky ændrede ikke kun koreografien, men tilføjede også scener fra andre værker af Petipa, samt andre komponisters musik. Efter den skandaløse, men vellykkede premiere blev koreografen en af ​​de revolutionære af den nationale ballet. Senere var det Gorskys version, der blev anerkendt som en klassiker, og andre direktører tog det som grundlag.

I 1994 præsenterede B. Eifman en helt ny version af arbejdet "Don Quixote, eller Fantasien af ​​en Madman". Lidt senere, i 2009-2010, vendte han igen til denne ballet og rearbejdede den igen, med koreografi og plottet undergik betydelige ændringer.

Denne ballet skiller sig mærkbart ud i baggrunden for andre forestillinger; der er ingen skarpe dramatiske kollisioner med en flok intriger, snedig og andre egenskaber. Der er ingen dybe psykologiske tegn med en gradvis udvikling af billedet og en klar historie. Skønheden i denne forestilling er i en anden, i sin lyse følelsesmæssighed, underordnet et enkelt element. Solrige og muntre danser, der maler med deres glæde, vises for publikum i form af virtuos spanske og sigøjnernumre (seguidilla, chic, moraine, zingara) i al deres skønhed. En speciel farverig atmosfære supplerer tyrefægtningen med sine modige tyrfugle og gale tyrker samt subtile tegneserier. Alle handlinger er underlagt en enkelt impuls, hvor hovedpersonerne sammen med publikum finder sig på Barcelona-pladsen, oversvømmet med lyse stråler.

Vi er glade for at tilbyde balletdansere og et symfoniorkester til udførelsen af ​​tal og uddrag fra balletten "Don Quixote"på din begivenhed.