Robert Schumann: biografi, interessante fakta, arbejde, video

Robert Schumann

Den tyske komponist Robert Schumanns arbejde er uadskillelig fra hans personlighed. Leipzig-skolens repræsentant, Schumann var en levende talsmand for ideerne om romantik i musikalsk kunst. "Synd er forkert, følelsen er aldrig" - sådan var hans kreative credo, som han var trofast hele sit korte liv. Sådan er hans værker fyldt med dybe personlige oplevelser, nogle gange lyse og sublime, nogle gange dystre og undertrykkende, men ekstremt oprigtige i hver af deres noter.

En kort biografi af Robert Schumann og mange interessante fakta om komponisten findes på vores side.

En kort biografi af Schumann

Den 8. juni 1810 i den lille saksiske by Zwickau opstod der en glædelig begivenhed - i August Schumanns familie blev det femte barn født, drengen, der blev kaldt Robert. Forældre kunne ikke engang have mistanke om, at denne dato, som navnet på deres yngste søn, ville gå ned i historien og blive verdensmusikkulturens ejendom. De var helt langt fra musik.

Far til den fremtidige komponist Augustus Schumann var en bogforlag og var sikker på, at hans søn ville følge i hans fodspor. Efter at have følt et litterært talent i en dreng, lykkedes han fra den tidlige barndom at indgyde en kærlighed til at skrive og lærte ham dybt og subtilt at føle det kunstneriske ord. Som hans far blev drengen læst af Jean-Paul og Byron og absorberede alle romantikens charme fra siderne i deres skrifter. Han holdt sin passion for litteratur for livet, men musik blev hans eget liv.

Ifølge Schumanns biografi i en alder af syv begyndte Robert at tage klaverundervisning. To år senere opstod der en begivenhed, der forudbestemte sin skæbne. Schumann deltog i en koncert af pianisten og komponisten Moscheles. Virtuens stykke så chokeret Roberts unge fantasi, at han ikke kunne tænke på noget andet undtagen musik. Han fortsætter med at forbedre sin klaver spiller og samtidig forsøger at komponere.

Efter graduering fra gymnastiksalen kommer den unge mand, der giver efter sin mors ønske, ind i universitetet i Leipzig i lov, men hans fremtidige erhverv bærer ham ikke væk. Undersøgelse virker for ham uhyggeligt kedeligt. Hemmeligt fortsætter Schumann med at drømme om musik. Hans næste lærer bliver den berømte musiker Friedrich Wieck. Under hans ledelse forbedrer han teknikken i klaverspillet og indrømmer til sidst sin mor, at hun vil være musiker. For at bryde forældres modstand hjælper Friedrich Wieck, som mener, at hans afdeling har en lys fremtid. Schumann er besat med at blive en virtuos pianist og give koncerter. Men ved 21, skader hans højre hånd for evigt en ende på sine drømme.

Genopretter sig fra chokket, beslutter han at afsætte sit liv til at komponere musik. Fra 1831 til 1838 gav hans inspirerende fantasi anledning til klavercyklusserne "Variations", "karneval"," Butterflies "," Fantastic Plays ","Børns scener, Kreisleriana. Samtidig er Schumann aktivt engageret i journalistiske aktiviteter. Han skaber den nye musikalske avis, hvor han står for udviklingen af ​​en ny retning i musik, der opfylder romantiske æstetiske principper, hvor følelser, følelser, oplevelser, såvel som følelser bladets sider støttes aktivt af unge talenter.

Året 1840 blev markeret for komponisten af ​​det ønskede ægteskab med Clara Wieck. Føler en usædvanlig uplift skaber han cykler af sange, der har udødeliggjort hans navn. Blandt dem - "Digterens kærlighed"," Mirty "," Kærlighed og liv af en kvinde. "Sammen med sin kone, tour de meget, herunder at give koncerter i Rusland, hvor de modtages meget entusiastisk. Moskva og især Kreml gjorde et godt indtryk på Schumann. Denne tur var en af ​​de sidste lykkelige øjeblikke i komponistens liv En kollision med en virkelighed fyldt med konstante bekymringer om deres daglige brød bragte de første forsinkelser af depression. I hans ønske om at sørge for sin familie flyttede han først til Dresden, derefter til Düsseldorf, hvor han blev tilbudt stillingen som musikalsk direktører, men det viser sig hurtigt, at en talentfuld komponist næsten ikke klare en dirigents opgaver. Erfaringerne om hans fiasko i denne egenskab, familiens materielle vanskeligheder, som han anser sig skyldige i, bliver årsagerne til en kraftig forringelse af hans mentale tilstand. at den hurtigt udviklede psykiske sygdom næsten bragte komponisten til selvmord. Hr. fra visioner og hallucinationer sprang han halvklædt ud af huset og skyndte sig ind i Rhinen. Han blev reddet, men efter denne hændelse måtte han placeres på et psykiatrisk hospital, hvorfra han ikke længere kom. Han var kun 46 år gammel.

Interessante fakta om Robert Schumann

• Schumanns navn er en international konkurrence af kunstnere af akademisk musik, der hedder internationaler Robert-Schumann-Wettbewerb. Det blev først afholdt i 1956 i Berlin.
• Der er en Robert Schumann Music Prize oprettet af Zwickau Rådhus. Præmievindere er hædret, ifølge traditionen, på komponistens fødselsdag - 8. juni. Blandt dem er musikere, ledere og musikologer, der har ydet et væsentligt bidrag til populariseringen af ​​komponistens værker.
• Schumann kan betragtes som "Godfather" af Johannes Brahms. Som chefredaktør for New Musical Gazette og en respekteret musikkritiker var han meget fri om talentet hos unge Brahms og kaldte ham et geni. Således trak han først offentlighedens opmærksomhed på den spirende komponist.
• Tilhængere af musikterapi anbefaler at lytte til Schumanns "Dreams" for en afslappende søvn.

• I ungdomsårene arbejdede Schumann under vejledning fra sin far som korrekturlæser for at skabe en ordbog fra latin.
• Til ære for 200-årsdagen for Schumann i Tyskland blev der udstedt en sølvmønt på 10 euro med et portræt af komponisten. Udtrykket fra komponistens dagbog er indgraveret på mønten: "Lyde er høje ord".

• Schumann forlod ikke kun en rig musikalsk arv, men også en litterær - for det meste en selvbiografisk plan. Gennem hele sit liv holdt han dagbøger - "Studententagebuch" (Student Diaries), "Lebensbucher", der er også "Eheta-gebiicher" (Travel Diaries) og "Reiseta-gebucher". Derudover skrev han de litterære notater "Brautbuch", "Erinnerungsbtichelte fiir unsere Kinder", Libensskizze (Essay on Life), 1840, "Musikalischer Lebenslauf-Materiaalien-alteste mushylen-1875," Musikalischer "(Musikalsk liv - materialer - tidlige musikalske minder)," Projektbogen ", som beskriver processen med at skrive dine egne musikværker samt hans børns digte.
• Til 150-årsdagen for den tyske romantik i Sovjetunionen udstedte de et frimærke.
• På bryllupsdagen præsenterede Schumann sin bror, Clara Vic, med cyklen af ​​romantiske sange "Mirthas", som han skrev til hende. Clara forblev ikke i gæld og dekorerede brudekjole med en myrtlekrans.

• Hustruen til Schumann, Clara hele sit liv, forsøgte at fremme sin mands arbejde, herunder i hans koncerter hans værker. Hun gav sin sidste koncert i en alder af 72 år.
• Komponistens yngre søn blev hedder Felix - til ære for veninde og kollega Schumann Felix Mendelssohn.
• Den romantiske kærlighedshistorie af Clara og Robert Schumann blev filmet. I 1947 blev den amerikanske film "The Love of Songs" skudt (Song of Love), hvor Katherine spillede Katherine Hepburn.

Robert Schumanns personlige liv

Den strålende pianist Klara Wieck blev den største kvinde i den tyske komponists liv. Clara var datter til en af ​​de bedste musikpædagoger af hans tid, Friedrich Wieck, fra hvilken Schumann tog klaverundervisning. Da den 18-årige dreng først hørte Clars inspirerende leg, var hun kun 8 år gammel. En talentfuld pige havde en strålende karriere. Først og fremmest drømte hendes far om det. Derfor vendte Friedrich Wieck, som gav fuld støtte til Schumann i sit ønske om at forbinde sit liv med musik, vendt fra en ung komponist til sin onde geni, da han lærte om hans datters og hans studerendes følelser. Han var stærkt imod Clars fagforening med en dårligt uklar musikal. Men i dette tilfælde viste de unge hele styrken af ​​deres ånd og karakterskarakter, hvilket viste til alle, at deres fælles kærlighed var i stand til at modstå en prøvelse. For at være hos hendes valgte, besluttede Clara at bryde sammen med sin far. Biografi Schumann siger, at unge i 1840 var gift.

På trods af de dybe følelser, der binder ægtefællerne, var deres familieliv ikke uklart. Clara kombinerede koncertaktiviteten med sin kone og mor, hun fødte otte børn af Schumann. Komponisten led og led af, at han ikke kunne forsyne sin familie med en anstændig behagelig eksistens, men Klara forblev sin trofaste ledsager hele sit liv og forsøgte at støtte sin mand på alle mulige måder. Hun overlevede Schumann med så meget som 40 år. Hun blev begravet ved siden af ​​sin mand.

Mysterier af Schumann

• Schumann var tilbøjelig til at hoaxes. Så kom han op med to tegn - den flot Florestan og den melankolske Eusebius, og han underskrev deres artikler i "New Musical Gazette". Artiklerne blev skrevet på en helt anden måde, og offentligheden var ikke klar over, at bag de to pseudonymer er den samme person. Men komponisten gik endnu længere. Han meddelte, at der var en slags David Brotherhood ("Davidsbund") - en alliance af ligesindede mennesker, der er klar til at kæmpe for avanceret kunst. Derefter indrømmede han, at "Davidsbund" er en fantasi af hans fantasi.
• Der er mange versioner, der forklarer hvorfor komponisten i sin ungdom udviklede håndlamper. En af de mest almindelige er, at Schumann i sit ønske om at blive en virtuos pianist opfandt en speciel simulator til at strække hånden og udvikle fleksibiliteten af ​​fingrene, men i sidste ende blev såret, hvilket førte til forlamning. Hustruen til Schumann Clara Vick nægtede dog altid denne rygte.
• Kæden af ​​mystiske begivenheder forbundet med en enkelt violinkoncert af Schumann. En gang i en seansession modtog to søstre, violinister, en anmodning om, at hvis de skulle tro, kom fra Schumanns ånd for at finde og udføre sin violinkoncert, hvis manuskript holdes i Berlin. Og sådan skete der: En koncertscore blev fundet i Berlin-biblioteket.

• Den tyske komponists cello-koncert rejser ikke mindre spørgsmål. Kort før selvmordsforsøget arbejdede maestro på denne score. Et manuskript med korrektioner forblev på bordet, men på grund af sygdom kom han aldrig tilbage til dette arbejde. Koncerten blev først udført efter komponistens død i 1860. Musikken genkender tydeligt følelsesmæssig ustabilitet, men vigtigst af alt er dens score så kompleks for cellisten at du måske tror, ​​at komponisten fuldstændig ignorerede instrumentets specifikationer og muligheder. Bogstaveligt indtil for nylig gjorde cellister jobbet så godt de kunne. Shostakovich gjorde endda sin orkestration af denne koncert. Og kun for nylig arkiverede materialer blev opdaget, hvorfra det kan konkluderes, at koncerten ikke var beregnet til en cello, men for ... en violin. Det er svært at sige, hvor sandt denne kendsgerning er, men ifølge musikeksperter, hvis den samme musik i originalen udføres på violinen, forsvinder de vanskeligheder og ulemper, som kunstnerne har klaget over i næsten et halvt halvt år af sig selv.

Musik Schumann i biograf

Schumanns musikers figurative udtryksevne sikrede hendes popularitet i biografens verden. Meget ofte arbejder værkerne fra den tyske komponist, i hvis arbejde barndoms temaet indtager et stort sted, som musikalsk akkompagnement i malerier, der fortæller om børn og teenagere. Men dysterhed, drama, maleri af billederne i en række af hans værker, kunne ikke mere eller mindre organisk væves i malerier med et mystisk eller fantastisk plot.

Schumann havde et træk, som mange samtidige bemærkede - han kom til beundring, da han så talent foran ham. Samtidig oplevede han selv ikke støjende herlighed og anerkendelse i løbet af hans levetid. I dag var det vores tur at hylde komponisten og til den mand, der gav verden ikke kun usædvanligt følelsesmæssig musik, men selv i den. Efter at have ikke modtaget en grundlæggende musikuddannelse skabte han virkelige mesterværker, som kun en moden mester kunne. I en bogstavelig forstand satte han hele sit liv til musik uden at lyve om det med en enkelt note.