Opera "Ruslan og Lyudmila" - Fakta, video, indhold

M. I. Glinka opera "Ruslan og Lyudmila"

Operaen "Ruslan og Lyudmila" er praktisk talt den første præstation, som elever af børns musikskoler lærer at lære i musiklitteraturklasser. Den berømte "Tjernosmorgen" fra den fjerde handling er velkendt ikke kun til fagfolk, men også til musikelskere. Så meget bred polariteten af ​​udførelsen af ​​M.I. Glinka skyldes, at den er fyldt med vidunderlige, lyriske og så "russiske" musik, fantastiske, fantastiske billeder og et spændende plot baseret på en anden stor russisk skabers arbejde - A. S. Pushkin.

Resuméet af Glinkas opera Ruslan og Lyudmila og mange interessante fakta om dette værk er på vores side.

resumé

På bryllupsfesten Ruslan og Lyudmila sker der en mærkelig ting, pludselig vises to monstre og bærer bruden bort, så alle gæsterne står i stille dum. Den uforsonlige far har intet andet at gøre, men lovede den, der vil finde Lyudmila, for at give hende en lovlig ægtefælle. Tre riddere sendes på søgning: Ruslan, Ratmir og Farlaf.

Unge og modige krigere venter på mange forstyrrelser og hjælpere på vej. Så takket være guiden Finn finder Ruslan ud af, hvem kidnappede sin elskede, det viste sig at være det onde Sortehav. Den mystiske velbehersker fortæller Ruslan, at Lyudmila stadig elsker ham og venter på ham at redde hende fra fanget af tryllekunstneren.

Ikke alle ridderne viste sig at være så modige som Ruslan. Farlaf er trods sin smukke basstemme faktisk bare en almindelig feje, som allerede er klar til at opgive søgningen helt. Han konfronteres med troldmand Naina, som vil hjælpe, og forhindre Ruslan i at vinde.

Den næste eventyrkarakter, der kommer i vejen for hovedpersonen, er et stort hoved, der viste sig for at være Chernomors bror. Han giver den modige kriger et sværd, med hvilket han kan besejre skurken.

I mellemtiden tabte den forræderiske sorcerer Naina ikke sin tid forgæves, og hun lurede rejsende i sit slot ved hjælp af smukke jomfruer og visioner. Kun gennem hjælp fra Finn klarer de at undgå døden og ødelægge stavningen. I den dødelige duel Ruslan og Tjernomor, takket være det magiske sværd, triumferer ridderen og det ser ud til, at her er det en sejr! Men den forræderiske skurk, der forhekset Lyudmila og pigen sover med en søvnløs søvn.

Ruslan gik med hende og hans loyale venner til Kiev. Men en anden fejlig kriger satte sig for at finde Lyudmila, glemte du ikke? Farlaf ventede på tilbagetrækningen for at stoppe for natten og stjal pigen og skyndte sig hurtigt til Kiev og fik en efterlængt belønning. Her er de eneste staver til Lyudmila kun under Ruslan, fordi han har en magisk ring, afgivet af fin Finn. Udseende i paladset ødelægger den modige kriger charmen af ​​Tjernomor, og alle gæsterne opmuntrer og roser den modige Ruslan og hans dejlige brud Lyudmila.

foto:

Interessante fakta

• Glinka sagde, at komikeren Shakhovsky var den første til at give ham ideen til at skrive en opera på en af ​​Zhukovskys aftener.
• Arbejdet på opera varede omkring fem år.
• Da forfatteren begyndte at arbejde på arbejdet, var der ikke engang et libretto endnu.
• Interessant nok er landet Lukomorye, hvor handlingen foregår, afbildet på kort i XVI-XVIII århundreder. Det var en terræn i Sibirien, der ligger på højre bred af Ob-floden.
• Operaen blev skrevet af komponisten i hans husets vægge, der ligger på Gorokhovaya, 5.
• For filmen "Ruslan og Lyudmila" tog det 300 fugle - papegøjer. Men deres køb ville være meget dyrt for filmstudiet, så det blev besluttet at gå for et trick. Et par dusin papegøjer købte det, og resten af ​​fuglene blev "spillet" af duerne malet under dem.
• Det er nysgerrig, at den legendariske prolog "At Lukomorye", som mange A. Pushkin inkluderede i digtet, kun 8 år efter, at den blev skrevet, på redigeringstidspunktet.
• På trods af det store arbejde, blev operaens premiere hilst koldt. Dette skyldes til dels librettoen, hvorom mange rygter cirkulerede. Desuden er synderen af ​​disse samtaler komponisten selv. Han skrev i en af ​​hans historier, at Bakhturin på det næste møde i løbet af en halv times arbejde skitserede en plan for fremtidens præstationer.
• Det oprindelige manuskript af operaen er ikke bevaret, da det brændte ned i en brand ved Mariinsky-teatret i 1859. N. Rimsky-Korsakov, M. Balakirev og A. Lyadov måtte genoprette den.
• Den efterlængte præmiere af forestillingen var tidsindstillet til sjette årsdagen for den første forestilling af operaen "Livet for tsaren".
• Især for denne opera opfandt Glinka en teknik, der giver dig mulighed for at vise lyden af ​​gusli. Lidt senere blev denne ide brugt af Rimsky-Korsakov i sine eventyropgaver: Snejomiden, Sadko.
• I sin opera anvendte M. I. Glinka for første gang en unik enhed - "Tjerno-skalaen". Dette er lydområdet, som er placeret på alle toner - hele rækken af ​​gamma. Forfatteren opfandt specielt en sådan originalskala for at fremhæve Tjernos image. Senere brugte Dargomyzhsky, Rimsky-Korsakov, Borodin denne teknik.
• For hele tiden af ​​dets eksistens blev operaen udført på stadion af Bolshoi Theater ca. 700 gange.

Populære arier og tal

Overture (lyt)

Bayan sang "De forgængede sager" 1 handle (lyt)

Rondo Farlaf "Min triumphs time er nær nu" fra 2 billeder 2 handlinger (at lytte)

Ruslan's aria "Om marken, feltet, hvem fyldte dig med døde knogler" fra 3 billeder 2 virker (at lytte)

March of Chernomor 4 act (lytte)

Oprettelseshistorie

Mikhail Ivanovich Glinka henviste opmærksomheden til digtet "Ruslan og Lyudmila" under den store digters liv. Det var da, at komponisten besluttede at skrive en opera på dette plot, hvilket var meget interessant for Pushkin, der aktivt begyndte at deltage i diskussionen af ​​planen for arbejdet. Men dikterens pludselige død afbrød dette samarbejde. Senere arbejdede K. Bakhturin, V. Shirokov og komponisten selv på libretto. Derudover arbejdede Glinkas venner, N. Kukolnik, på operaens tekst, på hvis vers mange romancer blev skrevet, historikeren Markevich og censoren M. Gedeonov. Som et resultat af det udførte arbejde var skæbens plot meget ændret. Så i første omgang kom den episke begyndelse, og teksterne blev stærkt fordybet. Derudover har hovedpersonen kun to virkelige modstandere. Hvad angår Khazar-prinsen, blev han en assistent Ruslan. Billedet af Bayan er nu markant forstørret.

Som følge heraf var alt det omhyggelige arbejde på legen i mange år. I 1837 færdiggjorde komponisten fuldstændig den første handling og fremlagde det til filmdirektoratet. Ca. et år senere blev der udført separate værelser i Kachenovka-ejendommen, som blev meget varmt modtaget af publikum. Arbejdet på hele scoret sluttede i 1842.

Den episke opera af de fem handlinger viste sig virkelig imponerende. Det roste helt og sand adel. Derudover blev fejhed, vrede og grusomhed latterliggjort og kritiseret. Derudover er dette et eventyr, hvilket betyder, at dens hovedide er sejren til det gode over det onde. Et andet særpræg ved operaen er et fantastisk galleri af billeder skabt af Glinka. Blandt dem er den modige Ruslan, den feje Farlaf, det grusomme Sortehav, den slags Finn og andre helte, der er kendetegnet ved deres lyse tegn.

Produktionshistorie

Forestillingen præsterede den 27. november 1842 på Bolshoi Theatre. Forestillingen blev besluttet at falde sammen med årsdagen for premieren til komponistens første opera - "Livet til tsaren". Desuden blev Glinkas anden opera sat på samme scene samtidig, men det hjalp ikke hende. Forestillingen var ikke særlig succesfuld. Og mange fortalte Glink for ikke at tage libretto med behørig alvor, men det er slet ikke tilfældet. Den velkendte kritiker Serov bemærkede, at operaens libretto var skrevet uden en plan, stykke for stykke og endog af forskellige forfattere. Det overlevende bevis bekræfter imidlertid, at Glinka arbejdede meget omhyggeligt og omhyggeligt på dette arbejde, herunder opmærksom på libretto. Dette bekræfter en anden kritiker - Stasov, der bemærkede, hvor hårdt og omhyggeligt Glinka arbejdede på selv de mindste detaljer af operaen.

Ikke desto mindre, under den tredje handling, gik offentligheden i interessen, og i slutningen af ​​den femte forlod den kejserlige familie teatret helt uden at vente på de endelige akkorder. Efter at gardinet faldt, vidste Glinka ikke, om han skulle gå på scenen. Desuden har kejsers afgang påvirket operaens modtagelse af offentligheden. På trods af dette blev præstationen i første omgang samlet 32 ​​gange.

Men gradvist, med hver ny formulering, steg arbejdets succes kun til. Blandt de lyse og mærkbare premierministre er versionen af ​​1904, som blev succesfuldt optaget på Mariinsky-teatret. Det var dedikeret til 100-årsdagen for den berømte komponist M. Glinka. Blandt solisterne var sådanne fremtrædende sangere som Slavina, Chaliapin, Ershov og andre.

Blandt de moderne produktioner er premieren, der blev afholdt i april 2003 på Bolshoi Theater, arbejdet af Viktor Kramer. Og selv før forestillingen blev præsenteret for offentligheden, placerede han sig som en opera fra det 21. århundrede. Original sceneri, lysets lys, "dansende" dobbeltbaser, speciel retning - gjorde denne produktion speciel. Denne version var imidlertid en fejl og opretholdt kun tre indlæg.

En temmelig skandaløs produktion fandt sted på Bolshoi Theater. Den 5. november 2011 kunne offentligheden kende bekendtskab med regissør Dmitry Chernyakovs arbejde, der længe har været berømt for sine provokerende værker. Men denne gang viste hans ide at være et fiasko, og mange seere forlod hallen uden at vente på finalen, resten råbte overhovedet "skam". Hvis operaens første handling blev udført temmelig konservativt, så begyndte innovationerne i det andet. Lyudmila endte i skurken lejr og friste hende med en thailandsk massage. På tegnene er der meget lidt tøj, og landskabet og ligner en skønhedssalon. Alt er usædvanligt i denne version: corporate party, sceneri til biografen, med de forlod "lig" efter arbejde, en påmindelse om landets hot spots. Men hovedpersonen i denne produktion er ikke Ruslan, men Finn.

Operaen blev forelsket ikke kun i Rusland, men også i udlandet, hvor den gentagne gange blev præsenteret for offentligheden. Udenlandske kunstnere mødte først operaen Ruslan og Lyudmila i 1906 i Ljubljana, derefter i 1907 i Paris, London, Berlin og andre europæiske byer. Blandt dem udviser arbejdet i C. McKeras, som han præsenterede i Hamburg i 1969, mest. Denne gang spillede Balanchine rollen som koreograf. Hallen hilste sangerne varmt velkommen og værdsatte arbejdet hos den store komponist.

En sådan interessant plot er meget interesseret og filmskabere. Så for første gang blev diktet filmet i 1914 af Vladislav Starrevich. Lidt senere tog Viktor Nevezhin og Ivan Nikitchenko filmen "Ruslan og Lyudmila", som blev udgivet i 1938. Den tredje filmtilpasning blev udtænkt af direktør Alexander Ptushko i 1972. Den todelte eventyrfilm vandt straks seerne med sit storslåede plot, luksuriøse kostumer og uovertruffen aktørspil. Interessant nok blev den ikke-professionelle skuespillerinde Natalya Petrova inviteret til Lyudmila, for hvem denne rolle blev sin debut og næsten den eneste. Af den måde spillede også Chernomor ikke professionel.

I mere end hundrede år fængsler Glinkas storslåede opera hjerterne hos klassiske musikelskere, og det gælder også for de mindste beundrere af forestillingen. Awesome plot, kompositørens fantastiske musik fascinerer bogstaveligt fra det første akkord og tvinger sammen med skuespillerne til at springe ind i denne fantastiske atmosfære. Vi tilbyder at se operaen "Ruslan og Lyudmila" og sammen med hovedpersonen forsøge at overvinde alle vanskeligheder og redde den elskede fra Tjernos fangenskap. Se Glinkas opera lige nu i fremragende kvalitet og originalproduktion.

Vi er glade for at tilbyde opera sangere og et symfoniorkester at udføre arier og uddrag fra operaen "Ruslan og Lyudmila" på din begivenhed.