Min erfaring med at spille i orkesteret: en musikers historie

Sandsynligvis, hvis nogen fortalte mig for 20 år siden, at jeg ville arbejde i et professionelt orkester, ville jeg ikke have troet det. I disse år studerede jeg på musikskolen i fløjteklassen, og nu forstår jeg, at det er meget middelmådigt, selvom det i så fald sammenlignet med andre studerende var temmelig godt.

Efter eksamen fra musikskolen var jeg stærkt bundet til musik. "Musik foder ikke!" - det hele var at sige, og det er faktisk trist, men sandt. Der var dog noget hul i sjælen, og der var ikke nok fløjte, at jeg havde lært om messingbåndet, der eksisterede i vores by, der gik. Selvfølgelig tænkte jeg ikke, at de ville tage mig der, i håb om at bare være sådan, spille noget. Men ledelsen havde en seriøs hensigt, og de tog mig straks.

Og så sidder jeg i orkesteret. Omkring mig er gråhårede, erfarne musikere, der har arbejdet i orkestre hele deres liv. Som det viste sig var holdet mandligt. For mig var det ikke dårligt, de begyndte at tage sig af mig og lavede ikke store krav.

Selvom det hævdes, havde sandsynligvis indenfor alle nok. År gik, før jeg blev en professionel musiker, med en vinterhave og erfaring i baggrunden. Fra mig tålmodigt og omhyggeligt plejet en musiker, og nu er jeg utrolig taknemmelig for vores team. Orkesteret var meget venligt, sammenhængende med mange touring ture og endda fælles corporate parties.

Musikken i repertoiret af messingbåndet har altid været meget forskelligartet, lige fra klassikerne til den populære moderne rock. Efterhånden begyndte jeg at forstå, hvordan man spiller og hvad man skal kigge efter. Og dette, i første omgang - bygge.

I starten var det meget svært, fordi systemet i gang med at spille og opvarmning værktøjer begynder, som kaldes "svømme." Hvad skal man gøre Jeg blev revet imellem at spille harmonisk med klarinetterne, som altid sad side om side, og de rør, der blæste i ryggen. Nogle gange syntes det, at jeg ikke kunne gøre noget, så mit system "floated away" fra mig. Alle disse vanskeligheder gennem årene gik gradvist væk.

Jeg forstod mere og mere hvad et orkester er. Det er en enkelt krop, en organisme, der trækker vejret i harmoni. Hvert instrument i orkesteret er ikke individuelt, det er kun en lille del af en helhed. Alle værktøjer supplerer og hjælper hinanden. Hvis denne betingelse ikke er opfyldt, virker musikken ikke.

Mange af mine venner undrede sig over, hvorfor vi havde brug for en dirigent. "Du kigger ikke på ham!" - sagde de. Det virkede faktisk, at ingen kiggede på dirigenten. Faktisk fungerer perifer vision her: Du skal samtidig se på noterne og på dirigenten.

Dirigenten er orkesterets cement. Det afhænger af ham, hvordan orkesteret lyder til sidst, og om denne musik vil være behageligt for seeren.

Dirigenter er forskellige, og jeg arbejdede sammen med flere af dem. Jeg kan huske en dirigent, som desværre ikke længere er i denne verden. Han var meget krævende og krævende af sig selv og musikerne. Om aftenen skrev han scoringer og arbejdede godt sammen med orkesteret. Selv publikum i salen bemærkede, hvordan samlet orkesteret blev, da det gik til dirigentens stand. Efter øvelserne voksede orkesteret professionelt lige før vores øjne.

Min erfaring i orkesteret er uvurderlig. Han blev samtidig oplevelsen af ​​livet. Jeg er meget taknemmelig for livet, at hun gav mig en sådan enestående chance.

Se videoen: DMF - Bevar UnderholdningsOrkestret: interviews fra hyldestkoncerten (April 2024).

Efterlad Din Kommentar