Ella Fitzgerald: biografi, bedste sange, interessante fakta, lyt

Ella Fitzgerald

Ella Fitzgeralds livshistorie viser den bedste måde, at enhver virksomhed med tilstrækkelig vedholdenhed helt sikkert giver mening, selvom i første omgang alle omstændigheder er imod dig. Kultsangerinden var i stand til at erobre alt med sin enkelhed og musikalske geni, med hvem hun var heldig at blive født. Men uden behørig vedholdenhed kunne hendes skæbne have været helt anderledes. Efter at have givet sit liv til musikens kunst, var hun lidenskabelig fra det tidlige barndom om alt der skete omkring hende. Dans, musik, sang, sport - alt dette overgav Ella uden spor for endelig at realisere sin egen skæbne. Efter at have valgt sin skæbne var hun i stand til at blive en sanger, der stadig betragtes som den største jazzlegende fra det 20. århundrede.

Kort biografi

Ella Fitzgerald blev født i en af ​​de små amerikanske byer, der næppe kan findes på kortet - Newport News. Det skete den 25. april 1917 i staten Virginia. Hendes far, William, var ikke ivrig efter at dokumentere forholdet til pigens mor, Temperance, så de levede uden et formelt ægteskab. Måske har fødslen af ​​et barn påvirket, at han snart forlod familien.

På grund af stærke følelser forlader mor og datter hjem og flytter til en anden amerikansk by - Yonkers, hvor Temperance møder en mand, der bliver lille Ellas styrefar. Snart, i 1923, vises Ella søster - Francis. Da de var meget fromme, deltog de alle i kirken regelmæssigt og studerede konstant Bibelen.

Da Ella var 14 år gammel, skete der en frygtelig tragedie - hendes elskede mor døde af et hjerteanfald. Ud fra erfaringerne skrækker pigen med sin bestefar og efterlader ham en familie - tante Virginia. At være helt uovervåget falder Ella ud af skolen og får arbejde som tjener i en bordel, hvor hun gradvist begynder at synke til bunden af ​​samfundet. Konstant kommunikation med tyve og gangster af forskellige striber havde en negativ virkning på pigen. Politiet, efter at have fundet en hjemløs teen, identificerede hende på et børnehjem i Bronx. Snart bliver hun overført til en pigerskole placeret i Hudson, men længe langer hun ikke i det og foretrækker hjemløse liv til strenge regler.

I 1934 ønskede Ella Fitzgerald at prøve sin hånd på dans, og valgte for denne gratis konkurrence Amateur Nights. Lære om meget stærke rivaliserende dansere, hun skiftede hende. Denne handling drejede fundamentalt Ella Fitzgeralds hele liv. Husk favorit barndomsforestilleren - Connie Boswell, pigen besluttede at synge sangen "My Affection's Object". Det sympatisk sindede publikum tillod Ella at udføre to sange, selv om hun mistede stemmen fra stærke følelser, og hun måtte starte den første melodi på ny. Efter resultaterne af publikums sympati lykkedes det at komme rundt om sine rivaler. Dette øjeblik kan betragtes som, at hun bliver som en sanger, for for sejren fik hun mulighed for at udføre i Apollo, det kulturelle og musikalske centrum på den tid.

I begyndelsen af ​​1935 finder en nøglebegivenhed for Ella sted, og hun introduceres til Chick Webb, en talentfuld grundlægger af et succesfuldt stort band. Kritisk bekymret over Ella, som performer, underskriver han stadig en aftale med hende og giver pigen mulighed for at udføre med sit orkester. Fra dette tidspunkt udfører Fitzgerald med Webb's hold, og når han dør i 1936, tager sangeren sin plads og ændrer orkesterets navn til "Ella og Hendes berømte orkester" (Ella og hendes berømte orkester).

I retning af populær musik udførte holdet indtil 1942. Kun popmusik på forespørgsel fra offentligheden kunne de ikke vokse til noget alvorligt, så kollektivets opsplitning var ret forudsigelig.

Fra dette tidspunkt beslutter den unge sanger at prøve sin hånd på en solokarriere, og hun formår at indgå en lukrativ kontrakt med firmaet "Decca Records". Dette samarbejde førte til verden flere af de største værker, der blev udført af Ella, herunder Flying Home og Oh, Lady Be Good!

Siden 1945 har Fitzgerald besluttet at vokse endnu højere i sin karriere. Hun bryder op med "Decca Records" og begynder at optage under et nyt mærke - "Verve Records", skabt af manager Norman Granz specielt til hende. Denne gang er virkelig gylden for hende. Fitzgerald improviserer i forskellige stilarter: jazz, bebop, pop, introducerer i hende synger scat-teknikken, som er virkelig mesterlig. Sangeren har fået en utrolig popularitet, hvor få kan konkurrere og give dusinvis af koncerter i hele Amerika.

I 1972 begynder sangeren at samarbejde med mærket "Pablo Records", da den gamle - "Verve Records" blev købt af firmaet "MGM". Mange af de sange, der er optaget på dette tidspunkt, betragtes som de bedste i Fitzgeralds arbejde.

Siden 1993 har Ella ophørt med at tale og tilbringer hele sin tid i huset på Beverly Hills. Kædet til en kørestol, hun nyder livet til den allerførste dag. I 1966 forlod Ella Fitzgerald vores verden.

Interessante fakta

• Sangeren var ikke høj - kun 1 m 64 cm.
• Hun udgjorde en betydelig del af hendes beherskelse fra notaterne fra Connie Boswell, den foretrukne barndomssanger. Forsøg på at kopiere sin præstationsform, betragtede hun at være hendes mus.

• Hun vandt Grammy Award 13 gange.
• Fitzgerald-familien var tilhængere af Metodistkirken og bekjendte metodismens religion.
• Hvis det ikke var for Charles Linton's stædighed, ville Ella aldrig have aftalt at tage den første audition op, hendes udseende var for uhensigtsmæssigt.
• Sangerens personlige musikarkiv er opbevaret i USAs nationale bibliotek.
• Hun har gentagne gange holdt og fastholdt de øverste linjer i diagrammerne med hendes kompositioner, såsom "I hvert liv, nogle regnskyler" og "Jeg tror".
• Siden midten af ​​70'erne begyndte sangeren gradvist at miste den tidligere charme af hendes stemme. På trods af dette fortsatte hun at udføre, lidt ændre sangstilen og gøre den mere stiv og rykkende.
• Den usædvanligt brede vifte af Fitzgerald dækkede næsten 3 oktaver. Ikke alle opera sangere kunne prale af sådan. Ikke overraskende betragtes mange af dem som Ella som en fremragende udøver.
• En anden jazzmester, Frank Sinatra, som blev beundrer af sit arbejde, værdsatte Ella's mestre.
• Hun tjente hendes respektfulde kaldenavn "The First Lady of Jazz" for hendes herredømme og hendes mesterlige stemme.
• Takket være hendes fremragende hårde arbejde har hun optaget over 90 albums i sit liv.
• Hun stjernede i reklamer, især for firmaet "KFC".

• Fitzgerald kunne perfekt efterligne sangen af ​​Louis Armsrong.
• Udøvende ikke kun jazz, men også sin slags - bebop, lykkedes Ella med improvisation, hvilket er grundlaget for denne stil.
• I slutningen af ​​hendes liv på grund af diabetisk fodsyndrom udviklede Ella gangren, således at lægerne måtte amputere begge benene.
• Sinatra og Fitzgerald talte sammen i lang tid, men de havde aldrig et fælles projekt.
• Hun deltog i velgørenhed og donerede store sum penge til forskellige organisationer.
• Sangeren blev tildelt taknemmelsen og håndtrykket af amerikanske præsident Ronald Reagan.
• I Amerika blev et frimærke udstedt for at fejre kunstneren.
• I byen Newport News er der et teater, opkaldt efter sangerinden.

Bedste sange

"Kærlighed og kys"- en lys komposition med en klassisk improvisations introduktion, der blev afholdt af forskellige instrumenter, optaget i 1934 med orkesteret af Chick Webb.

"Kærlighed og kys" (lyt)

"Du bliver nødt til at svinge det (Mr. Paganini)"- Den improvisationssang blev optaget i 1934. Det er her, Fitzgerald begynder at bruge sin scat-teknik.

"Du skal svinge det (Mr. Paganini)" (hør)

"A-Tisket, A-Tasket"- en ukompliceret sang udført af Ella, som gjorde hende virkelig berømt. En strålende ny arrangement på en simpel sang om en tabt kurv. En blød stemme med lyse accenter giver et uforglemmeligt indtryk.

"Jeg fandt min gule kurv"- semantisk fortsættelse af sammensætningen" A-Tisket, A-Tasket ", hvor Ella synger om det faktum, at den fortabte gule kurv stadig blev fundet.

"Flyver hjem"- en af ​​sangerens bedste sange. Arrangementet blev lavet af Vic Schoen i 1945, og denne ting blev anerkendt som en fremragende sammensætning af 40'erne.

"Flying Home" (lyt)

"Åh, Lady være god!"- en lyrisk sang, der er blevet et hit, med stor formulering og ydeevne.

"Åh, Fru være god!" (Lyt)

"Mack kniven"- Denne sammensætning er sunget af Ella så vidunderlig, at sangerinden modtog to Grammy-priser for hende.

"Mack the Knife" (lyt)

"Græd mig en flod"- en velkendt sammensætning sammensat af A. Hamilton i 1953, blev skrevet specifikt til Ella Fitzgeralds stemme.

"Græd mig en flod" (lyt)

Berømte film med Ella Fitzgerald

• Honolulu (1939);
• Improvisation (1950);
• I dag (1952);
• Søndag Showcase (1959-1960);
• "Tender Game" (1958);
• Amanti (1968);
• Joe Bishop Show (1967-1969);
• "Husk da ..." (1981);
• Omnibus (1967-2003).

Svært personligt liv "Lady Jazz"

Som mange talentfulde folk var sangerens personlige liv ret vanskeligt. Alvorlig barndom og ungdom førte til, at Fitzgerald valgte sine partnere blandt de ugunstigt stillede elementer i samfundet. Så den første person, som hun officielt havde knyttet sit liv til, var Benny Cornegay, en gadeleverandør af illegale stoffer, der arbejder i havnen. Parret underskrev i 1941, men levede ikke sammen selv to år.

Det næste forsøg på ægteskab fandt sted i 1947, og Ella nærmede sig valg af anden halvdel meget mere forsigtigt. Efter at have kendskab til basebaseren Ray Brown i 1946 og har mødt mindre end et år, besluttede parret officielt at underskrive. Desuden vedtog de sønnen til Elas halvøster, kaldte ham Ray Brown Jr. Efter at have levet i ægteskab i seks år, skilt Ella sin mand, da den konstante arbejdsbyrde efterlod absolut ingen tid til fælles støtte. De adskilte sig med gensidig samtykke og fortsatte med at samarbejde selv efter skilsmissen.

Det tredje ægteskab er omtrent dateret 1957. Næsten intet er kendt om ham, bortset fra at Fitzgerald-mand var en norsk hedder Thor Larsen. Efter nogen tid begik han tyveri, så ægteskabet blev straks annulleret, da sådanne nyheder kunne påvirke sangerens karriere negativt. Enhver omtale af ham blev straks fjernet af Ella's manager Norman Granz.

At være ret reserveret, beskeden og genert, spredte Ella Fitzgerald aldrig om sit personlige liv. Kun søn Ray og hans datter Alice var nær Fitzgerald i de sidste øjeblikke af hendes liv.

Musisk kreativitet

Overraskende nok havde Ella Fitzgerald været en talentfuld, men ukendt sanger, hvis ikke for hendes vilje og ønske om forandring. Efter at have begyndt at arbejde i orkesteret af Chick Webb, var hun i første omgang bare en popsanger. Ja, hun elskede jazz, men udførte det ikke, og hendes sange var kedelige popværker.

Ting er ændret takket være hendes manager Norman Granz. Det var han, der tvunget Ella til at lyse på musikalske begivenheder og festivaler dedikeret til jazz, såsom "Jazz at the Philharmonic", så offentligheden huskede hendes stemme. På dette tidspunkt er der en alvorlig deling af jazz i to lejre: den gamle konservative jazz og den nye retning - bebop. Ser dette som en mulighed for at erobre nye toppe, bliver Ella øjeblikkeligt den mest populære udøver af den nye stil og opnår imponerende resultater. Alle pladser til forestillingerne var optaget af bebop-kunstnere, og klassisk jazz var i nogle glemsel.

Siden 1956 har Ella Fitzgerald arbejdet på et meget modigt projekt. Valg af digtere og komponister, der var en del af den store amerikanske sangbog og er klassikere fra det 20. århundrede, optog Ella 8 plader, der bragte hendes verden berømmelse og mange penge. Hver plade var afsat til en persons arbejde, og hele samlingen blev meget værdsat af kritikere.

Ella starter dristige eksperimenter med stil og form - hun forsøger sig i forskellige musikalske retninger ved at bruge konventionel og klassisk sang. Optagelse af nye album, Ella har stor succes og giver koncerter i mange byer i Amerika og Europa.

Hun dedikerede hendes strålende 1972 album "Nice Work If You Can Get It" D. Gershwin. Hun skaber derefter en anden mindeværdig post "Ella Loves Cole", denne gang dedikeret til Cole Porter. Det sidste album, "Back on the Block", blev optaget af sangerinden i 1989.

I forlængelse af at tale til trods for det stadig svagere helbred lod Ella Fitzgerald til sidst ikke mikrofonen komme ud af hænderne. Efter at have gennemgået flere operationer og haft alvorlige synsproblemer på grund af grå stær, blev hun senest i San Francisco i 1993, kun tre år før hendes død.

Arbejder med jazz legender

Ella Fitzgerald, som er en meget talentfuld og efterspurgt stjerne på scenen, mødte i sit liv mange talentfulde mennesker. Takket være hendes personlige karisma, karisma og fremragende vokal evner var co-optagelse med hende en drøm for enhver musiker. Legendene til jazzmusik, jazzens og swingens konger - de alle optaget med Ella-sammensætninger.

Louis Armstrong

Sammen med Ella Fitzgerald på optagestudiet "Verve" optog de tre albums og flere solo værker. De satte stor pris på hinandens færdigheder, så professionelle duet arbejdede vidunderligt. De udgav et glimrende eksempel på kanonisk jazzmusik - "Ella og Louis", og et år senere - den samme strålende skive "Ella og Louis Again". Det tredje album omfattede berømte opera arier, skrevet af George Gershwin for "Porgy og Bess"men arrangeret i ny originalbehandling.

Duke Ellington

Ella indledte et fælles samarbejde med hertugen holdet i 1966, og resultatet af dette frugtbare samarbejde kan betragtes som to gode album: "The Stockholm Concert" og "Ella and Duke at the Cote D'Azur". Kompositionerne, der blev sunget af sangerinden, fik anerkendelse over hele verden, og blev også evigt en evig klassiker af jazzmusik. selv Ellington skrev flere arrangementer for disse albums, udført orkesteret og i nogle poster selv ledsaget Ella på klaveret. Alle værker blev registreret i Frankrig og Sverige på få dage fra 26. til 29. juli.

Count Basie Orchestra

Samarbejde med dette hold blev Ella Fitzgerald den mest populære. Siden 1957 og frem til 1979 har de gennemført kontinuerlig koncertaktivitet og optaget så mange som 6 albums. Smukke arrangementer, omhyggeligt udvalgt sammensætning af bigbandet og Ella's storslåede stemme - alt dette sikrede sangerens utrolige popularitet.

The Ink Spots Group

At være meget succesfulde kunstnere, havde dette sorte kvartal en enorm popularitet og anerkendelse blandt offentligheden. På et tidspunkt, hvor Fitzgerald kun forsøgte at synge i Apollo-teatret, håbede de at vinde, havde disse kunstnere allerede anerkendelse og talte på samme sted. Takket være talentet har mange sange af disse fyre optaget de øverste linjer i diagrammerne og forlod dem ikke i meget lang tid. Derfor er det ikke overraskende, at når Fitzgerald indspillede flere sange med dem (og det skete så meget som 9 år efter starten af ​​sangerens professionelle karriere) optog de øjeblikkeligt toppen af ​​diagrammerne. I alt blev der registreret 7 fælles sange, og 4 af dem blev fastgjort på alle radiostationer i flere uger.

I jazzpræstationen er der meget få kvinder, der ville efterlade en så rig arv som Ella Fitzgerald. Som en fading komet brød hun ind i den musikalske verden, og dette spor er ikke gået ud indtil nu. Vær et beskedent geni - og succes bliver din. Her er en simpel sti, som sangerinden fulgte. Levende for musikens skyld fortsatte hun aldrig med at lede efter nye måder at udtrykke sin indre verden på. Brænder uden spor, hun gav hende kærlighed til publikum, og efterlader ofte ikke tid til at arrangere sit eget liv. Men hun forventer ikke sympati, tværtimod levede hun kun for sangernes skyld for scenen og for publikums kærlighed. Indtil de allerførste dage forblev hun en stjerne - og alle huskede hende som dette.

Hendes charmerende stemme anses for at være en af ​​de mest levende og livlige for hele eksistensen af ​​jazz. Derudover er sangerens bidrag til udvikling og fremme af jazzstandarder i verdenskulturen virkelig uvurderlig. Efter at have dedikeret mange af hendes albums til udestående musikere, viste hun dygtigt, at jazz, udført med en sjæl, også er fantastisk musik, og det kan ikke være mindre smukke og fascinerende end de mest berømte klassiske værker.